Для обмена ссылками обращайтесь по адресу
Наша кнопка
Случайный исполнитель
Circle II Circle
(США)
В 90-х годах прошлого столетия Зак Стивенс плодотворно трудился в качестве фронтмена «Savatage», однако под конец декады семейные обстоятельства вынудили его уйти из группы. Расставание прошло мирно, тем более что вокалист не раз обсуждал со своим партнером Джоном Оливой возможность такого развития событий, и музыканты договорились как-нибудь посочинять песни на пару. Когда Зак, наконец, расправился с домашними делами, они отправились во фроридскую студию «D.O.W.» и попытались записать на пленку свои ранние идеи. Далее к делу подключился гитарист Мэтт ЛаПорте, в свое время проходивший прослушивание в «Savatage», но проигравший Элу Питрелли. С его участием начались джемы, в течение которых активно отрабатывалась идея создания проекта «Circle II Circle».
Мэтт притащил за собой барабанщика Кристофера Кайндера, басиста Кевина Ротни и клавишника Джона Заньера, а Зак тем временем нашел второго гитариста Дэвида Роджерса. Пройдя репетиционный период, Стивенс со своей командой решил завершить дело контрактом и взялся рассылать демки по различным лейблам.
Спустя несколько недель музыканты получили предложения от трех фирм, и в мае 2002-го выбор был сделан в пользу немецкой «AFM Records». Вскоре после этого к проекту «Circle II Circle» проявил интерес еще один выходец из «Savatage», гитарист Крис Кэффери. Стивенс принял его с распростертыми объятиями и дал возможность внести значительную лепту в создание материала для дебютного альбома. Уже в сентябре 2002-го группа отправилась в студию «Morrisound» и под присмотром Джима Морриса приступила к записи «Watching In Silence». В ходе сессий Роджерс решил уйти, а на его место по рекомендации Кайндера приняли Джона Вернера ... . Альбом попал на прилавки весной 2003-го, а группа тем временем отправилась в промо-турне, в течение которого поиграла с «Saxon», «Dionysus» и «Doro».
«Watching In Silence» вызвал шквал хвалебных рецензий в «тяжелых» изданиях и многие обозреватели прикрепили к «Circle II Circle» звание «Best Newcomer Act». В ряде стран работа вошла в тройку лидеров и продажи дисков шли на высоком уровне, однако в коллективе быстро назрели внутренние проблемы, и к концу гастролей Стивенс остался в гордом одиночестве.
Впрочем, сей факт вокалиста, похоже, не сильно смутил, поскольку уже в начале 2004-го он вместе с Оливой и Кэффери занялся подготовкой материала для второго альбома. К началу сессий был укомплектован новый состав команды, в который вошли Пол Майкл Стюарт (бас), Энди Ли (гитара), Том Дреннан (ударные) и Эван Кристофер (гитара). «The Middle Of Nowhere», также как и его предшественник, заслужил высокие оценки слушателей, и по опросам читателей специализированных изданий ему не раз отводилось первое место. Что же касается концертной активности, то гастроли 2005 года «Circle II Circle» провели в компании с Робом Роком и «Masterplan».
В 2006-м коллектив записал концептуальный альбом «Burden Of Truth», базировавшийся на истории «Кода ДаВинчи». Примечательно, что Олива и Кэффери уже не принимали участия в создании пластинки, а вместо них в соавторы Стивенса попали Стюарт и Ли. В 2007-м «CIIC» сменили менеджерскую контору, а весной следующего года вернулись с альбомом «Delusions Of Grandeur», звучавшим существенно тяжелее своего «отполированного» предшественника.
Дискография
Archontes
Альбом:
The World Where Shadows Come To Life - 1999
1.
The Opening Incantation
2.
The World Where Shadows Come To Life
3.
Runaway From Dark
4.
Whisper Of Time
5.
Fear Is The Conscience Of Villains
6.
Mother Russia
7.
The Rules Of Real Life
8.
