С середины 60-х, когда эпидемия рок-н-ролла выплеснулась из молодёжных кафе на весь город, собственная музыкальная сцена начала возникать едва ли не в каждом питерском ВУЗе (но прежде всего, технического профиля). Возможно, не самая многочисленная из них, но очень любопытная по составу участников, сложилась к началу 70-х в ЛЭТИ, Электротехническом институте на Аптекарском острове, где играли ЛАДУШКИ, ГЕНЕРАЛ-БАС, МЕЛЬНИКИ, БЕЛАЯ КОМНАТА и т.д.
Если первые две группы много выступали в городе, то две других большую часть своей биографии провели в стенах своего института. МЕЛЬНИКИ стали, пожалуй, первыми звёздами местного топа и появились на свет в июне 1969, ещё во время вступительных экзаменов. В состав группы (весь первый год своего существования остававшейся безымянной) вошли Сергей Голубенко, ритм-гитара, клавишные, Евгений Горбунов, соло-гитара, Александр Трофимов, бас, вокал, Владимир Сердитов, вокал, и Фёдор Курузбавер, барабаны.
Идейным лидером и вдохновителем группы на ранних этапах её биографии был Сергей Голубенко, а наиболее опытным участником оказался Саша Трофимов, который до этого пару лет жил в Минске и играл в группе ЗОДЧИЕ (не путать с московской группой 80-х!) из минского Политехнического института. Целый год они собирали аппарат и репетировали, понемногу набираясь опыта, а на лето 1970 отправились со стройотрядом в Вологодскую область, где трудились около старой мельницы - отсюда и родилось название группы ("нам показалось, что и у нас в музыке всё так же перемалывается", - вспоминал позже Трофимов). Тогдашний репертуар МЕЛЬНИКОВ опирался, в основном, на песни THE BEATLES и THE ROLLING STONES, хотя в нём постепенно появлялись сочинения других авторов, а потом и отдельные свои песни.
Заслужив популярность регулярными выступлениями в институте и общежитиях, МЕЛЬНИКИ произвели настоящий фурор, выступив на ежегодном институтском фестивале "Весна в ЛЭТИ": в зал было не пробиться, жаждущие попасть лезли внутрь по водосточным трубам, девушки визжали и пытались забраться на сцену - короче, случился натуральный скандал, хотя на самой группе это, к счастью, отразилось не слишком сильно (в отличие от истории с ФЛАМИНГО за пару лет до этого).
На лето 1971 МЕЛЬНИКИ устроились играть на танцах в Парке им. Бабушкина, а с осени продолжили выступать в своём институте, где компанию им нередко составляли другие питерское группы: БЕЛЫЕ СТРЕЛЫ, ЛИРА и т.п.; как-то раз до них добрался и САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Курузбавер ушёл из-за барабанов, чтобы поддерживать в рабочем состоянии аппаратуру, а его место занял Владимир Шпартько, которого в начале 1972 сменил Валентин Шнейдерман - он тоже был студентом ЛЭТИ и оказался без работы после того, как распался первый состав его ГЕНЕРАЛ-БАСА ... .
В мае 1972 группа во второй раз выступила на "Весне в ЛЭТИ", после чего Шнейдерман ушёл реформировать ГЕНЕРАЛ-БАС, а МЕЛЬНИКИ, в составе которых появились новый барабанщик Николай Коновалов, а потом клавишник Александр Чернов, провели три летних месяца лето в клубе деревни Ушаки. Там же с ними начал петь ещё один студент ЛЭТИ, Александр Лагутин: он приехал в Питер из Молдавии, поступил в институт в 1969, пару лет играл на скрипке в студенческом камерном ансамбле Владимира Банкина (позднее ГЕНЕРАЛ-БАС), а с МЕЛЬНИКАМИ сотрудничал лишь эпизодически. Поначалу его привлекли только как бэк-вокалиста, но со временем он получил в программе несколько сольных номеров, поскольку со школы неплохо знал английский. Лагутин, в частности, пел "Yellow River" CHRISTIE.
