Проект CYCLOTIMIA образовался в 1998 году. Первый альбом группы «New Death Order» вышел на культовом в то время немецком лейбле Stateart. На обложке красовались три солидных немолодых банкира, а музыка была буквально пропитана антиглобалистской эстетикой. К слову, не так давно этот классический образец отечественного индастриала был переиздан компанией Indiestate. На диск вошли также бонус-материалы, записанные в 98 — 99-ом годах. Альбом навевал аллюзии на музыку, пропагандируемую шведским лейблом Cold Meat Industry и стилистически стоял где-то между кафедральным dark ambient RAISON d’ETRE и экспериментальным industrial DEUTSCH NEPAL.
Спустя два года в свет выходит ключевой на сегодняшний день альбом проекта, «Wasteland». «Wasteland» (в переводе с английского «пустошь») — монументальная техногенная рапсодия, повествующая о современном мегаполисе, по атмосфере скорее напоминала идеальный саундтрек для голливудского фантастического фильма о жутких инопланетных поселениях. Однако, речь на пластинке шла не о пришельцах, а, увы, о людях и плодах их деятельности. Толща небоскребов, толпы обезличенных хомосапиенсов, финансовые потоки, скоростные автострады, вылизанные стеллажи супермаркетов и загаженные тоннами отходов поля — это лишь часть ассоциаций, приходящих на ум при прослушивании альбома.
Именно с этой работы начинается становление собственного звучания группы: высокотехнологическая холодная атмосфера, академическая выверенность, красивые гармонии, пропитанные возвышенной меланхолией и тонкая связь с электроникой старой школы: Klause Schulze, TANGERINE DREAM, Vangelis, Brian Eno, Эдуард Артемьев. Этим альбомом, получившим массу положительных отзывов от авторитетных изданий, проект добился признания на Западе и по праву занял место среди наиболее интересных и авангардных брендов современной электронной сцены.
После «Wasteland» последовали три релиза, два из которых были доступны лишь на виниловых носителях. Пластинки «Same Time Same Place» и «Metamorphosis» ознаменовали переход музыки группы в более ритмически-ориентированную плоскость. В то время как экспериментальный CD-миньон «Trivial Pleasures» привел добрую часть поклонников проекта в замешательство. Крайне агрессивный коллаж, созданный на советских аналоговых синтезаторах был начисто лишен «человеческого» фактора. Если все остальные работы CYCLOTIMIA вписывалась в концепцию «музыки людей о машинах», то на этой пластинке можно сказать, что «машины исполняли песни о самих себе» ... . По настоящему жуткая мясорубка цифрового помешательства, жесткой непреклонности маркетинговых котировок, стерильности микрочипов, холодного отчуждения бизнес-офисов — все это уместилось на 26 минутах лазерного диска.
Группа не остановилась на том, что было достигнуто на «Wasteland» и еще сильнее углубилась в исследование мрачной стороны электронной музыки. Результатом чего стал крайне захватывающий альбом «E$chaton». В религиозной догматике «Эсхатон» означает «Конец Времен», момент, когда карающая длань Господня уже занесена над нерадивым человечеством, погрязшим во всех смертных грехах.
При помощи всевозможных звуковых генераторов, мощной ритм-секции и огромного количества технотронных семплов CYCLOTIMIA создали уникальный, одновременно агрессивный и возвышенный, музыкальный ландшафт. Среди прочего на записи можно было услышать голос ныне покойного Папы Римского Иоанна Павла Второго, вопрос о канонизации которого сейчас решается. А сам «E$chaton» мог бы стать идеальным саундтреком к прямой телевизионной трансляции Конца Света.
Альбом, проникнутый религиозной тематикой, масс-медийными технологиями и киберпанком в музыкальном отношении мог напомнить экспериментальные работы таких артистов как DOWNLOAD, SKINNY PUPPY, FRONT LINE ASSEMBLY, COIL.
Первое появление CYCLOTIMIA на публике состоялось в далеком 1998 году, в легендарном клубе «Край» на самой первой Хелловиновской вечеринке «Edge Of The Night» — это выступление буквально повергло слушателей в состояние глубокого шока не только исполнением «жесточайшего индастриала с примесью нойза», но также использованием совершенно убийственного видеоряда. С тех пор музыка CYCLOTIMIA претерпела заметные изменения, и хотя можно сказать, что группа сконцентрирована в основном на работе в студии, тем не менее, нечастые живые выступления коллектива, традиционно проходящие в сопровождении концептуального видео, всегда становятся ярким событием для приверженцев индустриального перформанса в его «классическом» понимании.
В самом начале 2007-го года Gravitator Records выпускает российское издание новейшей работы CYCLOTIMIA под названием «Celestis: Space Ceremonial Music», музыки официально написанной для американской аэрокосмической компании Space Services Inc.
