Все началось теплым летним днем 1992 года, когда двое жителей польского города Ополе, Радослав "Бай'сар" Байсарович и Мацек "Мэтт" Пасиньский сочинили свою первую совместную песню, "On the Verge". Сделано это было по приколу, но когда вещицу послушали их друзья, которым она очень понравилась, было решено создать настоящий проект. Первыми к компании Бай'сара и Мэтта присоединились Славомир "Славек" Лисицкий (бас) и Бартош "Барт" Роджевский (ударные). При их участии было записано еще несколько песен и выпущено демо "Once More Before We Soar".
Затем состав группы значительно расширился: в нем появились клавишник Кржиштоф "Крис" Пассович, альтистка Магдалена Брудзиньска и вокалист Томек "Том" Жижик (экс-"Morning Pride"). Когда кадровый вопрос был таким образом утрясен, "Sirrah" собрались записывать дебютный альбом.
Для проведения сессий (в которых также была задействована приглашенная вокалистка Майя Конарска из "Moonlight") была избрана вроцлавская студия "Labyrinth and Pillbox", а за выпуск диска взялся андеграундный польский лейбл "Melissa Productions". К сожалению, эта фирмочка оказалась уж слишком стесненной в средствах, поэтому "Sirrah" занялись поиском более благоприятного контракта. Между тем, группа с помощью своих концертов успела обрести достаточную известность, а после выступления на разогреве у "Deep Purple" предложения от рекорд-компаний не заставили себя ждать.
Музыканты сделали свой выбор в пользу "Music for Nations" и отправились в студию перезаписывать свой дебютник ... . В процессе этих сессий "Sirrah" заменили ритм-секцию: новым басистом стал Кржиштоф "Кристофер" Мажецкий, а за ударные посадили Михаля "Майкла" Березицкого. Освеженная версия "Acme" с одним добавленным треком вышла в свет в сентябре 1996-го.
В поддержку альбома планировалось провести полномасштабное европейское турне в компании с "Samael" и "Moonspell", однако музыкантам пришлось ограничиться лишь польской частью этих концертов. Спустя несколько месяцев ряды "Sirrah" покинул один из основателей команды, Бай'сар, уступивший свое место некоему Роджеру. В апреле 1997-го коллектив выпустил второй альбом, а незадолго до этого группа вместе с "Samael", "Tiamat", "Moonspell" и "Anathema" стала участницей известного фестиваля "Metalmania". На "Did Tomorrow Come..." польские думстеры отдалились от прежнего готического привкуса, сделав звучание более агрессивным. В результате польский "Metal Hammer" присвоил релизу звание "album of the month", а когда через шесть месяцев альбом появился и на общеевропейском рынке (правда с измененным названием "Will tomorrow come?"), то и в зарубежной прессе к нему отнеслись неплохо.
К сожалению, "Did Tomorrow Come..." стал последним в дискографии "Sirrah", поскольку уже в 1999 году группа была распущена, а трое ее бывших участников (Жижик, Пасиньский и Пассович) основали новый проект, "The Man Called Tea".
Биография
Першина Ольга
Страна:
Россия
Стиль:
Рок
Обладательница сильного фолкового голоса и кинематографической внешности, певица, автор песен, продюсер, а позднее и литератор, Ольга Першина - по её собственным словам - посвятила музыке большую часть жизни, и это, вне всяких сомнений, чистая правда. Некогда провозглашённая "питерской Джоан Баэз", в 70-х она выступала соло или в сопровождении ведущих музыкантов тех лет, потом записывалась на студии Андрея Тропилло, позднее перенесла свою музыкальную активность с берегов Невы на набережные Темзы, однако, в начале 90-х вернулась в Питер, где за истекшие с тех пор годы записала огромное число разных по жанру и характеру музыки работ.
Она родилась 2 мая 1955 близ пос. Ягодное Магаданской области, ребёнком оказалась в Питере, музыкой увлеклась в конце 60-х, а выступать начала сразу после окончания школы. В начале 70-х Ольга играла дуэтом со своим мужем Николаем Першиным, исполняя песни THE BEATLES и фолк-баллады Джоан Баэз, Джони Митчелл (в частности, её "Woodstock") и Боба Дилана.