Тем не менее, к этому времени в деятельности группы начался постепенный спад. В ноябре 1972 БЕЛЫЕ СТРЕЛЫ, вокалиста которых Анатолия Арсеньева забрали в армию, пригласили на его место Сашу Трофимова, а в МЕЛЬНИКАХ окончательно запел Лагутин. Он отработал с группой весь сезон, но весной 1973 ушёл. Тем не менее, на лето МЕЛЬНИКИ перебрались в Кирилловское, где у них барабанил младший брат Валентина Лев Шнейдерман (он тоже учился в ЛЭТИ и до этого играл в паре не особо известных групп, включая ВИНЕГРЕТ). Лагутин как-то приезжал к ним, чтобы спеть свой фирменный номер "Smoke On The Water". В сентябре 1973 МЕЛЬНИКИ, большую часть которых уже поджидал диплом, распались.
Той же осенью Лёва Шнейдерман пригласил Лагутина в новую группу, которую собрал ещё один студент ЛЭТИ и бывший участник группы ОРИОН из института авиационного приборостроения Михаил Резчиков - он был сильным клавишником и сочинял неплохие песни. Помимо них в группу входили гитарист из ЛЭТИ Валерий Долгунов и бас-гитарист из Университета (чьё имя история не сохранила). Даже не успев придумать себе названия, они устроились играть в Белогорку, но когда месяца через полтора обнаружилось, что дирекция клуба платит им очень мало, музыканты "на прощание" слегка похулиганили на сцене, после чего самораспустились.
Лагутин, Шнейдерман и Архишин плюс два бывших участника ПОЛЕВЫХ ЦВЕТОВ объединились под названием ЧТО ДЕЛАТЬ? Резчиков от этой компании отпал. Трофимов после недолгого альянса с БЕЛЫМИ СТРЕЛАМИ попал в ВОЗРОЖДЕНИЕ. Позднее он выступал соло, пел в Театре Рок-оперы и т.д. Лагутин несколько лет был участником АПРЕЛЯ. Курузбавер работал в Ленконцерте с ПУЛЬСОМ. Лёва Шнейдерман из ЧТО ДЕЛАТЬ? попал в ЛАБИРИНТ, позднее оставил музыку и умер от сердечного приступа в 1997.
Биография
Кашин Павел
Страна:
Россия
Стиль:
Рок
Не гонясь за модой и не пытаясь понравиться всем, чураясь как эстрадного конформизма, так и рок-н-ролльного радикализма, не примыкая ни к каким партиям и кампаниям "за" или "против", не стремясь ни на стадионы, ни в подвалы, ни к чему не призывая и не поучая, питерский музыкант, певец и автор песен Павел Кашин прошёл по тонкой грани между жанрами, стилями и направлениями, создав собственный музыкальный язык - простой и, в то же время, неповторимый. Возможно, один только Кашин и может претендовать на то, чтобы называть свои песни, действительно, русским шансоном.
Павел Кашин родился 4 марта 1967 года в Кустанае (Казахстан). В 1986 он закончил по классу баяна музыкальное училище в райцентре Рудный, потом попал в армию, где по необходимости освоил саксофон, а отслужив, весной 1989 оказался в Питере, где играл в подземных переходах или на пляжах Петропавловской крепости, ночуя у случайных знакомых. В один прекрасный день он забрёл в Рок-клуб и ответил на объявление неизвестной ему группы ТРИКСТЕР, которая после того, как Паша прослушался и был принят, сменила имя на ДУХИ.
Собрал ДУХОВ поэт, музыкант и художник Михаил Башаков, материал которого составлял сто процентов репертуара группы - его своеобразный мелодический почерк и романтические образы оказали на Павла неизгладимое впечатление, и вскоре он тоже начал сочинять песни. Поскольку остальные ДУХИ поначалу оценивали его потенциал скептически, летом 1991 Кашин собрал свою группу НЕБЕСА, основой которой стали он сам и виолончелист Пётр Акимов (NAUTILUS POMPILIUS, ВЫХОД). Пару раз НЕБЕСА разогревали на концертах ДУХОВ, пару раз играли по клубам сами, но только после того, как в апреле 1992 Кашин, заручившись поддержкой галереи "СПб 990" (которая до этого финансировала запись ДУХОВ), решился уйти и взялся за свой дебютный альбом, его дела пошли на лад.
