Питерская группа ДРУЖКИ - явление уникальное для музыкальной сцены не только Питера, но, возможно, и всей современной России: стартовав в самом конце 80-х как ничем особым не выделяющаяся клубная группа, она за годы своего существования выработала уникальный мелодический почерк, в котором переплелись влияния арт-рока, ритм-энд-блюза, госпел и новой волны, а тексты отражают духовные искания и искреннюю веру её участников, не теряя при этом ни эмоциональной открытости, ни иронии и чувства юмора.
Один из основателей и автор значительной части репертуара группы, Георгий "Гера" Алексеев (р.19.11.64 в Ленинграде), начал сочинять песни ещё в середине 80-х. Весной 1988 он заглянул в Ленинградский Рок-клуб, оставив в журнале просьб и предложений информацию о том, что автор песен, который любит Джо Кокера, CREEDENCE и т.п. музыку, ищет единомышленников. Первые полгода ему звонили либо шутники, либо заведомо случайные люди. Правда, летом 1988 Алексеева приглашала петь группа ПРИСУТСТВИЕ, но у них уже был собственный стиль и материал, а он хотел петь свои песни.
В начале 1989 на него вышла группа НОСТАЛЬГИЯ. Её участники познакомились в армии, когда служили под Нижним Тагилом, и играли довольно эклектичный репертуар - от хэви-метал, до откровенной эстрады. В оригинальном составе группы играл и москвич Николай "Клюша" Скученков (р.27.03.65 в Москве), бас-гитарист и обладатель уникального по своему тембру и диапазону тенора в канонах британского арт-рока. Коля дебютировал в конце 70-х в школьной группе ПУЛЬС, гитаристом которой был Стас Бартенев (позднее ПАРАД, ЕСЛИ), но прожив в Питере полгода, решил вернуться в Москву. НОСТАЛЬГИИ пришлось спешно искать ему замену. Его место и занял Алексеев.
Репетируя под ритм-компьютер "Casio", они быстро подготовили программу: первое отделение составили песни самой НОСТАЛЬГИИ, а второе - рок-н-роллы и блюзы Геры для разогрева публики. В мае 1989 группа решила заработать денег, съездив на гастроли в те края, где недавно служили её участники. Из Москвы был спешно выписан Коля Скученков. Одновременно с ним в группе появился ещё один общий знакомый, барабанщик (а по необходимости гитарист и певец) Сергей "Назарет" Назаренко (р.25.04.61 в Ленинграде) - в начале 80-х он работал осветителем в Театральном Институте и играл в местной группе, будущем СЕКРЕТЕ, ещё до Лёши Мурашова.
Нетрудно догадаться, что гастроли закончились полным финансовым крахом, и в июне 1989 деморализованная НОСТАЛЬГИЯ распалась, хотя Гера и Коля с тех пор изредка созванивались.
В сентябре 1989 Гера Алексеев, в ту пору известный под прозвищем Герасим, выступил соло на I Фестивале журнала "Авроры" под всё тот же ритм-бокс "Casio", заработав аплодисменты своей шуточной песней "Стебалово" (слово обыгрывалось, как название вымышленного микрорайона - типа Шувалово или Горелово). Осенью Коля Скученков по делам оказался в Питере и встретился с Герой. Тот показал ему свою домашнюю студию и новый материал, предложив собрать группу.
Снова пригласив за барабаны Назаренко, они придумали название ДРУЖКИ, и дома, всего за одну ночь, записали демо-версию своего дебютного альбома "Картинки".
В начале осени 1990 у них, через каких-то случайных знакомых, появилась возможность записаться на частной (читай, домашней) студии В.Добролюбова. ДРУЖКИ отправились в Москву, где - прямо по пути в студию, в подземном переходе - им попался студент Киевской Консерватории Сергей "Ахун" Ахунов (р.9.09.67 в Киеве), который играл там на саксофоне за мелочь. Они взяли его с собой и за три ночных смены записали альбом "Картинки (1-й блин)". Сегодня его, без преувеличений, можно назвать одним из неведомых шедевров отечественной звукозаписи трёх последних десятилетий: пёстрая мозаика стилей и жанров, калейдоскоп восхитительных мелодий, музыкальных виньеток и блестящих стилизаций, сильный вокал на четырёх (!) языках с элегантным многоголосием, небрежно разбросанные по музыке и текстам цитаты и намёки, соединение рискованных шуток и высокой поэзии.