Victory Or Death
Andrew Archont – вокал, клавишные
Gene Hans – гитара
Sergey Shvora – бас-гитара
Alexey Bykov – ударные
Рекламка
Случайный исполнитель
Югендштиль
(Россия)
Своим названием, позаимствованным у принятого в немецком искусствоведении определения стиля "модерн" и популяризовавшего его журнала "Jugendstil" (1896), эта группа, ставшая одной из главных сенсаций питерской клубной сцены начала 90-х, сразу обозначила вектор движения своей художественной мысли: её музыка - это сплав нервного пост-панка, брутального краут-рока и нео-романтического декаданса в обрамлении лаконичных минималистских риффов (что позже получило определение готики), а тексты, под стать ей, являли собой калейдоскоп странных сюжетов, мрачных образов и депрессивной лирики.
Основатель и идеолог группы Герман Подстаницкий (р.23.10.66 в Ленинграде) рос в театральной семье и с детства не был чужд музыке: школьником освоил скрипку, фортепьяно и флейту, потом взялся за гитару, а лет с тринадцати начал собирать свои группы (одна из первых носила странное название ГЕРИН ПУДЕЛЬ), но всё это оставалось детскими шалостями.
В 1987, придя из армии, Герман поступил на класс бас-гитары в джазовую школу, продолжая сочинять песни и искать единомышленников. Через пару лет ему встретился Андрей Градович, экс-гитарист безвестных школьных групп и, как и Гера, поклонник современной инди-музыки. Они назвались ФРЕДЕРИК РЮЙШ (это имя носил голландский анатом XVIII в., коллекция которого была куплена Петром I и легла в основу знаменитой Кунсткамеры) и репетировали, меняя барабанщиков и стили - в диапазоне от пост-панка до русского рока и от акустических баллад до харда.
В середине 1990 к Подстаницкому и Градовичу присоединился барабанщик Виталий Сокульский (р.24.07.68 в Ленинграде), и формула звучания группы, наконец, была выведена. Тогда же ФРЕДЕРИК РЮЙШ превратился в ЮГЕНДШТИЛЬ. "Это навеяно какими-то мелочами, - объяснял выбор названия Подстаницкий, - зовут меня Герман, в армии я служил в Германии, а моя любимая группа - BAUHAUS." (Нужно пояснить, что одноименный стиль в архитектуре и дизайне 20-х, как раз, и был развитием идей "югендштиля".) В дальнейшем группа регулярно использовала в своём творчестве "школьный немецкий".
В том же году в домашних условиях ЮГЕНДШТИЛЬ записал свой дебютный альбом "Бавария Beer". Несмотря на явное техническое несовершенство, он уже имел все черты будущего стиля группы: взрывные соло бас-гитары, драматический вокал и своеобразный образный ряд текстов. В октябре ЮГЕНДШТИЛЬ вступил в Рок-клуб, 25 мая 1991 дебютировал на его сцене (в одной компании с ДУХАМИ и ЗАШИБИСЬ) и сразу же заставил говорить о себе.
Полтора месяца спустя они выступили на фестивале "Рок неза..." во Дворце Молодёжи вместе с ДУРНЫМ ВЛИЯНИЕМ, АУ, МАТРОССКОЙ ТИШИНОЙ (Москва) и т.д. В конце года появился второй демо-альбом "Маски", не получивший широкого распространения, но разговоры о группе уже пошли. Их результатом стало приглашение ЮГЕНДШТИЛЯ на третий фестиваль независимой музыки "Индюшата", который состоялся в марте 1992 в подмосковном Орехове-Зуеве.
Далее следовали концерты в клубах "TaMtAm" и "Indie", гастроли в Пензе и Ярославле, новый альбом "Anna und Marta baden" (1992), который, как и все работы группы, записал их бессменный директор и звукорежиссёр Александр "Папик" Канаев. Этот альбом был вполне приемлемого качества и расходился по стране с оригинальным графическим оформлением.
Осенью в деятельности ЮГЕНДШТИЛЯ образовалась пауза: Подстаницкий решал свои проблемы и сочинял новые песни, а Градович с Сокульским включились в работу любопытной группы POSTCOLOR, которая возникла на обломках не менее интересной КОММУНЫ ЛСД. Возвращение ЮГЕНДШТИЛЯ на сцену состоялось только в апреле 1993, когда они вышли на сцену "TaMtAm" после московских гостей, РАДЫ И ТЕРНОВНИКА, а также местных НИКОГДА НЕ ВЕРЬ ХИППИ и ХУЛИГАНОВ ...