В том же году альбом "Гномики", включавший пятнадцать песен Павла, увидел свет под лэйблом RGM (исполнительным продюсером компании был автор этих строк), а популярный режиссёр Деденёв снял Кашину несколько постановочных костюмных клипов ("Город", "Песня китайских цыган", "Гномики"), которые резко стимулировали взлёт его популярности.
Найденный тогда рецепт успеха с тех пор не претерпел заметных изменений: полуакустическое звучание с использованием скрипки, флейты, иногда баяна или саксофона, средний темп, темы, построенные на повторении одной и той же мелодической фразы или риффа, импрессионистские зарисовки с натуры и литературные аллюзии в текстах. Плюс - романтичный образ самого певца, и ориентация на камерность звучания, отчего большую часть своей биографии Кашин отыграл в небольших залах вроде Театра Эстрады.
Первый официальный концерт музыканта состоялся 21 ноября 1992 в ДК "Маяк" под вывеской "Паша Кашин и друзья": с ним играли Дмитрий Кустов, гитара, Эркки Тууркку, гитара, гармоника, Михаил Смирнов, бас, и Михаил Сульин, барабаны. Кустов пришёл из группы СТЕКЛЯННАЯ ЛЮБОВЬ, а оба Михаила ранее играли в ДУХАХ.
Несомненно и то, что Кашину почти сразу удалось поставить свою карьеру на деловые рельсы: его второй альбом, "По волшебной реке", был издан в 1994 при поддержке экспортной компании Союзконтракт (известной массовым ввозом в страну куриных окорочков). Альбом содержал частью переписанный материал "Гномиков" и новые песни, а в его записи участвовали музыканты, которые и составили костяк его бэк-группы: гитаристы Ильдар Казаханов (экс-PEP-SEE) и Александр Петерсон (экс-ЗОГЕБАЙ), бас-гитаристы Миша Смирнов и Сергей Шевченков, скрипач Влад Песин, барабанщик Миша Сульин. Интересно, что на обложку альбома Кашин поместил одноименную картину Башакова.
Звукорежиссёром "Волшебной реки" (как, кстати, и большинства последующих записей музыканта) стал тогда ещё делавший свои первые шаги в этой сфере Алексей Барашкин.
В 1994-1997 песни Кашина постоянно звучали в эфире, его клипы крутились на многих телеканалах, а сам он активно гастролировал по всей стране. В 1996 Павел дал первые концерты в больших залах, представив свою очередную программу в концертных залах "Россия" (Москва) и "Октябрьский" (Питер). Один за другим выходили его альбомы "По небесным грядкам" (1994), "Жизнь" (1995) и "Подсолнух" (1997).
Хотя Кашин зарекомендовал себя как весьма плодовитый автор (каждый альбом включал по 12-15 новых песен), затяжные гастроли давали о себе знать, и он периодически наведывался к Башакову - подпитаться энергией и свежими песнями (сам Михаил в своей новой группе ПАРАШЮТЫ HI FI принципиально пел только по-английски).
Результатом этого стало то, что в начале 1997 Башаков и Кашин возродили ДУХОВ и дали один концерт, на котором Павел отказался спеть хотя бы одну свою песню! Несмотря на недовольство части поклонников, опыт было решено продолжить, но той же осенью у Кашина возникли проблемы со здоровьем, и он отправился решать их в США, а его группа, в которую входили участники CALYPSO BLUES BAND, трансформировалась в БАШАКОВ-БЭНД. Петерсон к этому времени сосредоточился на своём ЗИМОВЬЕ ЗВЕРЕЙ, а Казаханов собрал СТАРЫЙ КАРФАГЕН.
Лишь в сентябре 1999 посвежевший и отдохнувший Паша Кашин вновь предстал на берегах Невы со своей новой программой "Лунатик". Той же осенью Лёша Барашкин записал на студии "АЛимп" альбом "Эйфория", вскоре вышедший под лэйблом компании Extraphone. В новую группы Павла вошли её ветераны Миша Смирнов и Влад Песин (который помимо скрипки играл там на пиле), а также Юлия Михайлова (экс-FINESTREET), флейта, перкуссия, и Николай Миронов (BLUES.COM), барабаны.