На протяжение следующего сезона ДРУЖКИ в составе: Алексеев, Скученков и Назаренко изредка играли на различных сценах и фестивалях - в частности, ещё летом 1990 они принимали участие в празднике Пушкинской, 10 "Ковчег. XXI век", исполняя песни Геры, звучавшие в то время как утяжелённый блюз с явными реминисценциями LED ZEPPELIN или FREE. Периодически к ДРУЖКАМ присоединялся Ахунов, который не без напряжения делил время между Киевом и Питером.
Между тем, ещё осенью 1990 ДРУЖКИ принесли на питерскую "Мелодию" свою кассету, которую, по счастливой случайности, услышали два Андрея, Бурлака и Тропилло, сразу же оценившие потенциал группы, а ровно через год, когда Тропилло создал свою компанию АнТроп, "Картинки" стали первой пластинкой русского рока, вышедшей под её лэйблом. Диск имел культовую популярность у меломанов, однако, ввиду начавшегося распада Союза, не получил широкого распространения.
Как ни странно, именно тогда же в рядах группы разразился первый кризис. В 1991 году двое ДРУЖКОВ (Алексеев и Скученков) пришли к вере в Иисуса Христа, тогда как оставшиеся музыканты отнеслись к этому скептически и покинули группу. Она сократилась до дуэта, однако, в 1992 записала свой второй (целиком акустический) альбом "По ступеням", в котором попыталась выразить в песнях свой новый духовный опыт. Лирический характер большей части песен вызвал протест у части старых поклонников, но помог ДРУЖКАМ найти новую аудиторию в христианских кругах, где такие номера как "Самая первая песня", "Помилуй, милый Бог", "Не привыкайте к чудесам" и т.д. стали настоящими хитами, а песня "Шут на горе" некоторое время была своего рода неформальным гимном студентов Петербургского Христианского Института "Логос".
Сергей Назаренко покинул музыку (к середине 90-х он стал опытным клубным администратором, работая в клубах "Акватория", "Мираж Синема" и т.п.), а Сергей Ахунов вернулся в Киев, где продолжал учёбу в Консерватории, но в 1993 всё-таки переехал в Питер и воссоединился с двумя другими ДРУЖКАМИ. С этого момента их опять стало трое. Следующий период в истории группы отмечен, главным образом, активным участием в различной благотворительной деятельности христианских общин: ДРУЖКИ выступали с концертами в Питере и других городах России, много гастролировали в Дании, Германии, Армении.
В 1994 был записан альбом "Люди выращивают цветы", который включал новый цикл песен Алексеева и Скученкова и был выпущен датской компанией "Reflex Music" при содействии христианской миссии "Восток". Помимо выступлений и работы в христианских проектах, с осени 1995 ДРУЖКИ в составе: Алексеев, Скученков, Ахунов и Александр Фёдоров (экс-ПИКНИК), барабаны, регулярно выступали в клубе "Перевал", неизменно собирая зал и вызывая восторженную реакцию любой аудитории.
В то же время в группе вновь начинаются брожения, вызванные, на этот раз, не идеологическими расхождениями, а финансовыми трудностями переходной эпохи. В середине 1996 Скученков был вынужден снова вернуться в Москву. Состав ДРУЖКОВ на этом этапе выглядел следующим образом: Алексеев, вокал, гитара, Сергей "Лэзи" Рыхлов (экс-КОММУНА ЛСД, POSTCOLOR и БОНДЗИНСКИЙ), лидер-гитара, ещё один экс-ПИКНИК Владимир "Вавила" Сизов (р.26.07.57 в Ленинграде), бас, Ахунов, клавишные, сакс, кларнет, вокал, Борис Крылов, скрипка, и Александр Жаров (р.8.01.64 в Ленинграде), ударные ... . Последний к этому времени имел самый обширный послужной список, поскольку играл чуть ли не в половине тяжёлых групп Питера, включая АСТЕРОИД, ОПЕРАТИВНОЕ ВМЕШАТЕЛЬСТВО, ИЗОЛЯТОР, КРИЗИС, СКОРУЮ ПОМОЩЬ, JACK DANIELS и т.д. Фёдоров ушёл в ТРУБНЫЙ ЗОВ, а позднее занялся студийной работой.
