Ансамбль был организован Бренданом Перри (экс-"Scavengers") в Мельбурне, Австралия, в августе 1981 года вместе с Полом Эриксоном и Саймоном Монро. Позже в составе появилась Лайза Джеррард, обладающая незаурядными вокальными данными. Однако австралийская публика оказалась слишком консервативной, чтобы принять и оценить предложенную ансамблем музыку. Наткнувшись на полное безразличие музыканты решили попытать счастья в Англии. Они осели в Ист-Лондоне и приступили к записи демо, которое долго предлагали в небольшие фирмы, пока не попали на глаза шефу фирмы "4AD" Иво Уоттс-Расселу. "Dead can dance" подписали договор на альбом и отправились в концертное турне с "Cocteau Twins", причем вернувшихся в Австралию Монро и Эриксона сменили англичане Питер Ульрих, Скотт Роджер и Джеймс Пинкер. Первая работа музыкантов - альбом "Dead Can Dance" - несомненно, находилась в границах стилистики, присущей записавшей его фирме. Но уже на этом диске выделялся холодный и эфирный вокал Лайзы.
Сингл "Garden Of The Arcane Delight", на котором своим пением Лайза сообщила композициям ритуальную глубину, привел критиков в полное замешательство. Многие усмотрели в музыке группы схожесть с "Joy Division", но скоро выяснилось, что симфонический размах и усиливающиеся партии вокала уже ставили группу вне общеизвестных рок-направлений.
"Dead can dance" создали собственный оригинальный и неповторимый звуковой мир, ранее незнакомый слушателям рока. В это время группа сократилась до дуэта, нанимая по необходимости студийных музыкантов. Альбом "Spleen and ideal" представлял собой настоящую мини-симфонию из экзотических инструментов и таинственных вокализов Лайзы. Однако эта работа, занявшая вторую позицию в британских инди-чартах, явилась лишь увертюрой к появлению диска "Within The Realm Of A Dying Sun", поистине ставшего событием в музыкальном мире. Уже из обложки, изображавшей скульптуру ангела с закрытым лицом, стоящую у гробницы, следовало, что главным мотивом альбома будет смерть ... . Тему смерти, гнетущую атмосферу, дополненную четырьмя классически сработанными Перри мрачными оркестровками, музыканты преподнесли с присущими дуэту степенностью, грациозностью и монументальностью.
Диск резко выделил группу в среде прогрессивного рока, оставшись в гордом одиночестве, далеко от остальных произведений. Следующая работа, "Serpent Eggs", оказалась несколько более жизнерадостной, оптимистичной и доступной.
После окончания успешного американского турне летом 1989 года дуэт записал музыку к документальной картине о проблемах индейских резерваций Америки и саундтрек к мистико-приключенческому фильму "Дитя Луны", одновременно ставшему кинодебютом Лайзы. Со времени выхода первого альбома "Dead can dance" критики отмечали, что саунд группы стал менее сверлящим и тяжелым, и напротив - более искренним. Концертник "Towerd The Within" включил в себя их сценические коронки - "Cantara", "Yulunda (Spirit Dance)" и "Song of the Sybil", но более чем наполовину компакт был заполнен новым материалом, большинство из которого напето богатым тенором Перри. После этого диска группа выпустила только один номерной альбом, "Spiritchaser". Эта пластинка во многом явилась новаторской: на ней "Dead can dance" впервые столь глубоко и явно обратились к шаманским мотивам. Помимо этого, альбом характеризовался интересным электронным звучанием. Тем не менее, несколько композиций выдержаны в традиционным для группы русле, с применением живых инструментов и обилием акустики - как, например, в прекрасной балладе "Song Of The Disposessed".
После записи "Spiritchaser" "Dead Can Dance" распались. Вряд ли это вызвало у кого-то удивление, ведь тенденции этому были заметны достаточно давно: столь ярким творческим натурам, как Лайза и Брендан стало тяжело реализовывать идеи в рамках одного коллектива и они занялись сольными работами.
