Один из самых интересных и самобытных гитаристов страны (хотя сегодня он и живёт за её пределами), Юрий Наумов относится к числу музыкантов, чьё творчество с трудом поддаётся классификации и лежит вне традиционных жанровых рамок. Его песни несут явный отпечаток гитарной культуры белого блюза, однако, в той же мере в них присутствуют и отголоски городского романса, и элементы фолк-барокко, и интонации бардовской песни, а тексты обнаруживают его мощый поэтический дар и нередко построены на виртуозной игре словами и образами.
Юрий Наумов родился 3 мая 1962 в Свердловске и провёл детство в Ташкенте и Душанбе. В 1970 его семья переехала в Новосибирск, где будущий музыкант и закончил школу. Ещё в мае 1968, шести лет от роду, Юрий впервые услышал песни THE BEATLES и буквально заболел музыкой. "От магнитофона меня было не оттащить," - вспоминал он позднее.
К двенадцати годам Наумов самостоятельно освоил гитару, на слух исполняя битловские хиты, а в 1978 стал участником школьной группы, на бас-гитаре в которой играл учившийся двумя классами младше Дмитрий Селиванов, в недалёком будущем сооснователь КАЛИНОВА МОСТА и ПРОМЫШЛЕННОЙ АРХИТЕКТУРЫ, а также автор очень своеобразных песен.
По окончании школы Наумов поступил в Новосибирский Медицинский институт и музыкой в эти годы не занимался, хотя начиная с 1977 был завсегдатаем репетиций студенческих групп НЭТИ (который в ту пору был эпицентром всей рок-н-ролльной жизни Новосибирска), где в разное время познакомился со звукорежиссёром Александром Кирилловым (впоследствии директором КАЛИНОВА МОСТА), Владимиром Бугайцом (лидером ЛОМБАРДА, самой знаменитой местной группы), Геннадием Пестуновым (сооснователем ЛОМБАРДА, а позже НЕБЕСНОГО ЭЛЕКТРИЧЕСТВА) и т.д.
В марте 1982, под впечатлением от услышанного в общежитии НЭТИ альбома ЗООПАРКА "Blues de Moscou" и песен Майка Науменко, Наумов начал сочинять песни сам, а в январе 1983 собрал группу ПРОХОДНОЙ ДВОР, в которой играл барабанщик Владимир Зотов и гитарист Олег Курохтин. В домашних условиях они записал свой дебютный альбом "Депрессия", получивший довольно шумный резонанс в кругах местных меломанов и творческой интеллигенции.
Почти в одночасье ПРОХОДНОЙ ДВОР стал одной из самых популярных групп в Новосибирска. Некоторое время с ней сотрудничал упомянутый выше гитарист Геннадий Пестунов - Наумов при этом играл на бас-гитаре. Успех, однако, имел и обратную сторону: его следствием стало давление со стороны местных властей - по всей стране набирала обороты антироковая кампания Минкульта, которая, сильно потеснив самодеятельную рок-сцену в столицах, практически уничтожила её в том же Новосибирске. Лишённый возможности выступать дома, в первых числах января 1985 Юрий отправился в Питер.
Серия сольных выстулений 1985-1987 (чаще всего, в небольших залах или на квартирах друзей) сделала его песни широко известными, а магнитофонные альбомы, где они, как правило, звучат иначе, нежели на концерте - "Блюз в 1000 дней" (1986), на котором музыкант сам исполнил партии практически всех инструментов, и "Не поддающийся проверке" (1987), на которой Юрию ассистировал гитарист и клавишник Михаил Секей (позже АЛЕКСАНДР НЕВСКИЙ), упрочили его репутацию. Отмеченный на обложке "Не поддающегося проверке" клавишник Марк Бомштейн (ДЖУНГЛИ), в действительности, участия в записи не принимал - он лишь поделился клавишными для записи на Ленфильме песни "Театр Станиславского". "Не Поддающийся Проверке" удостоился диплома II степени на довольно представительном конкурсе магнитоальбомов журнала "Аврора".
На V Ленинградском Рок-фестивале в июне 1987 Наумов получил специальный приз "За чистоту и искренность", зимой на питерской "Мелодии" приступил к записи песен для совместного альбома с близким ему по духу Александром Башлачёвым (планировалось издать пластинку, на которой каждому из них отводилось бы по стороне), а годом позже собрал новую концертную версию ПРОХОДНОГО ДВОРА, в которую вошли Олег Дегтярёв (экс-РОК-ШТАТ), бас, Владимир Михайлов (экс-ИСКУШЕНИЕ), клавишные, и Борис "Боб" Шавейников (экс-РОК-ШТАТ), барабаны ... . Их дебют состоялся на VI Фестивале Рок-клуба в июне 1988 и был высоко оценен музыкальной критикой и слушателями.