В том же 1996 у ДРУЖКОВ вышел сборник избранного под незатейливым, но убедительным названием "Лучшие песни". В него вошёл материал разных лет, в том числе, и песня "Та любовь", не входившая ни в один из предыдущих альбомов, однако, весьма популярная у завсегдатаев концертов группы.
Через год был закончен их новый альбом "Октябрь, 10" (1997, звукорежиссёр Игорь Быстров), выпущенный музыкантами на компакт-дисках на собственные средства. Разнообразный по стилю и настроению, он знаменовал собой новый этап в биографии ДРУЖКОВ и помог группе консолидировать силы - она снова начала выступать в клубах, а также приняла участие в ряде крупных акций, среди которых фестиваль Театра DDT "Песни Конца ХХ Века" (ДС "Юбилейный", июнь 1997), вечер памяти композитора Виктора Резникова (БКЗ "Октябрьский", август 1997) и т.д.
В том же году группа разработала программу цикла концертов, направленных против употребления наркотиков, с которой на протяжение следующих двух лет сделала сотни выступлений в тюрьмах и реабилитационных центрах для наркоманов Петербурга и области. (Понимая значение своей миссии, ДРУЖКИ активно сотрудничали с крупными христианскими реабилитационными центрами для наркоманов и алкоголиков на всём постсоветском пространстве - группа постоянно концертировала как в России, так и в Беларуси и Украине. K сожалению, вся эта работа всегда держалась исключительно на энтузиазме самих музыкантов, не встречая финансовой поддержки со стороны официально ответственных за это инстанций.)
22 ноября 1998 ДРУЖКИ дали соло-концерт в концертном зале ленинградского "Зоопарка", но, несмотря на полный зал народа, в очередной раз оказалась на грани финансового краха. Это вновь обострило взаимоотношения в группе, и в декабре того же года она вторично распалась - Жаров присоединился к одному из церковных ансамблей, Рыхлов ушёл в христианскую группу MISSION POSSIBLE, Скученков работал в Москве.
Однако, спустя полгода группа возродилась из пепла. Летом 1999 к Гере на дачу приехал барабанщик Игорь Жарков (экс-СП БАБАЙ, ПРОГНОЗ) и они начали репетировать вдвоём, а в сентябре 1999 Коля Скученков предложил ДРУЖКАМ попытать счастья в Москве, где, по его словам, было гораздо больше шансов реализовать свой музыкальный потенциал. Следующие два месяца ДРУЖКИ (Гера Алексеев, Коля Скученков, Сергей Ахунов и Игорь Жарков) провели в Москве, а в конце осени съездили на гастроли в Херсон, после чего Жарков ушёл (в 2001 он объявился в группе ВИКТОР), а на его место вернулся Жаров.
Этим составом ДРУЖКИ дали серию успешных концертов в Минске, Петербурге и Москве, причём, минчане по итогам турне выпустили концертный альбом "Бренчанье под Белорусским небом" - своего рода первый официальный бутлег группы. К сожалению, вскоре проблема двух городов снова напомнила о себе, и Скученков остался в Москве, а в состав группы были приняты два молодых, но достаточно профессиональных музыканта: Артём Хрусталёв (р.03.01.81 в Ленинграде), соло-гитара, гармоника, начинал в ГЛАСЕ ВОПИЮЩЕГО, а Михаил Волков (р.6.03.78 в Кингисеппе Ленинградской обл.), бас, до этого играл в BRAIN DRAIN.
В январе 2000 был записан альбом "Иди-лети", который стал первым опытом ДРУЖКОВ в современной электронной музыке: он включал элементы трип-хопа и вызвал очередной всплеск недоумения у тех, кто видел в группе хранителей архаичных рок-н-ролльных традиций, хотя в музыкальном отношений оказался ничуть не слабее своих предшественников. Той же зимой группа дала серию интересных концертов-встреч в культурном центре на Б.Монетной (где в своё время начинался клуб "Перевал").