Дискография
Dog Eat Dog
Альбом:
All Boro Kings - 1994
К сожалению информация о альбоме All Boro Kings отсутствует
Рекламка
Случайный исполнитель
Теле У
(Россия)
Блиставшая на фестивалях Рок-клуба середины 80-х и собравшая там щедрый урожай призов и почётных званий, группа ТЕЛЕ У была вызвана к жизни тем фактом, что в Питере жили, работали и тесно общались два столь ярких и индивидуально мысливших гитариста как Александр Ляпин и Владимир Густов, каждый из которых сам по себе внёс весомый вклад в развитие питерского рок-н-ролла.
Александр Ляпин (р.1.06.56 в Ленинграде) дебютировал на сцене школьником в группе АЛЬТАИР, потом играл на танцах с ЭРМИТАЖЕМ, впервые был замечен широкой публикой в 1974 в составе НУ ПОГОДИ!, в армии начал заниматься ритмом с известным барабанщиком и преподавателем Игорем Голубевым, после чего недолго играл в его группе (позднее ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН) и со своим трио СТАЯ. Испытав на себе все прелести работы на профессиональной сцене (он аккомпанировал различным эстрадным исполнителям), в конце 1981 Ляпин стал участником (а также важным элементом звуковой палитры и сценического имиджа) группы АКВАРИУМ, когда стремительный взлёт её популярности ещё только начинался.
Вместе с тем, песенный формат АКВАРИУМА был явно тесен для экспрессивной и нередко импровизационной манеры Ляпина, поэтому в сезоне 1983-1984 он параллельно играл с группой Евгения Губермана КОНТУР, где его партнёрами были известные гитаристы Владимир Ермолин и Юрий Ильченко, а в преддверии II Фестиваля Рок-клуба решил объединить силы с Володей Густовым, который в то время был его преподавателем в музыкальном училище.
Владимир Густов (р.26.06.61 в Ленинграде) стартовал в школьной группе CASCADE STUDIO, в 1980 окончил муз.училище им. М.П.Мусоргского по классу джазовой гитары, после чего был приглашён туда преподавателем. Там-то он и встретился с Ляпиным.
Изначально ТЕЛЕ У (странное название, согласно легенде, группе предложил Президент Рок-клуба Коля Михайлов, и было оно просто-напросто сокращением от Тележной улицы, на которой какое-то время жил Ляпин) задумывалась как разовая акция, поэтому двум гитаристам удалось объединить вокруг себя настоящую супергруппу: бас-гитарист Иван Ковалёв дебютировал в финальном составе легендарных АРГОНАВТОВ, а в то время учился в муз.училище и играл джаз; клавишник Константин Плешак начинал в группе МЕТРОНОМ, осенью 1973 сменил в ПОСТУ Сергея Курёхина, а позже работал на проф.сцене; барабанщик Пётр Трощенков, дебютировал в ПИКНИКЕ, а в то время входил в регулярный состав АКВАРИУМА. Относительным новичком был разве что восемнадцатилетний перкуссионист Олег Бутман (младший брат саксофониста Игоря).
Подготовив пять номеров, выстроенных как единая композиция (с увертюрой и финалом), 20 мая 1984 ТЕЛЕ У наповал сразили зал фестиваля феерическими гитарными соло, рискованными импровизациями, продуманными контрапунктами, завораживающими перекличками инструментов и превосходным звуком. На фоне самодеятельного, по своей сути, музицирования Рок-клуба ТЕЛЕ У выглядели словно пришельцы из другого мира, а их музыку можно было классифицировать как фьюжн с элементами арт-рока. Понятно, что лауреатами они просто не могли не стать. Кроме того, ТЕЛЕ У были особо отмечены за исполнительское мастерство, их пьеса "Нет войне" вошла в фестивальный Топ5, а Трощенков и Ляпин были названы в числе лучших инструменталистов. Больше концертов в том же составе не было: на лауреатском концерте в ДК им. Крупской 6 июня под вывеской ТЕЛЕ У, фактически, выступил АКВАРИУМ (Ляпин, Трощенков, БГ, Александр Титов, Сергей Курёхин и неожиданно присоединившийся к ним Майк Науменко), а на его повторении 12 июня - Ляпин, Густов, Ковалёв, Бутман и Трощенков.
Ковалёв сразу после этого ушёл на проф ...
.сцену с ЗЕМЛЯНАМИ, а позднее играл со своей группой ПАРАФРАЗ, в BELINOV BLUES BAND и т.д. Плешак кочевал по ресторанам и филармониям. Олег Бутман продолжал играть джаз, участвовал в записи дебютной пластинки ТАМБУРИНА (1987), а закончив муз.училище, уехал в США.