Летом 1974 Ольга познакомилась с музыкантами ведущей на тот момент группы Питера БОЛЬШОЙ ЖЕЛЕЗНЫЙ КОЛОКОЛ, которые предложили ей выступать вместе. Напару с лидером группы Николаем Корзининым Першина исполняла несколько его номеров, а музыканты КОЛОКОЛА, в свою очередь, аккомпанировали певице в её сольном блоке кавер-версий. Они несколько раз выступили на сэйшенах в городе, осень и зиму отработали на танцах в Левашово, а в марте 1975 в компании с МИФАМИ побывали на Днях Молодёжной Музыки в Таллине. Першина представила там свою сольную программу, а по возвращении в Питер начала выступать самостоятельно.
В начале 1976 Ольга Першина вместе Колей Васиным и музыкантами АКВАРИУМА выдвинула инициативу отмечать дни рождения всех музыкантов THE BEATLES специальными концертами - если до этого подобные праздники проходили от случая к случаю, то начиная с февральского дня рождения Джорджа Харрисона они стали регулярными, привлекая лучшие силы питерского рока. Нет нужды пояснять, что сама Першина непременно выступала на них либо соло, либо в сопровождении музыкантов АКВАРИУМА, СОЮЗА ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК или под фортепьянный аккомпанемент пианиста МИФОВ Юрия Степанова.
Весной 1976 Першина, Степанов, АКВАРИУМ и ряд других питерских музыкантов побывали на рок-фестивале в Тарту, где певица познакомилась с московской МАШИНОЙ ВРЕМЕНИ. На протяжение 1976 Першина ещё несколько раз выходила на сцену с музыкантами АКВАРИУМА, однако, с течением времени их творческие контакты становились всё более редкими. Лето 1976 она отработала на Юге с группой КАЖДОМУ СВОЁ.
В августе 1981, заглянув на студию Андрея Тропилло в Доме Юного Техника, Першина обнаружила, что АКВАРИУМ записывает там совершенно невозможный по меркам тех лет альбом, впоследствии известный как "Треугольник". Ольга с удовольствием приняла участие в этом акте спонтанного самовыражения, спев а капелла номер "Крюкообразность" и сочинив мелодию будущей аквариумской классики "Два тракториста", в которой (как и ещё в нескольких номерах она сама сыграла на ф-но).
На следующий год Ольга (с помощью звукорежиссёра и музыканта из Пушкина Андрея Барановского) записала альбом "Страсти по Иннокентию" на стихи из поэтического цикла Гребенщикова "Иннокентий и Полтораки" (он был затеян как подарок к очередному дню рождения БГ), а в декабре 1983 вышла замуж за британского подданного Лена Перри и вскоре эмигрировала в Британию, где продолжала заниматься музыкой.
В 1990 певица впервые после долгого перерыва посетила Питер. Тогда же в студии АКВАРИУМА в ДК Связи был записан англоязычный акустический альбом Першиной "Not So Long Ago".
В 1991 в Лондоне она записала первый британский сингл с песнями "Tonight" и "It's Been So Long" с замечательными музыкантами, в числе которых был Дион Эстас (Deon Estus), тогдашний бас-гитарист Джорджа Майкла, известный по работе с BRAINSTORM, WHAM!, Элтоном Джоном и т.д. В том же году были записаны ещё две песни - звучавшие в стиле кантри "Dead Line" и "Queen of Hearts" с английскими музыкантами из группы CAT'S EYE.
В 1992 Ольга работала переводчицей с балетной труппой Большого Театра, которая гастролировала по Англии. Прямо в дороге она сочинила цикл песен на английском языке "Мечта балерины" ("Ballerina's Dream"), который в том же году был записан в Питере звёздным составом: Рашид Фанин, эл.гитара, Александр Титов, бас, Сева Гаккель, виолончель, Николай Рубанов (АУКЦЫОН), саксофон, Павел Литвинов (АУКЦЫОН), перкуссия, Олег Шавкунов (трио Z), барабаны. Пять лет спустя "Мечту балерины" выпустила в Британии под своим лэйблом White Horse Records бывший питерский фотограф Наташа "Попс-фото" Васильева.
