Электрические стулья, огромные удавы, гильотины, кровь и прочие шокирующие штуки - все эти сценические атрибуты использовал в своей карьере один из столпов тяжелого рока, Элис Купер. Винсент Фурнье родился в Детройте 4 февраля 1948 года. Через несколько лет его семья переехала в Феникс (штат Аризона), и там будущий король шок-рока познакомился с Гленом Бакстоном и Деннисом Данэвэем. Когда парням стукнуло по 16 лет, они организовали свою первую команду, "Earwigs". Позже вывеска сменилась на "The spiders", затем на "Nazz", а в 1968-м возникло новое и окончательное название - "Alice Cooper". По легенде это имя (принадлежавшее одной средневековой ведьме) появилось во время спиритического сеанса, организованного матерью Винсента.
Состав банды к тому времени выглядел так: Фурнье (вокал), Бакстон (гитара), Данэвэй (бас), Майк Брюс (гитара), Нил Смит (ударные). В том же 1968-м парни отправились в Калифорнию, где познакомились с Шепом Гордоном, ставшим менеджером группы, и Фрэнком Заппой, который помог заключить им контракт со "Straight records". Первые два альбома "Alice Cooper" не произвели особого впечатления на публику, а популярность команды на лос-анджелесской сцене росла очень медленно.
Поворотный момент наступил для группы в 1970 году, когда произошли три события, повлиявшие на дальнейшую судьбу "Alice Cooper". Первым было то, что музыканты приняли решение переместиться из безмятежного хиппового Лос-Анджелеса на родину Фурнье, в Детройт. Второе - это инцидент, произошедший на одном из концертов, когда Элис бросил со сцены живую курицу, которую зрители тут же разорвали на куски. С тех пор за "Alice Cooper" закрепилась слава отъявленных скандалистов. Третьим значительным событием стало начало сотрудничества музыкантов с продюсером Бобом Эзрином, который придал команде надлежащее тяжелое звучание. Первые альбомы, записанные с его участием, "Love it to death" и "Killer", обрели золотой статус и заняли неплохие места в чартах.
Настоящий же прорыв случился летом 1972-го, когда вышел "School's out" ... . Заглавная песня стала гимном молодых американцев, а тираж альбома, расположившегося на второй строчке "Биллборда", перевалил за миллион экземпляров. Такой же, если не больший, успех имел и альбом "Billion dollar babies", возглавивший трансатлантические чарты. Следующая пластинка, "Muscle of love", оказалась немного послабее, однако на волне, поднятой двумя предыдущими релизами, раскупалась очень хорошо. Этот диск стал последним для "Alice Cooper" как группы.
С того момента пути Винсента (окончательно переименовавшегося в Элиса Купера) и других участников команды разошлись. Коллеги Купера попытались было выпустить пластинку под вывеской "Billion dollar babies", но она успеха не имела, а сольники Брюса и Смита так и остались неизданными. Элис же начал собственную карьеру, и уже после первого диска в новом качестве стало ясно, что о реюнионе прежней команды не может быть и речи. Однако после релиза "Alice Cooper goes to hell" популярность артиста несколько снизилась, и одной из причин тому была его приверженность к алкогольным напиткам. В 1978-м Купер прошел курс реабилитации, запечатлев свои впечатления о лечении на диске "From the inside", в создании которого ему помогал партнер Элтона Джона Берни Топин. В начале 80-х Купер продолжал выпускать альбомы и гастролировать, но уровня "золотых 70-х" ему не удавалось достичь.
Былая популярность к нему начала возвращаться, когда музыкант засветился в нескольких хоррор-фильмах, а молодые команды стали указывать на него как на человека, значительным образом повлиявшего на их творчество. Камбэк Элиса на большую сцену состоялся после выхода блокбастеров "Constrictor" и "Trash", а выпуском "Hey stooped" и "The last temptation" Купер закрепил свой статус маститого шок-рокера. "Великий и Ужасный" с уверенностью шагнул в новое тысячелетие и продолжил радовать поклонников хэви-метал своими творениями.
Биография
Gary Glitter
Страна:
Великобритания
Стиль:
Glam Rock
Несмотря на то, что в конце 90-х карьера Гэри Глиттера (р. 8 мая 1944) была практически завершена из-за обвинений в преступлениях на сексуальной почве, в 70-х годах певец был, пожалуй, самым любимым британским артистом того времени. Такие хиты как "Rock and roll", "I'm the leader of the gang", "Do you wanna touch me", "I love you love me love" и по сей день способны расшевелить любую аудиторию. Гэри Глиттер стал известен широкой аудитории в 1972 году, хотя его творческая карьера стартовала намного раньше. Пол Гэдд (настоящее имя Глиттера) еще в начале 60-х исполнял в лондонских клубах рок-н-ролльную классику и слащавые баллады.
Первым, кто обратил на него внимание, стал продюсер Роберт Хартфорд Дэйвис, помогший заключить парню контракт с "Decca". С этого момента Гэдд стал выступать под именем Пол Рэйвен. Особым успехом у публики он тогда не пользовался, но все же изредка появлялся на телевидении. Важным моментом в творческом пути артиста стало его знакомство с продюсером и аранжировщиком Майком Линдером. Пол вступил в ряды "Mike Leander Show Band", но через полгода эта группа распалась.
