Несмотря на то, что группа "Night in gales" имеет германское происхождение, в самом начале своей карьеры она взяла ориентацию на гетерборгский саунд, исполняя мелодичный дэт-метал в духе "In Flames". Команда образовалась в 1995 году в городе Вореде. В ее первый состав вошли братья-гитаристы Йенс и Франк Бастены, вокалист Кристиан Мюллер, ударник Кристиан Басс и бас-гитарист Тобиас Брухманн. В том же 1995-м музыканты выпустили шеститрековое демо "Sylphlike", имевшее неимоверный успех для пробной записи подобного жанра (было распродано более 6000 экземпляров).
На следующий год вышел семидюймовый EP "Razor", после чего коллектив оказался под крышей "Nuclear blast". Свой дебютный альбом "Night in gales" записывали с новым вокалистом Бьорном Гуссесом, а продюсировал пластинку Вольфганг Стах.
Этот релиз, равно как и последующий "Thunderbeast", был выдержан в чисто шведском стиле, за что группу многие критики обвиняли в плагиате. Тем не менее, на концертах команду ждал теплый прием, и "Night in gales" успешно провели пару туров в компании с "In Flames", "Hypocrisy" и "Dismember". Помимо этого музыканты выступали на разных фестивалях, включая знаменитый "Wacken Open Air". В 2000 году коллектив попытался отделаться от "шведского" ярлыка, разбавив мелодичный дэт трэшевыми элементами ... . В этом команде помогал легендарный продюсер Харрис Джонс, взявшийся продюсировать альбом "Nailwork".
В конце 2000-го группа разорвала контракт с "Nuclear blast". Поводом послужила наплевательская политика лейбла к надлежащей раскрутке альбомов, ведь большинство концертов группе приходилось организовывать самостоятельно. Свое новое пристанище коллектив обрел на "Massacre records".
В начале 2001 года "Night in gales" записали альбом "Necrodynamic", на котором еще дальше ушли от "шведского" звучания. Их новое творение оказалось еще более трэшевым и по стилю больше напоминало калифорнийские банды типа "Death Angel", нежели пресловутых "In Flames". В поддержку "Necrodynamic" группа провела гастроли, стартовавшие в Японии вместе с "Defleshed" и "Dew-Scented", а закончившиеся в Европе. В сентябре 2002-го Кристиан Басс распрощался со своими коллегами, поскольку решил полностью сосредоточиться на своем новом проекте "Deadsoil" (в 2004-м к нему присоединился и Йенс Бастен).
Замена барабанщику нашлась только в феврале следующего года, когда было официально заявлено о вступлении в ряды "Night in gales" Адриано Риччи, известного как участника таких групп как "Blood red angel", "Coronation", "Grind inc.", "Torture chamber".
Биография
Whitesnake
Страна:
Великобритания
Стиль:
Hard Rock
После ухода из "Deep Purple" Дэвид Ковердэйл (р. 22 сентября 1951) занялся было выпуском сольных альбомов, однако вскоре осознал, что ему нужна полноценная команда. Его первыми соратниками по "Whitesnake" стали басист Нил Мюррэй и гитаристы Берни Марсден (экс-"Babe Ruth") и Мик Муди (р. 30 августа, 1950; экс-"Juicy Lucy"). Клавишники и барабанщики поначалу частенько менялись, но ко времени записи первой пластинки за ударными оказался Дэйв Доул. Альбом "Snakebite" включал в себя всего четыре оригинальных песни "Whitesnake", а остальные четыре были позаимствованы с ковердэйловского сольника "Northwinds". Как бы то ни было, но именно на "Snakebite" прозвучал первый хит "белой змеи", кавер Бобби Бланда "Ain't No Love in the Heart of the City". В поддержку второго диска группа провела полноценные европейские гастроли, а по итогам тура был выпущен концертник "Live At Hammersmith".
В конце 70-х к Ковердэйлу примкнули его бывшие компаньоны по "Deep Purple", Джон Лорд и Ян Пейс. Записанный обновленной конфигурацией, альбом "Ready An' Willing" принес "Whitesnake" серьезный чартовый успех: композиция Ковердэйла, Марсдена и Муди "Fool For Your Loving" заняла 13-е место в британском хит-параде. Закрепил "змеиные" позиции вышедший в том же году концертник "Live ... In The Heart Of The City", который поднялся до пятой строчки.