С уходом в сентябре 1988 Шавейникова в АУКЦЫОН, за барабанами появился Пётр Трощенков из АКВАРИУМА, а техническую часть концертов обеспечивали звукорежиссёры Вадим "Десс" Сергеев (экс-НАБЕРЕЖНАЯ ЛИМПОПО) и Вадим Рокицкий, однако, со временем группа стала выступать всё реже и реже, и Наумов, ощущая некоторую холодность питерской публики (которая в ту пору реагировала, скорее, на внешний эффект, нежели на внутренние эмоции), в начале 1989 вновь распустил группу.
Года с 1986 Юрий Наумов начал пользоваться всё большим успехом в Москве: по его подсчётам, именно там он сыграл две трети всех своих квартирных концертов, поэтому центр его творческой активности постепенно сместился в столицу.
В 1989 вышел альбом "Перекати-поле", на котором с Наумовым играли пианист Михаил Секей и гитарист Игорь Чумычкин (99%, позднее АЛИСА). Альбом был нелегально записан и сведён за четыре ночи в студии Иосифа Кобзона (рядом со станцией метро "Колхозная") в Москве - благодаря знакомству Чумычкина с ночным сторожем студии.
В январе 1990 Наумов показал довольно любопытную программу на фестивале "Рок-акустика 90" в Череповце, в мае Десс с помощью Рокицкого записал до сих пор неопубликованный акустический альбом Наумова "Нет дороги назад", состоящий из девятнадцати песен, а осенью того же года музыкант уехал в США и обосновался в Нью-Йорке. Вопреки мнению скептиков, предрекавшим ему карьеру таксиста, Наумов продолжал зарабатывать на жизнь исключительно музыкой, а начиная с 1994 регулярно наведывается в Россию, выступая, как правило, в небольших залах перед хранящими ему верность почитателями.
В 1995 он выпустил первый в запланированной им серии альбомов-настроений "Violet" ("Фиолетовый альбом)". В том же году на компакт-дисках (FeeLee) и кассетах (ЗеКо) был выпущен альбом "Московский буги" - запись концерта в знаменитой Горбушке, московском ДК им. Горбунова. Сразу по его выходе Наумов заявил, что считает альбом пиратским (организовавшая концерт и располагавшая его записью компания FeeLee приняла решение о публикации, оповестив об этом самого музыканта уже задним числом), поэтому в 2000 он переиздал его в новой редакции, со своим оформлением и под собственным лэйблом ЮН.
В 1997 в Питере был - тоже без ведома артиста - выпущен альбом "Гадкий Утенок", включавший записи Наумова новосибирского периода, в том числе, и с первым (1983) составом ПРОХОДНОГО ДВОРА (Наумов, бас, Генадий Пестунов, гитара, Владимир Зотов, барабаны). В 1998 на компакт-дисках был переиздан "Блюз в 1000 дней".
Весной 2001 музыкант освежил свою дискографию, выпустив инструментальный альбом "Гитарные истории" (2001). Позже на компакт-дисках была переиздана вся его ранняя дискография (за исключением "Депрессии"): "Не Поддающийся Проверке" (2002), "Перекати Поле" (2003). В 2004 появилась новая редакция альбома "Violet" - с иным оформлением и бонус-треками.
Питерским поклонникам Наумова долго приходилось сидеть на голодном пайке записей: организовать концерты музыканта на его "второй родине" никак не удавалось. Лишь в начале 2002 объединёнными усилиями газеты "Известия", портала www.rock-n-roll.ru и других заинтересованых лиц дело стронулось с мёртвой точки, а 17 апреля Юрий впервые с конца 80-х выступил в Питере на сцене концертного зала "Петербургский" у Финляндского вокзала. С тех пор Наумов начал посещать Питер чаще: в том же зале он играл в октябре 2002 и в апреле 2004, а 8 октября 2005 дал большой концерт в знаменитом дворце Белосельских-Белозерских.
В октябре 2004 Наумов выпустил первую часть сборника концертных записей "Рождён чтобы играть". Часть вторая увидела свет в апреле 2005.