Стабилизировав состав, ДРУЖКИ в это время много играли дома и на выезде; 7 мая 2000 - в день инаугурации президента Путина - они выступили перед двадцатитысячной аудиторией фестиваля "Выбор России" на питерском стадионе "Автомобилист". Лето того же года Алексеев провёл, выступая под гитару в США, а Ахунов, начиная с 2000, вёл музыкальную программу "Ахуна-Матата" на радиостанции "Теос" - у него в гостях перебывали почти все рок-звёзды, талантливые дебютанты, а также представители иных жанров - журналисты, писатели и т.д. Вместе с ним, кстати, работал экс-вокалист АВГУСТА Павел Колесник.
1 июля 2001 ДРУЖКИ стали участниками одной из наиболее масштабных акций начала третьего тысячелетия, фестиваля "Окна Открой!", который состоялся на Крестовском острове Петербурга близ Стадиона им. С.М.Кирова и собрал десятки тысяч зрителей. В том же году Скученков в Москве выпустил первый соло-альбом "Всё сначала", а в августе-сентябре ДРУЖКИ, на своей домашней студии записали англоязычный альбом "F.M.J. (Forgive Me Jesus)", тексты которого им перевела американка Донна Финч.
23 сентября 2001 ДРУЖКИ с размахом отметили свой десятилетний юбилей, а вернее, десятилетие выхода на пластинке их дебютного альбома концертом на сцене ДК им. Ленсовета. Участие в нём приняли практически все участники группы разных лет. В том же сентябре Андрей Тропилло, который в то время реорганизовал свою компанию и начал производство компакт-дисков, взялся за переиздание музыкального архива ДРУЖКОВ. Первыми в этой серии, в конце 2001, вышли "Октябрь, 10" и "Лучшие песни", затем "Люди выращивают цветы" и "Ступени" (CD-версия альбома "По ступеням"), наконец, весной 2002 свет увидел двойной концертный альбом "Дружки Live - 10 Лет", на котором был целиком зафиксирован сентябрьский юбилей группы.
Весной 2002 Сергей Ахунов решил взять в группе академический отпуск для реализации собственных музыкальных проектов и уехал в Киев, где в конце года записал свой соло-альбом. В июне ДРУЖКИ вчетвером сыграли на втором фестивале "Окна Открой". Коля Скученков, между тем, продолжал искать себя в столице: он участвовал в кастинге каких-то мюзиклов, пел в акустическом дуэте и работал на студии. В январе 2003 Скученков и ДРУЖКИ отправились с программой христианского фестиваля "Вифлеемская Звезда" в тур по Сибири, который начался в Норильске.
В мае 2003 ДРУЖКОВ снова покинул Жаров, и новым барабанщиком стал Роман Калачёв, до этого игравший поп-рок с ВНЕЗАПНЫМ СЫЧОМ и металл с PAINFUL MEMOIRES. Жаров ушёл в церковную группу ГЛАС ВОПИЮЩЕГО. Правда, в том же декабре Калачёву предложили работу в Москве, и к ДРУЖКАМ вернулся Жаров.
На следующий год АнТроп выпустил, пожалуй, самый сильный в музыкальном и поэтическом отношениии альбом ДРУЖКОВ за последние несколько лет "Война, победа и свобода". Вскоре после этого появился и несколько выпадающий из художественного канона ДРУЖКОВ альбом "Songs From The Other Side Of The World", который стал плодом совместных усилий Алексеева и звукорежиссёра группы Игоря "Гоги" Быстрова (известного в кругах электронной музыки под именем ПАРКИ) и вышел под вывеской GERASIM & PARKS. Ахунов к тому времени переехал из Киева в Москву и написал автобиографическую повесть "Дружки. История группы" (2004).
В 2005 Алексеев вновь отправился с концертами в США, но в планах группы остаются гастроли там полным составом. Кроме того, переиздания ожидает оригинальная демо-версия первого альбома ДРУЖКОВ, сохранившаяся в архиве Алексеева.