Несмотря на почти двухлетнее отсутствие, публика не забыла Кашина, и он продолжал выступать и записываться с прежней отдачей. В 2000 музыкант выступал в Питере чуть ли не ежемесячно; в апреле 2001 он принял участие в конкурсе шведской компании Polar, где пел по-английски, а месяцем позже организовал собственный лэйбл Кашин Без Предела (Kashin Unlimited), под которым вышли давно задуманный им альбом на стихи (а отчасти и музыку) Башакова "Герой" (2001) и следующая работа самого Кашина "Пламенный посланник" (2002). Между ними появилась первая mp3 коллекция, включавшая все изданные ранее альбомы.
В составе кашинского оркестра (как он предпочитает называть свою группу) происходили различные изменения. В сентябре 2001 в его состав влилась скрипачка Мария Бессонова (экс-AD LIBITUM, СП БАБАЙ, КОРОЛЬ И ШУТ), а в октябре в автокатастрофе погиб Миша Смирнов, на место которого вернулся Сергей Шевченков. В том же сезоне с Кашиным начал выступать известный джазовый гармошечник Максим Некрасов.
Буквально через месяц после выхода "Пламенного посланника" появился ещё один альбом Кашина, "Утопия", в записи которого участвовали Шевченков, Миронов, Михайлова и скрипачи Песин и Эмиль Иванов. Правда, сразу после записи Шевченков переехал в Германию, и на презентации альбома в Театре Эстрады на басу за него играл Сергей Березовой (ЗАПОВЕДНИК, АКВАРИУМ, FLIP FANTASIA), а на скрипках Маша Бессонова и Евгений Яковлев. В том же июне в Испанию эмигрировала Юля Михайлова, которая осталась без замены.
Осенью 2002 Питер покинул и сам Кашин: новая директриса Ирина Миклошич уговорила его перебраться в Москву. Там певец подписал контракт с CD Land и издал свой девятый альбом "До свидания, время". Его презентация прошла 31 мая 2003 в Центральном Доме Художника.
На протяжение 2003-2004 в Москве вышло сразу несколько сборников песен Кашина: "Grand Collection" (2003), "The Best", "Избранное" и "Любовное настроение" (все 2004), а также сопровождавшиеся массированной рекламной кампанией в масс медиа студийные работы "Десятка" и "Глазами Будды" (оба 2004). В том же продуктивном для Павла году он выпустил альбом "Туше" на стихи Ирины Миклошич.
В июне 2004 на очередном фестивале "Окна Открой" Кашин представил новый состав своего оркестра: Максим Некрасов, Валерий Ровинский (экс-БИТЛИ), бас, и Игорь Кравченко (НАСТЯ, WINE, РЕГГИСТАН, ДАЙ ПИСТОЛЕТ! и т.д.), барабаны. В октябре примерно с тем же набором музыкантов Павел выступил в питерском ДК им. Горького.
Рекламка
Случайный исполнитель
1812 Год
(Россия)
Даже ни разу не слышав этой группы, по одному только названию 1812 ГОД, можно предположить, что её участникам была чужда плакатная публицистика, а в её репертуаре отсутствовали куплеты на злобу дня - и это абсолютно справедливо, ибо на всём протяжение своей десятилетней истории 1812 ГОД был верен раз и навсегда избранному стилю - арт-року.
Основатель группы и её основной автор, гитарист и певец Павел Кокарев (р.10.04.64 в Ленинграде) дебютировал в школьной группе ВОЛШЕБНИКИ, на аккордеоне в которой играл его одноклассник Алексей Петров, а остальные вакансии занимали их школьые приятели. В 1977, когда Лёша ушёл из 98-й в 111-ю школу, Пашу пригласили играть трое друзей из параллельного класса, а когда к ним присоединился ещё один гитарист Максим Пшеничный, группа взяла имя ПРИШЕЛЬЦЫ. Через год они сочинили первую собственную песню, в девятом классе исполнили на школьном вечере часовую программу "Чёрное и белое", после чего, не выдержав испытания славой, развалились.
По окончании школы Кокарев поступил в мореходное училище, но по прежнему играл со школьными друзьями - теперь под вывеской THE STRANGERS. В 1984 группа начала работу над своим первым альбомом, а чуть позже превратилась в СЕЗОН ДОЖДЕЙ. Осенью 1985 к ним вернулся Макс Пшеничный, однако, перед Новым Годом Кокарев, вкусы которого постепенно расходились с остальными, ушёл, чтобы собрать собственную группу.
