Оккультное английское общество "Орден герметиков Золотой Зари", имевшее сотню членов и ложи в Лондоне, Париже и других городах, ни за что не прославилось бы в такой степени, если бы в 1989 году в него не вступил Алистер Кроули. Поэт, художник, путешественник и великий маг попытался даже возглавить его, вызвав жуткую склоку. В 1904 году Кроули порвал связь с бывшими подельщиками и образовал свой собственный "Орден серебряной звезды"... И обо всём этом мы вспомнили благодаря австрийской группе с таким названием - Golden Dawn (Золотая Заря). Stefan Traunmuller (также Apeiron, Sternenstaub) сформировал этот состав в 1992 году. Поначалу это был проект одного человека в стиле блэк, первое демо Lullaby продемонстрировало движение в направлении doom/black metal, лирика базировалась на теме викингов и нордической мифологии. Однако уже тогда клавишные, ставшие со временем фирменной маркой проекта, присутствовали в музыке. Затем было реализовано 90-минутное split-demo с группой Apeiron, ещё одним творением Стефана, но в области электроники и звукового эксперимента. Стефан: "Собственно, история началась ещё в 1992 году, но потребовалось около двух лет, чтобы выпустить первое демо. В музыкальном отношении я был вдохновлён блэком второй генерации, я имею в виду норвежские группы - Burzum, Satyricon, Darkthrone и Immortal. Но помимо этого я находился под впечатлением классической и электронной музыки. При этом Golden Dawn являлся моим сольным проектом, пока я не пригласил двух музыкантов для записи нового альбома. Первым CD-релизом было участие с двумя треками на сборнике A.B.M.S. - 'Norici Obscura Pars' в 1995 году". В 1995 году Ray Wells из Pazuzu и Martin Schirenc из Hollenthon обратили внимание на Golden Dawn, подыскивая кандидатуры для участия на сборнике Austrian Black Metal Syndicate (Dark Matter Records, подлейбл Sing Sang Records). В середине 90-х объединение A.B.M.S. служило в качестве платформы для поддержки ряда местных групп. Сборник A.B.M.S. - Norici Obscura Pars стал первым релизом Dark Matter и показал всему миру, чем богата Австрия - а это были группы Pazuzu, Pervertum, Vuzem (позже Hollenthon) и Golden Dawn. От последних там было представлено два трека Way of the Sorcerer и Enigma, которые были записаны в Sing Sang Studio в сентябре 1995 года. Однако, несмотря на положительную реакцию публики и прессы, Стефан не был удовлетворён только работой в рамках данного проекта, и записал вскоре несколько демо под различными именами параллельно с третьим демо Golden Dawn Way Of The Sorcerer. В начале 1996 года Dark Matter подписали, наконец, Golden Dawn оказались в Sing Sang studio под бдительным оком продюсера Martin Schirenc. Так появился дебютный альбом The Art of Dreaming (1996). Schirenc помимо прочего, помог записать здесь партии гитары. Thomas Tannenberger (один из основателей Abigor) и несколько сессионных вокалистов также приняли участие в записи. В 1997 году будущее проекта было неопределённым, Schirenc и Wells оставили Dark Matter Records. Выполняя контрактные обязательства, Стефан провёл несколько недель в студии в период с 1997 по 1999 год, записывая следующий альбом, Sublimity. Но по прошествии времени Sing Sang потерпели финансовый крах, а владелец лейбла отказался отдавать уже почти завершённую работу другому лейблу (второй альбом 'Sublimity', только надо было его свести и отмастерить, так и остался неизданным) ... . Хорошо, что всё это время Стефан предусмотрительно усовершенствовал свою домашнюю студию. Он там записал новую версию Sublimity, и следующий материал - A Solemn Day. Трудности этих лет отразились на музыке - она стала меланхоличнее. В начале 2001 года Стефан объединил усилия с двумя гитаристами и заключил контракт с Ars Metalli. Но пока записывался Masquerade, накрылся и этот лейбл, за запись пришлось платить самим. Но, тем не менее, работа удалась на славу. Здесь мы слышим великолепную работу барабанщика Moritz Neuner (он же Гилван из Dornenreich, работал в разное время с Abigor, Korovakill, Siegfried, Darkwell, Evenfall, Angizia...), нескольких талантливых сессионных вокалистов. Masquerade - уникальный симбиоз симфонического блэка, готики, прогрессивных и даже паур-металлических элементов. Мощный звук, разнообразие аранжировок, красота мелодий и неповторимая комбинация вокальных партий заставили многих критиков иначе взглянуть на творчество австрийцев. Например, журнал Legacy с ходу выставил этой работе очень высокий балл - 13 пунктов из 14 возможных! Стефан: "Наш стиль - это никакого стиля вообще. Мы хотим быть разнообразными, открытыми для всей музыки, всех возможных влияний. Так легче раскрыть концепцию, о которой говорилось выше. Если кто-то спрашивает меня, что я играю, я обычно отвечаю - "симфонический блэк", но это довольно далеко от правды. Вы сможете отыскать элементы электронной музыки, пауэр-металла... и задумчиво-готические пассажи, так что все довольно сложно... 