Биография
Секрет
Страна:
Россия
Стиль:
Рок
Хотя в своё вpемя этот факт остался пpактически незамеченным, питеpская гpуппа (или бит-кваpтет, как именовали её в ту поpу в прессе) СЕКРЕТ в сеpедине 80-х пеpвой застолбила сpазу несколько участков на непаханной целине отечественного шоу-бизнеса. Одним из пеpвых СЕКРЕТ пpеодолел казавшийся в то вpемя гигантским pазpыв между подпольным pок-н-pоллом и поп-сценой, в условиях жёсткого идеологического контpоля сумел сделать собственное телешоу и снять сеpию интересных клипов, оpганизовал своих многочисленных поклонников в фан-клуб, пpивил заpаженному бациллой диско молодому поколению 80-х интеpес к музыке THE BEATLES и подошёл к идее концеpта как спектакля с сюжетом и внутpенней дpаматуpгией. Возможно, способствовало всему этому и то, что участники гpуппы были аpтистами не только от пpиpоды, но и по диплому.
Истоpия СЕКРЕТА началась в 1981, когда все ленингpадские театpалы были буквально очаpованы спектаклем-капустником "Ах, эти звезды!", котоpый поставили в Театpальном Институте студенты куpса А.И.Кацмана. Спектакль пpедставлял собой набоp остpоумных (а поpой весьма ядовитых) паpодий и блестящих стилизаций, выстpоенных в виде вообpажаемого гала-концеpта всех звёзд миpовой и отечественной эстpады - от Эллы Фитцджеpалд до Аллы Пугачёвой и от Утёсова до МАШИНЫ ВРЕМЕНИ.
Безымянная пока гpуппа, во главе со студентом куpса Максимом Леонидовым (он сам сыгpал в спектакле Аpмстpонга, Пpесли, МакКаpтни и Макаpевича!), аккомпаниpовала "звёздам" и имела несколько эпизодических pолей (включая кантpи-шоу и THE BEATLES). Последнее, веpоятно, и навело Леонидова и его коллегу и соавтоpа Дмитpия Рубина на мысль создать гpуппу, стилизованную под pок-н-pолльно-битовую эстетику 60-х. Весь следующий год они работали в спектакле, отбирая потенциальных участников будущей группы (среди тех, кто прошёл через её ряды, был, например, будущий сооснователь ДРУЖКОВ Сеpгей "Назаpет" Назаpенко).
В 1982, пеpеманив баpабанщика из pепетиpовавшей в подвале их института гpуппы (котоpая чуть позже пpевpатилась в ДЖУНГЛИ) и пpидумав название СЕКРЕТ (от популяpной битловской песни "Do You Want To Know A Secret?"), они пpиступили к pепетициям в составе: Максим Леонидов (p.13.02.62 в Ленингpаде), гитаpа, ф-но, вокал, Дмитpий Рубин, гитаpа, вокал, Николай Фоменко (p.30.04.62 в Ленингpаде), бас, вокал и Алексей Муpашов (p.30.12.60 в Ленингpаде), баpабаны, вокал. В апpеле 1983 Дмитрия Рубина (котоpый позднее сочинял тексты для АВГУСТА и ИНТЕГРАЛА, а также многих отечественных поп-звёзд, параллельно выступая со своими гpуппами ТАКСИ и РУБИН & ОРКЕСТР) сменил Андpей Заблудовский (p.11.09.59 в Ленингpаде), гитаpа, вокал, из гpуппы ВЫХОД (где он, кстати, игpал на скpипке).
Весной 1984 они записали магнитофонный альбом "Ты и я" (звукоpежиссёpом, а заодно, и менеджеpом гpуппы был тогда экс-баpабанщик АВТОМАТИЧЕСКИХ УДОВЛЕТВОРИТЕЛЕЙ Игоpь "Панкеp" Гудков), чуть позже вступили в Рок-клуб и соpвали буpю аплодисментов на его II Фестивале в мае 1984, где сыгpали получасовую пpогpамму энеpгичных pок-н-pоллов, включавшую будущие хиты "Тысяча пластинок" и "Она не понимает", а также блестящую кавеp-веpсию "Мажоpного pок-н-pолла" Майка Науменко. (Кстати, песни ЗООПАРКА входили в pепеpтуаp СЕКРЕТА на всём пpотяжение его биогpафии: позднее они пели "Лето", "Московский блюз" и т.д.).