.
В июле 1993 Саша Канаев закончил запись альбома "Hande Hoсh!", который включал жемчужины концертных программ группы: "Фигуристы", "Лишь бы ты не плакала", "Собака", "Музыка". Тогда же по предложению Андрея Градовича в группу был приглашён бас-гитарист Владимир Пыхонин (Подстаницкий перешёл на вторую гитару), но опыт оказался не особо успешным, и Володя на время пропал из виду.
В начале ноября 1994 ЮГЕНДШТИЛЬ и HAPPY BIRTHDAY совершили короткое турне по Германии, дав серию концертов в Любеке, Гамбурге (клуб "Markthalle") и Берлине (клуб "Eimer" и сквот тамошних панков). Январь 1995 был отмечен участием группы в фестивале "Рок За Урожай", который проводил только что открытый "CD Club".
В конце года вдохновитель клуба "TaMtAm" Сева Гаккель предложил компании Курицца Рекордз записать и издать альбомы наиболее интересных групп из числа завсегдатаев его сцены, в числе которых были названы MARKSCHEIDER KUNST, ХИМЕРА, КОРОЛЬ И ШУТ, THE ПАУКИ и ЮГЕНДШТИЛЬ. Так получилось, что именно с ЮГЕНДШТИЛЯ эксперимент и начался.
На протяжение февраля 1996 звукорежиссёры Андрей Алякринский ("TaMtAm") и Александр Докшин, при содействии непременного Канаева записали на студии ПСГ ("Мелодия") альбом ЮГЕНДШТИЛЯ "Никто никому ничего", в который вошёл как уже известный материал, так и новые песни. Результат впечатлял, но когда началось обсуждение контракта между группой и Куриццей, Сокульский, который почувствовал в этом какой-то подвох, ушёл и на обложке был указан как гость!
Его место занял Александр "Дик" Браун из молодой группы АКУЛА. Он быстро освоил материал, и ЮГЕНДШТИЛЬ продолжил концертировать. Сокульский позже играл в POSTCOLOR и ПЕТЛЕ НЕСТЕРОВА, а потом бросил музыку.
Примерно тогда же в стенах клуба "Гора" родилось музыкально-общественное движение "Positive Squad"; его идеологом стал приятель ЮГЕНДШТИЛЯ, Вадим "Мики" Чаплыгин, который когда-то вывозил их в Ярославль. Кроме того, он собрал в рамках движения группы АЛКОРЭПИЦА и ДАЙ ПИСТОЛЕТ! В последней с ним играли Градович и Пыхонин.
В 1996-1997 ЮГЕНДШТИЛЬ продолжал выступать, но концертов становилось всё меньше, а перерывы между ними всё длиннее. К тому же, Подстаницкий нашёл работу в театре, а Градович активно концертировал с ДАЙ ПИСТОЛЕТ! Мало по малу активность группы сошла на нет, и в январе 1998, когда Дик Браун присоединился к Градовичу в ДАЙ ПИСТОЛЕТ!, сам ЮГЕНДШТИЛЬ распался. Саша Канаев занялся музыкальной торговлей.
Гера Подстаницкий некоторое время играл в рижско-питерской группе ЗГА, но потом сцену покинул; Сокульский тоже. Градович, который по уходе из ДАЙ ПИСТОЛЕТ! стоял за стойкой бара в клубе "Fishfabrique", в 1999 вернулся к своей гитаре с КОЛИБРИ, а потом и ДВУМЯ САМОЛЁТАМИ.
Прошедшие с момента распада ЮГЕНДШТИЛЯ годы показали, что музыка группы, во многом, предвосхитившая готический бум начала третьего тысячелетия, даже сегодня звучит волнующе и революционно. Несколько попыток вернуть ЮГЕНДШТИЛЬ на сцену закончились провалом, но 3 апреля 2003 они собрались для разового выступления в клубе "Молоко". Концерт открывал БОНДЗИНСКИЙ, барабанщик которого Игорь Мосин во втором отделении присоединился к Подстаницкому и Градовичу.
Единственный изданный легально альбом ЮГЕНДШТИЛЯ и сегодня демонстрирует безупречный вкус, фантазию, изобретательность и энергетическую мощь этой блестящей, но недооцененной группы.