'Masquerade' - это результат моего первого опыта сотрудничества с Роландом и Стефаном из Mirror Productions Studio. Они хорошая команда, разбираются в металлической музыке и пользуются авторитетом. Хотелось бы и далее с ними сотрудничать. Работа немного не складывалась вначале, поскольку мы плохо знали друг друга, но по ходу дела всё выправилось. Кроме того, "'Masquerade' - это первая пластинка, которую я делал вместе с другими музыкантами, Каримом и Себастианом. Себастиан имеет совсем немного опыта в металле, зато он асс классической гитары. Стиль игры на гитаре Карима куда ближе к моему. Несколько лет назад они оба играли в одной рок-группе... И мы вместе работали над всеми гитарными партиями. Но в будущем я намерен вновь сочинять всё в одиночку, чтобы музыка получилась более выдержанной в одном стиле. Это конечно здорово, когда все музыканты в группе работают вместе, но мне это уже не нужно; кроме того, обязательным условием в таком случае является то, что все музыканты "разговаривают" на одном музыкальном языке. В общем, я понял, что лучше всё делать самому и приглашать потом сессионных музыкантов. Мы наняли Рафи и Снейка, они были совершенно незнакомы с нашей музыкой и учили материал ускоренными темпами. Рафи участник Darkwell и Zerberus (мелодичный дэт/блэк), он очень талантливый клавишник. Снейк имеет отношение к прогрессив-металлической сцене и является басистом и вокалистом Divine Temptation - группы в стиле Dream Theater и Symphony X". Был заключён контракт с лейблом Napalm Records и диск увидел свет 24 февраля 2003 года. Также будет переиздана ремастированная версия The Art of Dreaming с совершенно новым оформлением.
Биография
Anthrax
Страна:
США
Стиль:
thrash
Эта нью-йоркская команда, основанная в 1981 году, была членом "большой трэшевой четверки" наряду с "Metallica", "Megadeth" и "Slayer". Правда, в отличие от своих угрюмых коллег по цеху "антраксовцы" отличались веселостью и бесшабашностью. На первых порах группа с легкостью занималась кадровыми перестановками, и относительно стабильные очертания обрела в 1983 году. Тогда в состав "Anthrax" входили Скотт Ян (Скотт Розенфельд, р. 31 декабря 1963; гитара), Нил Турбин (вокал), Дэн Спиц (гитара), Дэн Лилкер (бас) и Чарли Бенанте (ударные). После пары демо коллектив обрел контракт с "Megaforce Records" и под руководством Джонни Зазулы выпустил первый диск "Fistful of metal".
Несмотря на его безвкусно сделанную обложку, альбом попал в музыкальные обзоры и помаленьку, но стабильно продавался. Лилкер вскоре ушел в "Nuclear Assault", освободив место для Фрэнка Белло. Следом был изгнан Турбин - его сначала заменил недолго продержавшийся в составе Мэтт Фаллон, а затем должность фронтмена занял Джоуи Белладонна (р. 30 октября 1960, Нью-Йорк).
В таком составе в 1985 году группа выпустила EP "Armed and dangerous", и ее увеличивающаяся популярность привела к подписанию контракта с "Island Records". Диск "Spreading The Disease" по достоинству был оценен слушателями, а турне в компании с "Metallica" принесло коллективу известность в Европе. С выходом альбома "Among The Living", спродюсированного Эдди Крамером, "Anthrax" стали одной из самых популярных спид-метал-групп. Их композиции "I Am The Law" и "Indians" заняли верхние строчки чартов, а неимоверно интересные "живые" шоу сделали музыкантов любимцами прессы и публики. Их юморная хитовая песня "I'm The Man" постоянно исполнялась на бис на концертах.
Следующий альбом, "State of euphoria", оказался не очень удачным, но положение было исправлено с появлением "Persistance of time". Продажи диска составили более 600000 копий, а кавер-версия композиции Джо Джексона "Got The Time" стала хитом. Вышедший в 1991 году сборник "Attack of the killer b's" явился одним из наиболее популярных релизов "Anthrax", а больше всего публике понравилась записанная вместе с "Public Enemy" композиция "Bring The Noise".