Рэйвен собрал новую команду, "Boston international", однако связи с Линдером не терял и время от времени записывался с ним. В конце 60-х по псевдонимом Манди Пол пробовал исполнять каверы Джорджа Харрисона и Слая Стоуна, но успех так и не приходил. Лишь в 1971 году Пол и Майк наткнулись на золотую жилу под названием глэм-рок. Первым их творением в новом ключе стал знаменитый "Rock and roll". Смена стиля привела к очередной смене сценического имени и Пол (теперь уже окончательно) стал Гэри Глиттером.
Публика раскусила "Rock and roll" не сразу, и песне потребовалось полгода, чтобы попасть на второе место в британских чартах и войти в американскую десятку. Зато весь следующий год прошел под знаком Глиттера, и в хит-парадах неизменно присутствовали его песни типа "I Didn't Know I Loved You (Till I Saw You Rock and Roll)", "Do You Wanna Touch Me (Oh Yeah)", "Hello Hello, I'm Back Again". Первые два альбома Гэри прошли на ура, а его первый же концерт в столичном "London Palladium" оказался аншлаговым.
К тому времени Глиттер обрел соответствующий имидж: у него имелось 30 ярких блестящих сценических костюмов и 50 пар ботинок на здоровенной серебряной платформе. Летом 1973-го Гэри выдал первый британский чарт-топпер "I'm the Leader of the Gang (I Am)" и глиттермания охватила всю страну. Даже сильно выпадавшая из общего глиттер-саунда баллада "Remember me this way" заняла третье место. Вплоть до 1975 года Гэри продолжал бомбардировать хит-парады вещами типа "Always yours", "Oh, yes! You're beautiful", "Love like you and me", "Doing alright with the boys". Развязка наступила неожиданно, когда очередной сингл, "Papa ooh mow mow", занял всего лишь 38 строчку.
Для избалованного горячей десяткой Глиттера этот факт оказался настолько сильным ударом, что певец с горя запил. Последующие несколько лет пронесли для него как в тумане, а когда алкогольная дымка рассеялась, Глиттер оказался перед совершенно другой, постпанковской аудиторией. 80-е певец провел в небольших клубах, но к концу десятилетия все же смог вернуть часть былого успеха, переиздав свой бэк-каталог. И все бы ничего, но в конце 90-х всплыли нелицеприятные подробности из сексуальной жизни Глиттера, и бывший герой в одночасье превратился в изгоя. Большинство поклонников отвернулись от него, а сам артист угодил в тюрьму.
Рекламка
Случайный исполнитель
Ian Gillan Band
(Великобритания)
Ян Гиллан (р. 19 августа 1945) - один из величайших рок-вокалистов всех времен и народов. В раннем возрасте он успел сменить несколько команд, в том числе "Garth Rockett and The Moonshiners", "Jess Thunder and The Javelins", "Episode six". Но настоящую славу Гиллан познал в составе "Deep Purple" в тот период, когда вышли такие шедевры как "In rock" и "Machine Head". К 1973 году у вокалиста "темно-лиловых" возникли серьезные разногласия с Ричи Блэкмором, и Ян принял решение уйти из команды. Выдержав полуторагодовую паузу, Гиллан начал собирать собственную группу.
Оригинальное название проекта было "Shan Grenade", но потом Ян решил что имя "Ian Gillan band" будет звучать гораздо лучше. В состав бэнда также вошли бывший участник "Spencer Davis Group" и "After tea" гитарист Рэй Фенвик, басист Джон Густафсон, ранее игравший в том же "Episode six" и "Quatermass", клавишник Майк Моран и барабанщик Марк Наусиф (экс-"Elf").
Дебютный альбом "Ian Gillan band" вышел летом 1976-го. Пластинка получила свое название "Child in time" по знаменитой песне "Deep Purple", которую "IGB" включили в свой репертуар. Однако новая версия "дитяти" заметно отличалась от оригинала, причем в худшую сторону. Остальной материал также практически ни имел ничего общего с "Deep Purple", хотя продюсированием пластинки занимался Роджер Гловер. Лишь благодаря имени Гиллана диск поднялся в национальных чартах до 55 места. А вот британское турне в поддержку "Child in time" прошло довольно успешно, поскольку на концертах "Ian Gillan band" не ограничивались собственным материалом, а на потребу публике исполняли "пепловскую" классику типа "Smoke on the water" ...
.
В студийной же работе Гиллан стремился уйти от сравнений с "Deep Purple". Подтверждением этому стали два альбома, "Clear air turbulence" и "Scarabus", вышедшие в 1977 году. На них "Ian Gillan band" продолжили двигаться в фанково-джаз-роковом направлении.
Однако слушатели воспринимали эти эксперименты без должного энтузиазма, и оба диска продавались хуже, чем дебютная работа. Именно коммерческая неудача послужила основной причиной того, что Гиллан вскоре распустил свою команду и начал выпускать сольные альбомы. Между тем наследие "Ian Gillan band" различные фирмы продолжали осваивать еще долгие годы. Самым известным релизом постIGBшного периода является диск "The Rockfield mixes". По сути, это первая версия "Clear air turbulence", записанная в уэльсской "Rockfield studios". По какой-то причине Гиллану она не понравилась и он потом заново перемикшировал материал в собственной студии.
Одним из последних изданий "Ian Gillan band" стал DVD, выпущенный фирмой "Angel air" в 2003 году. Помимо известного материала с концерта в "Rainbow" туда попали интервью с Рэем Фенвиком и самим Гилланом, а также раритетные видеозаписи таких песен как "My baby loves me", "Scarabus", "Finally the finale", "You make me feel so good", "Down the road" и "Reaching out".