Осенью того же года Ляпин создал ещё один спонтанный проект, МОТОР-БЛЮЗ, но весной 1985 решил реанимировать идею ТЕЛЕ У. Поскольку из участников первого состава в наличии были только они с Густовым, во вторую версию группы были приглашены бас-гитарист Сергей "Сэм" Семёнов, который играл в РОССИЯНАХ, ТАМБУРИНЕ и МОТОР-БЛЮЗЕ, барабанщик Евгений Павлов (БАРОККО, КАТАРСИС, РОССИЯНЕ и т.п.) и перкуссионист Павел Разживин, начинавший с Густовым ещё в CASCADE STUDIO. Звукорежиссёром группы стал Николай Горев из известной в начале 80-х студийной группы РОК-ИЛЛЮЗИОН.
К этому времени игра Ляпина стала ещё более эмоциональной и экспрессивной (в независимой журналистике тех лет даже родился термин "телеухнуть" как описание ляпинской гитарной эквилибристики!), что особенно эффектно смотрелось на фоне элегантно-выверенных партий Густова. 17 марта ТЕЛЕ У выступили на III Фестивале и снова вошли в семёрку лауреатов. Именно там прозвучали пьесы "Ганг", "Би Блюз" и "Фауна", ставшие лучшими образцами мысли Ляпина и хитами его последующих программ. После фестиваля прошло несколько концертов в больших залах. На протяжение весны ТЕЛЕ У выступили ешё несколько раз: в ДК им. Крупской (апрель), ДК "Невский" (июнь) и т.п. Павлов в том же июне ушёл в НОКАУТ, а Разживин позднее играл в группе КЕЙПТАУН, которая аккомпанировала урезанному до трио СЕКРЕТУ.
Летом 1985 ТЕЛЕ У начали репетировать в новом составе: Ляпин, Густов и Александр Благирев (бас). Последний - в те времена, вне всяких сомнений, лучший бас-гитарист города - постоянно играл в ансамбле ДЖАЗ-КОМФОРТ и записывался со многими известными исполнителями. Правда, ТЕЛЕ У третьей модели выступили всего один раз: 23 сентября 1985 во Дворце Молодёжи с ПАТРИАРХАЛЬНОЙ ВЫСТАВКОЙ. Отсутствующего барабанщика заменял ритм-бокс, который программировал Благирев.
Следующая инкарнация группы представляла собой квартет с ритм-боксом, где занятого студийной работой Благирева сменил Сэм, а гармоническую основу усилил клавишник Евгений Олешев. В такой форме ТЕЛЕ У просуществовали с октября 1985 (когда они начали играть в ресторане гостинницы "Советская") и до 15 марта 1986, когда на концерте с московским БРАВО в ЛДМ Ляпин и Густов последний раз сыграли вместе - в том же месяце режиссёр Александр Ревзин пригласил Володю в свою группу/ревю РАНДЕВУ и тот сменил работу.
После этого ярких событий в истории группы больше не было: Ляпин, Олешев, Сэм и заменивший ритм-бокс барабанщик Виктор Дубровин продолжали играть в "Советской" до марта 1987, после чего ТЕЛЕ У распались окончательно.
Ляпин продолжал следовать своим курсом, чередуя выступления с АКВАРИУМОМ (участником которого он оставался до 1991) и своими разнообразными комбо (МОТОР-БЛЮЗ, БЛЮЗ-МОТОР, ЭКСПЕРИМЕНТ, а потом ОПЫТЫ Александра ЛЯПИНА). Густов после РАНДЕВУ организовал новую группу РАДИО-РОК, где с ним играл и Олешев. Сэм продолжал колесить по ресторанам, на время покинул музыку в начале 90-х, но к концу десятилетия вернулся на сцену со своим блестящим блюз-трио THE WAY.
К сожалению, полноценных записей ТЕЛЕ У не существует, хотя где-то должны сохраниться записи с фестивалей Рок-клуба. Одну пьесу, "Осенняя сказка", ТЕЛЕ У предпоследнего состава записали в 1986 в гостинице "Советская". В 1997 запись была доработана в студии Дома Радио и вошла в альбом Густова "Mystery Life".