В начале 80-х "Whitesnake" выдали еще несколько хитов, однако после "Saints & Sinners" в карьере группы образовалась пауза из-за болезни дочери Ковердэйла и напряженных отношений внутри коллектива. Когда команда наконец приступила к записи очередного альбома, в ее рядах произошли серьезные изменения. Марсдена заменил экс-участник "Trapeze" Мел Гэлли (р. 8 марта 1948), на месте Мюррэя оказался Колин Ходжкинсон (р. 14 октября 1945), а на ударные был ангажирован Кози Пауэлл. "Slide It In" стал первым диском группы, выпущенным за океаном, однако его американская версия записывалась другим составом (с вернувшимся Мюррэем и Джоном Сайксом вместо Муди). Несмотря на успех пластинки, кадровая лихорадка продолжалась. Во время тура в поддержку "Slide It In" Гэлли повредил себе руку и был вынужден уйти. Спустя несколько недель Лорд вернулся к возрожденным "Deep Purple" (его подменил Ричард Бэйли), а по окончании тура Пауэлл примкнул к "ELP", освободив место для ветерана ударных Эйнсли Данбара.
В 1987 году конфигурация Ковердэйл-Сайкс-Мюррэй-Данбар произвела на свет самый коммерчески успешный альбом "Whitesnake". Благодаря таким хитам как "Still of the Night", "Here I Go Again", "Is This Love" и клипам с участием подруги Ковердэйла Тони Китаен, постоянно вращавшимися на MTV, пластинка достигла второй строчки "Billboard" и обрела мультиплатиновый статус.
Несмотря на то, что на этом фоне значительно подскочили и продажи предыдущего альбома, Ковердэйл поспешил избавиться от звездного состава, оставив при себе лишь сессионного гитариста Адриана Ванденберга. Новыми партнерами Дэйва стали Руди Сарзо (бас), Томми Олдридж (ударные) и Вивиан Кэмпбелл (гитара), однако перед записью очередного альбома Ванденберг и Кэмпбелл были заменены гитаристом-виртуозом Стивом Вэем. Хотя "Slip Of The Tongue" с легкостью преодолел платиновый рубеж, в начале 90-х Ковердэйл заморозил свой проект. В 1994-м "Whitesnake" провели короткое турне в связи с выпуском "Greatest Hits" и вновь исчезли на три года. Очередной всплеск "змеиной" активности пришелся на 1997 год, когда Ковердэйл, Ванденберг и несколько новых музыкантов записали студийный альбом "Restless Heart" и концертник "Starkers In Tokyo".
Другой реюнион "Whitesnake" случился в 2003 году по поводу 25-летия команды. В состав группы на тот момент помимо Дэйва вошли Дуг Олдрич (гитара), Реб Бич (гитара), Марко Мендоза (бас), Томми Олдридж (ударные) и Тимоти Друри (клавишные). Данная конфигурация гастролировала вплоть до 2005 года, после чего Мендозу сменил Урия Даффи. В 2006-м по итогам последних туров был выпущен двойной концертник "Live....In The Shadow Of The Blues", в который вошли четыре новых композиции "Whitesnake".
Рекламка
Случайный исполнитель
Садко
(Россия)
Биография группы САДКО, принадлежавшей к первому поколению музыкантов, судьбу которых круто изменил приход эры рок-н-ролла, весьма удивительна и, в своём роде, уникальна - уже хотя бы потому, что в её состав входили студенты Консерватории, в силу чего в своих симпатиях она балансировала между классикой, джазом и поп-музыкой, а ещё и потому, что одними из немногих САДКО сумели сохранить для истории образцы своего творчества.
Основатель группы, Дмитрий Кижаев (р.16.06.46 в Запорожье, но в возрасте двух лет попал в Питер), рос в эпоху поголовного увлечения традиционным джазом, подростком играл на кларнете в школьном квинтете-диксиленде, а в 1964 окончил школу и поступил на музыковедческий факультет Ленинградской Консерватории. В начале второго курса ему в руки попали два альбома THE BEATLES - "меня их музыка словно кипятком ошпарила" - следствием чего стало непреодолимое желание освоить гитару.