В тот же период Першина сочинила и исполнила рок-оперу на сюжет ранней поэтической работы Гребенщикова, хиппистской пьесы "В объятиях джинсни", в работе над которой принимали участие многие питерские рок-музыканты. Вместе с записанным десятью годами раньше "Иннокентием" рок-опера была издана на компакт-диске Отделением Выход.
Помимо того, Ольга периодически выступала в "Арт-клубе" со своей группой, участие в которой принимали гитаристы Александр Гнатюк и Наиль Кадыров (экс-ОАЗИС Ю, ТРИЛИСТНИК), бас-гитарист Михаил Файнштейн (экс-АКВАРИУМ), барабанщики Александр Кондрашкин (экс-АВИА) и Юрий Николаев (ПОП-МЕХАНИКА и т.д.). Её репертуар в этот период составляли собственные песни и кавера западных и отечественных хитов, включая отличную версию знаменитой песни ЗООПАРКА "Ты дрянь".
В 1994 в студии Андрея Тропилло Ольга записала демонстрационный вариант своего первого христианского альбома "Чудеса Иисуса", который открыл ещё одну страницу в её биографии. Участие в записи принимали Гнатюк, Рубанов, Кондрашкин, Шавкунов и Николай Фомин (экс-ВРЕМЯ ЛЮБИТЬ), баян. С этого времени главные темы в творчестве Першиной определили её православное мировоззрение и интерес к судьбе царской семьи.
С 1995 Ольга пишет и выпускает для радиостанций Санкт-Петербурга синглы с Рождественскими песнями (обычно включающие по два-три номера). Поначалу они звучали на английском, но, начиная с 1998, Першина перешла на русский язык. Как и прежде, в работе над синглами участвовали многие известные в Питере музыканты: Юрий Шевчук, Андрей "Дюша" Романов, Наталья Пивоварова, Марина Капуро, Олег Гаркуша, МИТЁК Дмитрий Шагин (песня "О Рождестве"), а также Никита Зайцев, Михаил "Дядя Миша" Чернов, Всеволод Гаккель, Герман Заикин, Юрий Николаев, Дмитрий Ивашин, Наиль Кадыров, Дмитрий Гусаков, Пётр Струков, Сергей Стаценко и многие другие.
Другим важным аспектом в творчестве Ольги стал большой музыкальный цикл, посвященный поэзии Анны Ахматовой. Он включает более пятидесяти романсов и песен на стихи великой поэтессы, посвящённых 110-й годовщине со дня рождения Ахматовой и составивших альбомы "Булонский Лес" (романсы), "Не тайны и не печали" (песни) и "Северные элегии" (литературно-музыкальная композиция) (все 1999), а также появившиеся двумя годами позже "Selected" (в её переводах на английский) и "Избранное".
В записи участвовали: Ольга Першина, вокал, клавишные, ак.гитара, Наиль Кадыров - ак.гитара, Пётр Струков (экс-ДЕТИ), балалайка, Дмитрий "Монстр" Гусаков (экс-НОЛЬ), бас, Сергей Стаценко, баян, а среди гостей были Дюша Романов, флейта, Александр Старостенко, эл.гитара, Сергей Иванов, ак. гитара, Михаил Чернов, сопрано-сакс, Юрий Николаев, барабаны. Оформление ко всем альбомам сделали Наталья Кучеренко (рисунки) и Максим Васильев (компьютерная графика).
В июне 2001 Першина завершила работу над циклами духовных песен "Пошли нам, Господи, терпенье" на стихи Сергея Бехтеева и Владимира Палея, и "Напоминаю вам" - на духовные стихотворения из поэтической тетради Старца Отца Николая (Гурьянова) с острова Залит. В июле 2002 был закончен ещё один альбом духовных песен Ольги "Светлая дорога", куда вошли несколько её авторских работ и песни на стихи Сергея Бехтеева. В 2003, к 85-летию гибели царской семьи, Ольга Першина записала альбомы "Белой лилии цвет" и "Голгофа Великой России".
В июне 2003 судьба сделала давней поклоннице музыки THE BEATLES поистине бесценный подарок: Ольге Першиной выпала честь быть личной переводчицей сэра Пола Маккартни во время его первого визита в Санкт-Петербург!