Интересный факт: Диск с записью этого альбома, как «истинно космической церемониальной музыкой», отправляют в космос, вместе с капсулами с пеплом.
Биография
Adnauseam
Страна:
США
Стиль:
К сожалению
информация о биографии Adnauseam отсутствует
Рекламка
Случайный исполнитель
Rush
(Канада)
Эта канадская группа была основана летом 1968 года. В исходный состав вошли Гедди Ли (Гэри Ли Вейнриб, р. 29 июля 1953; бас, вокал), Алекс Лайфсон (Алекс Живоджинович, р. 27 августа 1953; гитара) и Джон Ратси (ударные). Несколько лет "Rush" провели на школьных вечеринках и в клубах, исполняя репертуар в духе "Cream". Лишь в 1973 году группа выпустила первый сингл с кавером Бадди Холли "Not Fade Away". Пластинка не вызвала особого интереса, и парни взялись решать свои проблемы самостоятельно, организовав собственный лейбл "Moon Records". Дебютный альбом имел сначала локальный успех, но одна из песен ("Working Man") попала в эфир американских радиостанций, и это привело к переизданию пластинки на "Mercury Records".
Сразу же после релиза обеспокоенный своим здоровьем Ратси подал в отставку, а ударные перешли в ведение Нила Перта (Никола Петрович, р. 12 сентября 1952), ставшего по совместительству основным автором текстов "Rush". В 1975 году вышли две пластинки, "Fly By Night" и "Caress Of Steel". Основу их составлял типичный хард-рок, однако прогрессивный налет уже был заметен. Что касается текстов, то тут Перт дал волю своему увлечению научно-фантастической и фэнтэзийной литературой.
Больших продаж дисков пока не наблюдалось, и вскоре лейбл начал требовать от музыкантов более коммерческого звучания. Однако "Rush" проигнорировали эти притязания и оказались правы - их следующий альбом "2112" принес команде первую платину. Для закрепления успеха в том же году был выпущен двойной концертник "All The World's A Stage". Две следующих работы, "A Farewell To Kings" и "Hemispheres", обозначили серьезный поворот группы в сторону прогрессива. Композиции стали длиннее и сложнее, Лайфсон начал экспериментировать с 12-струнной гитарой, Ли присовокупил к своему басу педальный синтезатор, а Перт понабрал себе всякой перкуссии в виде треугольников, ковбеллов, гонгов и тому подобного барахла.
Впрочем, уже в 1980 году, следуя моде "новой волны", музыканты стали активнее использовать в своем творчестве синтезаторы, а песни вновь обрели сокращенный формат ...
. Пара таких радийных вещичек, "The Spirit of Radio" и "Freewill", помогла альбому "Permanent Waves" пробиться в американский Топ 5. На следующий год "Rush" оказались на пике популярности с работой "Moving Pictures", содержавшей такие хиты как "Tom Sawyer" и "Limelight". Этот диск стал также последним альбомом группы, содержавшим длинную (10 минут) композицию.
Вслед за концертником "Exit... Stage Left" вышла студийная полнометражка "Signals", начиная с которой канадское трио вступило в "синтезаторную" фазу. Теперь клавишные играли главенствующую роль, а гитары были задвинуты на задний план. В коммерческом плане такой подход оправдал себя, и "Rush" неоднократно оказывались в биллбордовской горячей десятке и получали платину. После выхода концертника "A Show Of Hands" команда перебралась с "Mercury" на "Atlantic Records". Смена крыши повлекла за собой и изменения в саунде. Гитары постепенно выбрались из тени и заняли ведущие позиции, а засилье синтезаторов осталось в прошлом (особенно это проявилось на альбомах "Counterparts" и "Test For Echo"). В поддержку "Test For Echo" коллектив провел успешное североамериканское турне, но вскоре группе пришлось свернуть свою деятельность. Причиной тому послужили свалившиеся на Перта семейные драмы: сначала в автокатастрофе погибла его дочь, а на следующий год от рака умерла жена.
Барабанщик оправился от пережитого только в 2001-м, но уже на следующий год со своими товарищами выпустил новый альбом, "Vapor Trails". В работе напрочь отсутствовали какие-либо синтезаторы и звучала она при этом вполне современно. В 2003-м вышел тройной концертник "Rush in Rio" с полным выступлением трио на стадионе "Маракана", а в 2004-м канадцы выпустили сборник каверов "Feedback", в который вошли вещи от "Cream", "The Who", "Yardbirds" и т.д. Тем же летом группа провела грандиозный "30th Anniversary Tour", по итогам которого был выпущен DVD "R30: Live in Frankfurt". Выход же нового студийного альбома со свежим оригинальным материалом был заявлен на весну 2007-го.