Отечественная промышленность подходящих инструментов не выпускала, а те, что продавались в магазине "Лира", были недоступны по цене. Помог случай. На работе у матери Кижаева был оркестр, а в оркестре - импортная гитара, привезённая солдатом, служившим в Восточной Германии. Правда, она была сломана, и мама убедила руководителя оркестра отдать инструмент своему сыну, который самостоятельно починил её и начал осваивать азы гитарного искусства.
Несмотря на академическую строгость Консерватории, современная музыка добралась и туда: в её стенах родилось несколько джазовых комбо (в т.ч. квинтеты пианиста Виктора Кареткина и саксофониста Олега Куценко), которые в апреле 1966 принимали участие во II Ленинградском джазовом фестивале. Помимо того, начиная с середины 60-х, Кижаева и его однокашника Валерия Корниенко частенько приглашали аккомпанировать гастролёрам из Польши, Чехословакии и других стран народной демократии, а также записываться на Ленфильме, в Доме Радио и на "Мелодии" - как с эстрадными артистами, так и у известных питерских композиторов (в их числе А.Петров, С.Пожлаков, Г.Портнов, А.Колкер и т.д.).
В то же время Кижаев, как и многие студенты, подрабатывал музыкой везде, где только возможно, в процессе чего свёл знакомство с множеством других музыкантов, среди которых оказались Валерий Кизельштейн (р.22.12.39 в Ленинграде) и выпускник института им. Лесгафта, мастер спорта по плаванию Александр Фохт (р.17.09.35 в Ленинграде). В сентябре 1966 они затеяли собрать группу, которой дали имя САДКО, и вскоре начали репетировать дома у Фохта.
Обязанности распределили следующим образом: Дмитрий Кижаев, соло-гитара, Валерий Кизельштейн, ритм, Александр Фохт, бас. У Фохта был институтский знакомый, велосипедист (кстати, тоже мастер спорта) и барабанщик Игорь Голубев (р.25.04.40 в Ленинграде), который начинал с контрабаса, а потом осваивал барабаны в школе Нисмана и под руководством Сергея Лавровского (тогда ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ). Кизельштейн, который работал инженером и отлично разбирался в электронике, спаял мощный полупроводниковый усилитель, что позволило САДКО решить одну из самых насущных проблем - качественного звучания. Существенную роль в формировании стиля САДКО сыграли концерты групп при землячествах иностранных студентов в Питере.
Репертуар САДКО был весьма эклектичен и определялся наличием музыкальной информации: инструментальные версии песен THE BEATLES, номера музыкантов из Восточной Европы, которые либо гастролировали в Советском Союзе (как Вальдемар Матушка и MEFISTO), либо были доступны на пластинках (чешские OLYMPIC, поляки SKALDOWE и т.п.), несколько рок-н-роллов и даже джазовые стандарты. Позднее САДКО основательно взялись за THE SHADOWS. С вокалом было сложнее: Кизельштейн пел "Unchain My Heart" Рэя Чарлза, а у Фохта неплохо получалась "Good Golly Miss Molly" Литтл Ричарда.
Дебют группы состоялся той же осенью в кафе "Белые Ночи", после чего они начали выступать по всему городу: в кафе, институтах, на школьных вечерах и т.д. Их концерты привлекали внимание и других молодых музыкантов, среди которых были консерваторские знакомые Кижаева: пианист Владимир Габай, трубач Владимир Гайворонский, кларнетист Анатолий Вапиров, те же Кареткин и Куценко - не удивительно, что все они, в конечном счёте, предпочли джаз академической музыке.
В декабре 1966 знаток джаза (и не только его) и активист клуба "Квадрат" Ефим Барбан организовал первый в Питере конкурс поп-групп. Он состоялся в клубе "Канат" на Петровском острове и собрал наиболее сильных музыкантов любительской поп-сцены: ЛЕСНЫХ БРАТЬЕВ, АВАНГАРД-66, САДКО, ТЕНИ, ЮПИТЕР, АРГОНАВТОВ и т.д.