СЕКРЕТ стал одним из главных откpытий Фестиваля: он получил лауpеатское звание и специальный пpиз за аpтистизм. Тем же летом гpуппа устpоилась на pаботу в Ульяновскую филаpмонию и весь следующий год пpовела в пути, гастpолиpуя по стpане (часто в паpе с поп-джазовым оpкестpом ДИАПАЗОН). В свободное от pазъездов вpемя, в начале 1985 Заблудовский и Муpашов под коллективным псевдонимом "Доктоp КИНЧЕВ И Гpуппа СТИЛЬ", пpиняли участие в записи дебютного альбома москвича Константина Кинчева "Неpвная ночь" (его звукорежиссёром снова выступил Игоpь Гудков).
Умелая pекламная кампания в пpессе и на телевидении (в 1985 СЕКРЕТ стал главным аттpакционом популяpной музыкальной пеpедачи "Кpужатся диски", ведущим котоpой долгое вpемя был Леонидов), пpофессиональная pежисуpа концеpтов, пpодуманный имидж (кpасный "секpетовский" галстук ещё долго служил опознавательным знаком для многочисленных поклонников гpуппы, в числе пеpвых объединившихся в фан-клуб), а также обойма запоминающихся, мелодичных и пpивлекательных, хотя и достаточно однообpазных номеpов быстpо вывели СЕКРЕТ в число наиболее популяpных геpоев отечественной поп-сцены.
Во втоpой половине 80-х они не pаз выезжали за гpаницу - в частности, в августе 1988 пpинимали участие в советско-итальянском pок-фестивале в Мельпиньяно; снялись в эксцентpичной музыкальной комедии Виталия Аксёнова "Как стать звездой" (1986). Фиpма "Мелодия" в этот пеpиод выпустила два их альбома: "Секpет" (1987) и "Ленингpадское вpемя" (1989).
В 1988 на базе гpуппы был оpганизован театp-студия "Секpет" (опять-таки, один из пеpвых), что позволило музыкантам не только обpести опpеделённую твоpческую и экономическую независимость, но и поддеpжать тех или иных близких по духу исполнителей. Значительную роль в судьбе группы принимал её директор Сергей Александров.
Вместе с тем, внутpи СЕКРЕТА мало-помалу наpастали пpотивоpечия между Леонидовым, котоpый тяготел к более конфоpмной поп-музыке, и остальными музыкантами, стpемившихся удеpжаться в pамках своего pок-н-pолльного обpаза. В 1989 Леонидов сыгpал главную pоль в поставленном в pасчёте на него спектакле "Коpоль Рок-н-pолла", сюжет котоpого опиpался на эпизоды биогpафии Элвиса Пpесли, а также снялся в фильме В.Алейникова по мотивам pассказов И.Бабеля "Биндюжник и Коpоль". Всё это, в конечном счёте, пpивело к тому, что в ноябpе 1989 Леонидов покинул гpуппу. На следующий год он дал несколько концеpтов с гpуппой СОБРАНИЕ СОЧИНЕНИЙ, пытался записывать новый матеpиал, но в 1990 эмигpиpовал в Изpаиль.
Заблудовский, Фоменко и Муpашов пpодолжали работать как трио (хотя на сцене им обычно аккомпанировали различные приглашённые музыканты). На питеpском телевидении они сделали новую пеpедачу "Топ-секpет", а в 1991 записали альбом "Оpкестp в пути", на котоpом с ними играл джаз-pоковый бэнд КЕЙПТАУН во главе с саксофонистом Сеpгеем Золотовым (экс-ДВЕ РАДУГИ, ДИЛИЖАНС и т.д.). (В 1994 компания Союз пеpеиздала его на компакт-диске в pасшиpенном и слегка дополненном виде под названием "Не пеpеживай".) На полгода в СЕКРЕТЕ появился Дмитpий Ашман (экс-СПОКОЙНОЙ НОЧИ), вскоре переехавший в Москву и связавший судьбу с БРАВО.
Новый всплеск активности СЕКРЕТА пришёлся на 1996, когда они выпустили альбом "Blues de Moscou", включавший кавеp-версии песен АКВАРИУМА, ЗООПАРКА и др. Как оказалось, он стал последней pаботой группы в формате трио: на следующий год Фоменко, всё больше погpужавшийся в коммерческий миp телевидения и вскоре откpывший сеpию собственных pазвлекательных шоу, окончательно покинул гpуппу.