Вскоре после того, как группа подписала новый контракт с "Elektra records", из состава неожиданно ушел Белладонна. Замену ему нашлась в лице бывшего фронтмена "Armored Saint" Джона Буша. "Sound of white noise" заметно отличался от предыдущих работ, и недовольный сменой направления команду покинул Дэн Спиц. Он ушел буквально перед началом сессий очередного альбома, "Stomp 442", и его гитарные партии были сыграны техником Полом Круком, Даймбэгом Даррелом из "Pantera" (он позже стал частым "гостем" "Anthrax") и барабанщиком группы Чарли Бенанте.
Тот же Крук впоследствии выручал команду на живых концертах, он же вместе с Яном и Бенанте поделил лидер-гитару на альбоме "Volume 8 - The Threat Is Real". Полноценная замена Спицу была найдена только в 2001 году, когда в коллектив пришел Роб Каггиано из "Boiler Room". Дебют нового гитариста состоялся на диске "We've come for you all", вышедшем в 2003-м под крышей "Nuclear blast".
Рекламка
Случайный исполнитель
Joan Jett
(США)
Джоан Джетт (Джоан Мари Ларкин) родилась 22 сентября 1958 года в городе Филадельфия, штат Пенсильвания. Когда девочке исполнилось 12 лет, ее семья переехала в Лос-Анджелес. Спустя три года под влиянием творчества Сюзи Куатро Джоан собрала свою первую команду, впоследствии получившую название "Runaways". Эта группа, производящая баблгам-рок, была весьма популярна в как в Америке, так и за ее пределами. Тем не менее, в 1978 году коллектив распался, и Джоан отправилась в Англию начинать сольную карьеру. Там вместе с Полом Куком и Стивом Джонсом она записала три песни, две из которых попали на сингл, выпущенный только в Голландии.
По возвращении в Америку Джетт спродюсировала дебютный альбом панк-группы "Germs", а также снялась в фильме "We're all crazy now", где сыграла саму себя. Картина так и не вышла в свет, но зато в процессе съемок Джоан познакомилась с Кенни Лагуной, который стал ее менеджером, и с которым у нее сложились долговременные партнерские отношения.
Под руководством Лагуны в 1980 году был записан дебютный альбом, "Joan Jett", куда помимо нового материала вошли треки с голландского сингла. В попытках пристроить свое детище на какую-нибудь рекорд-компанию Джоан и Кенни получили 23 отказа, перед тем как сообразили, что нужно организовать собственный лейбл. Идея была реализована под именем "Blackheart Records", и "Joan Jett" все же вышел в свет. Продажи пластинки шли туго, пока за дело не взялся некто Нил Богарт. Он подписал Джетт к своему лейблу "Boardwalk records" и переиздал диск под названием "Bad reputation" ...
.
Перед записью второй пластинки Джоан с помощью Кенни набрала сопровождающий состав "The Blackhearts", в который вошли Гэри Райан (бас), Эрик Абель (гитара) и Ли Кристал (ударные). Откатав с этими музыкантами полнометражные гастроли, Джетт выдала свой самый хитовый альбом, "I love rock'n'roll", ворвавшийся в американский Топ 5. Заглавный трек с этого диска (кавер "Arrows") возглавил биллбордовские чарты и провел на их вершине семь недель.
Вдогонку Джоан дала залп по горячей двадцатке двумя хит-синглами, "Crimson and Clover" (кавер "Tommy James & The Shondells") и "Do you wanna touch me (Oh yeah)" (кавер Гэри Глиттера). Третий альбом легко добрался до золотой отметки, но такой популярности как "I love rock'n'roll" уже не имел. С тех пор Джетт с переменным успехом выпускала пластинки, причем лучше всего у нее получались чужие композиции. Примером тому может служить альбом 1990 года "Hit list", состоявший из одних каверов и поднявшийся до 36-й строчки в "Billboard".
Параллельно с музыкальной карьерой Джоан не упускала случая сняться в кино. Самыми ее известными работами на этом поприще являются фильмы "Light of day" и "Boogie boy". Также Джетт занималась и продюсерской деятельностью, работая с такими командами как "Circus Lupus" и "Bikini kill". Музыкальные заслуги Джоан Джетт были оценены по достоинству в начале 90-х годов, когда многие представительницы движения "riot grrrl" стали называть бывшую фронтвумэн "Runaways" своей вдохновительницей.