В начале весны в рядах САДКО произошли радикальные перемены: Кизельштейн, который был занят на работе, был вынужден покинуть группу, а Голубев ушёл в ресторан "Метрополь", а оттуда в ВИА АЛЫЕ ПАРУСА. Новыми участниками группы стали соученик Кижаева Валерий Корниенко, ритм-гитара, вокал, и Анатолий Фёдоров, барабаны. Боевое крещение обновлённого САДКО состоялось в Кишинёве, куда группа отправилась в апреле 1967: декан спортивного факультета тамошнего Университета был другом Фохта и превратил их поездку в настоящий праздник. САДКО выступали не только перед студентами, но и на местном телевидении - они исполняли свои номера, по ходу дела комментируя происходящее на сцене в форме этакого культурного ликбеза.
Надо заметить, что репертуар САДКО к этому времени стал заметно шире и разнообразнее: группа включала в него обработки русских народных и даже советских песен ("мы переиграли, кажется, всего Дунаевского, неплохо делали "Московские окна" Вано Мурадели и много чего ещё", - вспоминал в 80-х Кижаев), а иногда вставляли в программу, например, фрагменты хора из оперы Бородина "Князь Игорь" или Первого концерта для фортепьяно Чайковского (если на сцене был рояль)!
В мае 1967 группа отправилась на вторые гастроли: в Тюмень, где играли по институтам и на слёте молодых учёных Сибири, которым были совсем не чужды идейно сомнительные, но современные ритмы.
Поскольку САДКО оказались чуть ли не единственной любительской и в то же время легальной группой, их начал активно привлекать к сотрудничеству секретарь Октябрьского райкома комсомола Борис Исправников ...
поисковая оптимизация
. Кроме того, с весны 1967 они участвовали в съёмках молодёжной программы "Горизонт" на ленинградском телевидении; как аккомпаниаторы САДКО были задействованы, например, в конкурсе "Талант-67", проходившем в одном из дворцов культуры Выборгского района. Кижаев вспоминал, что именно там он впервые услышал КОЧЕВНИКОВ, которые уже начинали петь по-русски, вызывая в музыкальных кругах разноречивые отклики.
Лето 1967 САДКО провели в Сочи, где жили в санатории Совета Министров (!) и играли в кафе "Каскад". Корниенко поехать не смог, и на ритм-гитару был снова приглашён Кизельштейн. Отдыхая в Сочи, музыканты САДКО обрели много новых знакомых, включая юного Стаса Намина, который проводил свои каникулы по соседству, в санатории министерства мясо-молочной промышленности.
Вернувшись в Питер, САДКО продолжали играть концерты и работать на радио, записывая не только чужой, но и свой материал (кавер-версии THE BEATLES и THE ROLLING STONES, несколько собственных номеров; в песнях "Ты проходишь мимо" и "Для тебя" они использовали струнный квартет, а в некоторых вещах удачно прозвучал женский вокал - в стиле популярного тогда чешского дуэта Хелены Вондрачковой и Марты Кубисовой).
Впрочем, деятельность САДКО нравилось не всем: в 1967 в "Смене" появилась статейка с характерным названием "Садко с акцентом", однако, последствий для группы она не имела - даже наоборот: их пригласили сыграть в Смольном для представителей партийной номенклатуры (видимо, чтобы те могли быстрее узнавать идеологического врага в лицо). В то время САДКО в полном составе звал руководитель ДРУЖБЫ Александр Броневицкий, но молодых музыкантов ещё ждал диплом.
При поддержке ректора Консерватории П.А.Серебрякова САДКО несколько раз играли в её Малом Зале - причём, зимой 1968 им довелось выступить там на вечере КГБ! Возможно, благодаря этому группу вскоре пригласили играть в Интерклуб Моряков. В январе 1968, на Старый Новый Год, САДКО выступили на вечере в Доме Композиторов, где специальных аплодисментов удостоилась "Кружевница" Станислава Пожлакова. Кстати, с Пожлаковым была связана и единственная изданная в те годы запись САДКО: они играли на его авторской пластинке "Ребята 70-й широты".