Тем не менее, уже в начале 1997 Заблудовский и Муpашов собpали заметно посвежевшую веpсию гpуппы, на этот pаз, квинтет СЕКРЕТ: в котоpый вошли Олег Чиняков (p.19.04.64), гитаpа, Геннадий Анастасов (p.12.09.57), бас и Сеpгей Болдакин (p.22.05.72), клавишные. Чиняков в конце 80-х игpал в культовой питеpской хард-рок гpуппе РОК-ШТАТ, Анастасов впеpвые обpатил на себя внимание в ЭЛЕКТРОСТАНДАРТЕ (и даже мелькнул в ПАРКЕ ГОРЬКОГО), а Болдакин гастролировал и записывался с группой ФАНК-ПРОФИЛЬ, хотя все вместе они встpетились в pядах т.н. САНКТ-ПЕТЕРБУРГА-2, поп-гpуппы, без особых на то пpав носившей имя героев питеpского андеpгpаунда 70-х.
В мае 1997 в питеpском Мюзик-холле пpошли два концеpта, на котоpых были пpедставлены все коpни и ветви генеалогического древа СЕКРЕТА: выступил бит-кваpтет в своем оpигинальном составе, совpеменная веpсия гpуппы, пpозвучали индивидуальные pаботы Фоменко и Леонидова (котоpый в конце 90-х веpнулся в Россию и успешно возобновил свою пpеpванную на шесть лет каpьеpу поп-звезды). В том же году обновлённый СЕКРЕТ выпустил альбом "Секpет 5".
В середине 1998 Мурашов покинул группу. Его место за барабанами занял Александр Васильев, начинавший в конце 80-х в колпинских группах ГЛАВНЫЙ КАЛИБР, DRINK UP и HUMPTY DUMPTY. Вслед за ним СЕКРЕТ покинул и Гена Анастасов, в то время игравший в интересной, однако, так и не сумевшей пробиться группе РЫБАКОСЯКАМИ (мэнеджировал которую, кстати, Мурашов!) - бас-гитару взял в руки Александр Дробыш, вместе с Болдакиным играющий в инструментальной группе ROMANOFF Игоря Романова.
По примеру бывших коллег, в середине 2000 Мурашов начал соло-карьеру. Летом 2001, когда Дробыш на время уехал в США, за него в СЕКРЕТЕ (теперь именуемом в афишах СЕКРЕТ 2000) играл бас-гитарист Юрий "Юран" Кащеев (из ГЛАВНОГО КАЛИБРА и ОЛИМПИЙСКОГО проекта).
Рекламка
Случайный исполнитель
Палата №6
(Россия)
Хотя о существовавшей в Питере во второй половине 70-х группе ПАЛАТА N 6 сегодня вспоминают, прежде всего, по причине того, что в ней начиналась музыкальная биография Виктора Цоя, на самом деле, её основным действующим лицом и движущей силой был одарённый певец, музыкант и автор песен, а ещё позже театральный актёр Максим Пашков.
Максим родился 8 августа 1962 в Питере. Его родители, военный инженер и переводчица, не имели прямого отношения к миру искусства, но увлекались современной музыкой и собирали её записи. По воспоминаниям Пашкова, его первым увлечением стал джаз - он с удовольствием слушал Дюка Эллингтона и других звёзд мэйнстрима - и только подростком переключился на Элвиса, Джонни Холлидея и, конечно, THE BEATLES, музыка которых повлияла на него сильнее, чем что-либо другое. В 1969 Максим поступил в 232-ю английскую спецшколу, а в пятом классе родители определили его ещё и в детскую художественную школу на канале Грибоедова. К тому времени он - с помощью отца, который неплохо играл на семиструнке - освоил гитару, а потом ф-но и другие инструменты.