Весной 1986 к нему присоединился бас-гитарист Андрей Барчуков (р.8.10.63 в Ленинграде), а чуть позже барабанщик и перкуссионист Константин Ушаков (р.23.01.64 в Ленинграде). Ушаков стартовал в школьной группе НАШЕСТВИЕ, которая играла панк-рок и до выпускных экзаменов успела записать плёнку собственных песен, но когда в 1984 он, вернувшись из армии, решил собрать школьных приятелей, оказалось, что половина из них уже вовсю наркоманит. Рассудив, что свои песни подождут, Ушаков присоединился к Кокареву.
В то время над Питером бушевала новая волна, и музыкальные иконы прошлых десятилетий были не в почёте; Рок-клуб арт-рок не особо жаловал, поэтому безымянной группе было некуда приткнуться. Как ни странно, первым, кто обратил внимание на питерских музыкантов, стал Павел Пироган, только что переехавший на берега Невы из Кишинёва экс-клавишник тамошней арт-рок группы СТУПЕНИ (в Питере она сменила название сначала на ПРОВИНЦИЮ, а потом на МОДЕСТ). Он сам уже оставил клавиши, занявшись менеджментом, но, как мог, поддержал единомышленников.
Первый найденный ими клавишник, Олег Попков, неплохо играл, но по духу был человеком эстрады. Вскоре он исчез, на рубеже 90-х мелькнул в группе ВАСИЛЬЕВСКИЙ ОСТРОВ, а позднее работал с поп-певицей Таней Булановой.
Спустя некоторое время Ушаков нашёл замену: Дмитрий Острин (р.27.01.65 в Ленинграде) до этого играл, в основном, по ресторанам, но идея собрать группу с прицелом на профессиональную сцену и Европу его заинтересовала. Более того, вместе с ним пришёл гитарист Александр Забелло (р.8.08.65 в Ленинграде), который согласился поучаствовать в программе как сессионный музыкант. В марте 1989 через каких-то общих знакомых нашёлся барабанщик Андрей Вепров (р.12.11.61 в Ленинграде), до этого игравший в МАРАФОНЕ, ВРЕМЕНИ ЛЮБИТЬ, ВЫХОДЕ, ГЕОМЕТРИИ, ТАЙНОМ ГОЛОСОВАНИИ и т.д., и всё тут же стало на свои места. (Ушаков, который в то время учился у джазового барабанщика Кириченко - кстати, вместе с Сергеем Сандовским из ЗАСАДЫ - взялся за перкуссию.)
Группа взяла название 1812 ГОД, нашла репетиционную площадку в райкоме Ждановского (ныне Приморского) района - помог заведующий клубом, которому понравилась их музыка - за несколько месяцев отрепетировала сочинённую Кокаревым программу "Чудо Войны" на стихи французского поэта начала XX в. Гийома Аполлинера и вступила в Рок-коллегию при ДК "Мир".
Тем же летом Калининградская филармония пригласила 1812 ГОД на фестиваль "Спарринг", где они выступили с большим успехом, а также познакомились с группами 007 и АВАНТЮРА. Последние сразу после "Спарринга" собирались в Питер, на фестиваль журнала "Аврора", и хотя его организаторы не знали о 1812 ГОДЕ ровным счётом ничего, поддержка иногородних музыкантов снова оказалась для них решающей ...
.
На протяжение следующего сезона группа несколько раз выступила дома, в т.ч. на III фестивале "Рок-коллегии" (март) и фестивале "Новая Музыка" в клубе Политеха (май), а также записала программу "Чудо войны" на студии ЛИКИ (звукорежиссёр Михаил Насонкин). Директором группы некоторое время работал экс-перкуссионист КОРПУСА 2 Сергей "Не тот" Фирсов.
В сентябре 1990 Паша Пироган, который к тому времени вместе с МОДЕСТОМ перебрался в Гамбург, организовал 1812 ГОДУ концерт в немецком городке Ланденсберген (пока ещё ГДР). Получив приглашение, музыканты в спешном порядке оформили визы и добирались туда чуть ли не автостопом. Как раз тогда две Германии объединились, и отыграв в Ланденсбергене (где местное телевидение сняло их концерт и интервью), они решили просочиться через открытую границу и прокатиться по стране. Для начала 1812 ГОД отправился в Гамбург, а оттуда в Берлин и Мюнхен, где их арестовала контрразведка ФРГ! Лишь убедившись в том, что перед ними, всё-таки, музыканты, а не советские шпионы, их выпустили с условием: покинуть страну в двадцать четыре часа.