На лето 1968 группа снова отправилась в Сочи, а осенью начала готовиться к защите дипломов, хотя продолжала выступать. В этот период с САДКО часто играл пианист Виктор Кареткин. Один из их последних концертов состоялся в начале 1969 (на Старый Новый Год) в Доме Композиторов.
Ко времени получения диплома (весна 1969) и Кижаев, и Корниенко играли в оркестре Мюзик-холла. В 1971 Кижаев на год ушёл в армию, а потом работал бас-гитаристом Ленинградского Концертного Оркестра п/у Анатолия Бадхена. Корниенко отслужил годом позже, , а в 1974 вместе с Кижаевым организовал известный позднее ансамбль ДЖАЗ-КОМФОРТ. Фёдоров работал в Филармонии, а Кареткин в 1977 был приглашён в ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ.
Оставшись один, Фохт в июне 1969 набрал совершенно новый состав САДКО, с которым отправился в Петрозаводск и устроился в Карельскую филармонию. В группу вошли: гитарист Юрий Алынин (экс-ОКТАВА), выпускник Консерватории, тромбонист Александр "Мастер" Иванов, а также три бывших участника группы ДЕРВИШИ из Колпина, братья Владислав Калле, клавишные, аккордеон, вокал, Александр Калле, тамбурин, вокал, и Александр Гостилин, барабаны. Правда, Саша Калле быстро разочаровался и вернулся в Питер, а на его место в филармонии был найден слабенький певец Валерий Писклов.
САДКО поселились в общежитии при филармонии и начали готовить программу в двух отделениях. Для первого, в котором они исполняли обработки народных песен, им были пошиты камзолы и фольклорные наряды а ля рюс; для второго, менее официального, стильные синие костюмы.
Как-то раз после репетиции они отправились на танцы в соседний клуб, где играла отличная группа с духовыми, но их внимание привлёк солист: он пел по английски и итальянски, аккомпанируя себе на рояле, гитаре и скрипке, к тому же эффектно подавал себя на сцене. Музыканта звали Роман Торчиян, и он был немедленно завербован в САДКО.
С конца осени группа начала гастролировать по Украине, Крыму, Северному Кавказу и т.д. В её репертуар помимо текущей эстрады входило много песен Владика Калле, западные хиты, включая свежую битловскую "Lady Madonna", и т.д. Летом 1970 на Юге СССР началась эпидемия холеры, многие концерты были отменены, и САДКО вернулись в Питер, где начались споры о будущем группы. Фохт мечтал о "чёсе" по провинции, а остальные музыканты думали о собственном творчестве. Как результат, в сентябре группа развалилась: Алынин собрал своё трио ТРОЛЛИ; Иванов устроился в Мюзик-Холл; Гостилин и Калле вернулись в Колпино. Фохт, вероятно, какое-то время поддерживал название САДКО на плаву, но в конце концов покинул музыку.
Тем не менее, история САДКО на этом не закончилась, хотя следующий этап в ней не вполне ясен: известно, что весной 1973 в Корабелке репетировал некий НОВЫЙ САДКО, где стартовал будущий клавишник РОССИЯН Алик Азаров (возможно, впрочем, что это была совершенно другая группа).
4 мая 1996 классический состав САДКО вместе с АРГОНАВТАМИ дал концерт в казино "Conti" (существуют его аудио и видео-записи). К сожалению, этот comeback оказался единственным: вскоре после него Валерий Корниенко скоропостижно умер. В июле 1996 инсульт унёс и жизнь первого барабанщика САДКО Игоря Голубева: в 70-х он играл в ресторанах и на танцах, с 1976 по 1987 возглавлял группу ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН, был одним из основателей Рок-клуба и многие годы преподавал, развивая у своих учеников чувство ритма.
Кижаев в 90-х несколько раз участвовал в битловских днях рождениях Коли Васина, а с 1997 по 2003 играл на гитаре в возрождённых ПОЮЩИХ ГИТАРАХ. Существуют записи, сделанные САДКО в 1967-1969, однако, официально они пока не изданы.