Творчество Наумова (причём, как его поэтическая манера, так и гитарная техника) оказало значительное влияние на многих мыслящих в том же ключе музыкантов, среди которых следует отметить питерских гитаристов и певцов Алексея "Поля" Полякова, Кирилла Комарова и москвича Сергея Калугина.
Биография
Abyssos
Страна:
Швеция
Стиль:
black
К сожалению
информация о биографии Abyssos отсутствует
Рекламка
Случайный исполнитель
Easybeats
(Австралия)
Сиднейская группа "Easybeats" являлась лучшей австралийской рок-н-ролльной бандой 60-х годов. Коллектив был основан выходцами из эмигрантских семей, переехавших в Австралию после войны. В состав вошли три англичанина - Стиви Райт (р. 20 декабря 1948; вокал), Джордж Янг (р. 6 ноября 1947; гитара), Гордон "Сноуи" Флит (р. 16 августа 1946; ударные) и два голландца - Гарри Ванда (Гарри Ванденберг, р. 22 марта 1947; гитара) и Дик Даймонд (Дингеман Ван Дер Слюйс, р. 28 декабря 1947; бас). Зараженные вирусом "британского вторжения", парни попытались распространить его на австралийский континент, и это у них здорово получилось. "Easybeats" очень быстро обрели национальную популярность, когда их взял под свою опеку Тед Альберт, владелец крупнейшей на материке паблишинговой компании "J. Albert & Sons".
С его помощью группа заключила контракт с "Parlophone" и при такой мощной поддержке начала стремительно набирать обороты. К концу 1965 года в Австралии уже вовсю свирепствовала "easy-лихорадка" (аналог битломании), и посетители концертов "Easybeats" впадали в настоящий экстаз. Популярность группы объяснялась зажигательным репертуаром и сценической харизмой Стиви Райта, имитировавшего модовские танцы.
В 1965-м и начале 1966-го ансамбль выдал целую вереницу хит-синглов: "For My Woman" (№5), "She's So Fine" (№1), "Wedding Ring" (№6), "Sad And Lonely And Blue", "Easy As Can Be", "Women (Make You Feel Alright)" (№1), "In My Book", "Come And See Her" (№1), "I'll Make You Happy" (№1), "Sorry" (№4). Все они были написаны тандемом Янг-Райт и спродюсированы Тедом Альбертом. В начале 1966-го, пока "Easybeats" гастролировали по Австралии, их менеджер Майк Воэн улетел в Америку, где после нескольких неудачных попыток выбил своим подопечным контракт с "United Artists". К концу года группа сменила место прописки на Лондон, записав дома прощальное TV-шоу "The Coca Cola Special" ...
поддоны москва, покупаю поддоны www.palletlux.ru -
. По прибытии в английскую столицу коллектив начал готовить новый материал под руководством Теда Альберта, однако фирма "UA" забраковала все треки и заменила продюсера Шелом Толми.
Как ни странно, но такой альянс принес свои плоды, и одна из первых песен, "Friday on my mind", стала международным хитом. Диск с этой композицией разошелся миллионным тиражом, а впоследствии на нее делали каверы другие артисты, включая Дэвида Боуи и Гэри Мура. "Friday" также означала конец творческого союза Райта и Янга. Стиви к тому времени стал неуправляемым, а Гарри в достаточной мере овладел английским, поэтому именно он стал соавтором Джорджа.
В 1967-м "Easybeats" проехались по Европе в компании с "Rolling Stones", нанесли визит в Америку и, наконец, провели триумфальные гастроли на родине. После австралийских гастролей команду покинул Сноуи Флит, который очень соскучился по семье. По возвращении в Лондон группа продолжила работать с новым барабанщиком, Тони Кэхиллом, однако с этого момента удача начала ускользать от "Beats". Пытаясь повторить успех "Friday on my mind", музыканты пробовали себя в разных стилях, включая соул, психоделию и баллады, однако все их попытки были тщетны. Ситуацию усугубили финансовые проблемы и отсутствие должной поддержки лейбла.
В конце 1969 года "Easybeats" провели последнее австралийское турне и тихонько распались. Райт в начале 70-х имел непродолжительную успешную карьеру, однако большую часть своей жизни потратил на борьбу с наркозависимостью. Гораздо лучше дела пошли у Ванды и Янга, которые воссоединились с Альбертом и помимо написания песен для других артистов занялись продюсерской работой (в частности Джордж продюсировал первые альбомы знаменитой группы его младших братьев Ангуса и Малкольма, "AC/DC").