Осенью 1812 ГОД выступил в БКЗ "Октябрьский" в пёстрой программе с ЭВМ, ПИКНИКОМ и кучей эстрадных фонограммщиков. На Рождество группа вторично и уже без всякой протекции сыграла на фестивале "Авроры", а следующей весной опять отметилась на "Рок-Молотке" в ДК "Мир".
Дальше, однако, всё пошло менее радужно. Чем глубже Россия погружалась в болото гайдаровских реформ, тем сложнее приходилось выживать рок-группам (и уж тем более, исполняющим серьёзную, а не танцевальную музыку). Если в 1991 у 1812 ГОДА случались редкие концерты (в частности, летом они снова гастролировали в Калининграде; Острина и Вепрова, которые были заняты другими делами, подменили Борис Бардаш из ОЛЕ ЛУКОЙЕ и Алексей "Микшер" Калинин из БУКВЫ О), то потом их не стало совсем.
Первым ушёл Забелло, которого сменил Игорь "Пиноккио" Климков. Следом откололся Острин, а за ним, весной 1992, получивший приглашение от МИФОВ Вепров. Пару недель его подменял Михаил "Надувной" Лысенко (экс-БЕГЛЕЦ, НАРОДНОЕ ОПОЛЧЕНИЕ, СТИЛЬ и т.д.), но в итоге предпочёл их арт-рок новой волне 17 ПИЛОТОВ В ОГНЕ.
1812 ГОД, фактически, прекратил существование, хотя изредка репетиции ещё случались. Тем не менее, в 1994 Климков, который работал звукорежиссёром в Мариинском театре, устроил запись второго альбома "Три слова" в студии питерской Капеллы. В ней участвовали Кокарев, Климков, Барчуков, Ушаков и вернувшийся по такому поводу Забелло.
Вскоре после этого Забелло серьёзно повредил руку и был вынужден бросить музыку, а 1812 ГОД распался. Барчуков вместе с Вепровым недолго играл в АВТОМАТИЧЕСКИХ УДОВЛЕТВОРИТЕЛЯХ и их дочернем проекте 4А. Все остальные музыканты на время покинули сцену.
Однако, кода ещё не прозвучала. В начале 1998 Кокарев и Ушаков решили возродить группу. В камбэке согласился участвовать Вепров, с которым в 1812 ГОД пришёл гитарист Игорь Щербаков (они вместе играли в ЯБЛОЧНОМ СПАСЕ и ТАНЦАХ МИНУС), а бас-гитаристом стал Михаил Атласов (экс-MEDIUM, ВЫМЫСЕЛ, ПЫЖЫ). Полгода они репетировали свой старый и новый материал, но и на этот раз судьба не благоволила группе: в августе разразился финансовый кризис, а с ним рухнули все надежды записать новый альбом.
Павел Кокарев с тех пор музыку оставил и работает менеджером в тороговой компании. Андрей Барчуков переехал в Ростов-на-Дону. Саша Забелло пропал из виду. Остальные участники 1812 ГОДА остаются в музыке: Игорь Щербаков в ТАНЦАХ МИНУС; Андрей Вепров в ВЫХОДЕ, ОПАСНЫХ СОСЕДЯХ и т.д.; Михаил Атласов ушёл в группу АВАРИЯ, а ещё позже много играл с рок-бардом Ильёй Сёмкиным.
Отдельная история у Кости Ушакова. В 1999 гитарист, певец и автор песен Павел Пономарёв привлёк его к участию в студийном проекте со странным названием СОЛОВЬЕБОЯЗНЬ, который к тому времени при поддержке Геннадия Бачинского с радиостанции "Модерн" записал альбом "Сумерки". Ушаков стал соавтором одной из песен альбома "Музыка к несуществующему фильму" (1999) и барабанил в двух песнях на альбоме "Все возвращается" (2001). Правда, до настоящего момента ни работы СОЛОВЬЕБОЯЗНИ, ни записи 1812