В декабре 2004 в Москве была опубликована книга Рождественских рассказов Ольги "Чудо, Чудо Рождество" и сборник Рождественских рассказов и песен на компакт-диске. В ближайшие планы певицы входит продолжение работы над ахматовским циклом вместе с известным британским поэтом и переводчиком Ричардом Маккейном, проведение благотворительных акций "Серебряные струны Рождества" и многое другое.
Рекламка
Случайный исполнитель
Motley Crue
(США)
Эта, пожалуй, самая скандальная хард-роковая команда была основана бас-гитаристом Никки Сикксом (Фрэнк Феррано, р. 11 декабря 1958). В 1980 году он ушел из глэм-банды "London" и начал подумывать о том, чтобы замутить свой проект. Как раз в этот момент Сикксу под руку подвернулся Томми Ли (Томас Ли Басс, р. 3 октября 1962, Греция), терзавший барабанную установку в "Suite 19", и вместе они занялись подбором остальных членов группы. Первым, кто попал в их поле зрения, стал "громкий грубый агрессивный гитарист" (так было написано в объявлении) Мик Марс (Боб Дил, р. 3 апреля 1956), чьей характеристики вполне хватило для приема в штат.
С появлением вокалиста Винса Нейла (Винс Нейл Вартон, р. 8 февраля 1961) состав был окончательно укомплектован, и "Motley Crue" ринулись в бой. Выпустив в июне 1981-го сингл "Stick to your guns", группа активизировала концертную деятельность и довольно быстро завоевала популярность в окрестностях Лос-Анджелеса. В конце года "Motley Crue" испекли первый виниловый блин под названием "Too fast for love". Несмотря на то, что альбом, также как и сингл, был издан своими силами, его тираж составил внушительную цифру в 20000 копий.
Новоявленной перспективной командой заинтересовалась фирма "Elektra records", которая взяла "MC" под свою опеку и переиздала "Too fast for love". В 1983-м после гастролей на разогреве у "Kiss" вышел второй альбом, "Shout at the devil", записанный с продюсером Томом Верманом. Пластинка содержала классику глэм-металла "Looks that kill", "Bastard" и сам заглавный трек. Во время последующего тура с Оззи Осборном "Motley Crue" своим разгульным поведением заработали репутацию самой дикой команды. В конце 1984-го Винс попал в аварию, но остался в живых, в то время как ехавший с ним барабанщик "Hanoi Rocks" погиб. Вероятно, именно из-за этого инцидента альбом "Theatre of pain" выглядел мрачнее предшественника ...
.
Как бы то ни было, но "Motley Crue" теперь перешли в категорию хедлайнеров, а их концерты открывали такие коллективы как "Cheap Trick" и "Whitesnake". Группа продолжала покорять высоты, выпустив два замечательных платиновых альбома, "Girls, girls, girls" и "Dr. Feelgood". Гастроли проходили на ура и любые концертные площадки с легкостью покорялись музыкантами. При всем этом не обходилось без неприятностей. Так, например, в 1988-м Никки чуть было не отдал концы из-за передозировки героина, а менеджер группы Док МакДжи был арестован за контрабанду марихуаны.
Свое десятилетие "Motley Crue" отметили выпуском сборника "Decade of decadence", включавшего старые хиты и парочку новых треков. На следующий год команду покинул Винс, организовавший свой проект "Vince Neil band". На место Нейла пригласили Джона Кораби, но после одного неудачного альбома с ним пришлось расстаться. В 1996-м Винс вернулся в коллектив, а на следующий год вышел "Generation swine". В поддержку альбома было организовано грандиозное турне, однако внимание публики было больше приковано к скандалу, разгоревшемуся вокруг Томми Ли и его жены Памелы Андерсон.
Накануне выхода первого концертника, "Entertainment or death", Ли всерьез разругался с Нейлом и хлопнул дверью. Место ударника занял Рэнди Кастилло, но у него обнаружились проблемы со здоровьем, и дела группы шли ни шатко, ни валко. В марте 2002-го Кастилло скончался от рака, и "Motley Crue" фактически распались. Музыканты занялись каждый своими делами, а фанатам только оставалось надеяться на воссоединение любимой команды. И реюнион действительно состоялся. В 2005 году "Motley Crue" в классическом составе провели турне, а затем выпустили компиляцию "Red, White and Crue".