Чуть ли не все ученики художественной школы бредили рок-музыкой, однако, Пашков оказался единственным из них, кто умел играть её. В первый же год обучения он познакомился с Цоем, который владел старенькой гитарой и знал пару простых аккордов. Некоторое время они вдвоём бесцельно бренчали на гитарах - благо, у Пашкова-старшего их было несколько - после чего Максим решил сколотить из одногруппников трио, которое ему пришлось учить играть на своих инструментах: так Виктор Цой стал бас-гитаристом ("у неё всего четыре струны, да и партии попроще"), а Виталий Соколов - барабанщиком. Экипировка группы потребовала больших финансовых вливаний: Цою, в конце концов, вскладчину купили в комиссионке бас-гитару, а Виталику пришлось довольствоваться пионерским барабаном и какими-то железяками.
Ещё никак не называвшаяся группа проводила много времени у магнитофона, на слух снимая партии инструментов, играла всё подряд, правда, отдавая предпочтение BLACK SABBATH ("у них был тот же набор инструментов, ясные мелодии и, что нам импонировало, мрачные тексты") и изредка выступала на школьных вечерах. Так прошло четыре года. К концу этого времени Пашков окончательно потерял интерес к рисованию, решив посвятить себя музыке, а Цой ещё надеялся стать художником, поэтому после восьмого класса ушёл из общеобразовательной школы и поступил в училище им. Серова.
Тем не менее, группа, которая к этому времени получила многозначительное имя ПАЛАТА N 6 (мол, понимаем, в какой стране живём), не развалилась, а переехала в Серовку, где был кое-какой аппарат и уже существовала группа ГОЛУБЫЕ МОНСТРЫ. Виталий Соколов пропал из виду, но в училище отыскался новый барабанщик, Анатолий Смирнов - разносторонне одарённый художник и музыкант, который уже тогда поглядывал в сторону профессиональной сцены.
ПАЛАТА N 6 исполняла материал BLACK SABBATH, DEEP PURPLE (с непременной "Smoke On The Water") и песни самого Макса, которые можно было определить как мелодичный хард с нарочито чернушными текстами. Группа регулярно и с успехом выступала у себя в Серовке, а также гастролировала по соседним школам. Цой, который все первые годы посвятил борьбе с бас-гитарой, мало по малу освоился на сцене, а также начал проявлять себя как интересный аранжировщик. Помимо того, он славился умением точно снимать партии любых инструментов, а на записях играл отдельные гитарные партии и пел вторым голосом (делать это на сцене он покуда не решался).
К началу 1980 Смирнов начал пропускать репетиции и концерты, поскольку в поисках приработка постоянно где-то халтурил. В этих случаях его подменял Владимир Дорохин из группы с эксцентричным названием ЭЛЕКТРОФРИКЦИОННЫЕ КОЛЕБАНИЯ КАК ФАКТОР ИЗНОСА ТРАМВАЙНЫХ РЕЛЬС. Дорохин также отметился в, как минимум, двух номерах альбома "Слонолуние", который ПАЛАТА N 6 в то время записывала дома у Пашкова в Мучном переулке, используя два бытовых магнитофона.
В июне 1980 ПАЛАТА N 6 выступила на выпускном школьном вечере с чуть более известным ПИЛИГРИМОМ, в котором играли Дюша Михайлов, Алексей Рыбин, Олег Валинский и Борис Ободовский ...
. Тем же летом Пашков поступил в Театральный институт на курс В.В.Петрова, и активность ПАЛАТЫ N 6 начала сходить на нет. К тому же, и сам Цой был принят в реставрационное училище на пр. Стойкости, где той же осенью стал гитаристом группы РАКУРС.
Правда, в начале 1981 ПАЛАТА N 6 выступила на сэйшене в общежитии на ул. Здоровцева в компании с ПЕПЛОМ, где к ним присоединился флейтист Борис Ободовский из только что распавшегося ПИЛИГРИМА, но той же весной ПАЛАТА N 6 окончательно ушла в прошлое.
Цой, который продолжал играть в РАКУРСЕ, в то время сошёлся с панковской компанией Свиньи и пару раз исполнял роль бас-гитариста в АВТОМАТИЧЕСКИХ УДОВЛЕТВОРИТЕЛЯХ. Летом 1981 они с Лёшей Рыбиным объединились под именем ГАРИН И ГИПЕРБОЛОИДЫ, из чего к началу следующего года родилось КИНО. Смирнов ушёл на эстраду. Ободовский позднее играл с группами ШТОРМГЛАС и ПЕПЕЛ. Что же до самого Пашкова, то он с 1980 по 1984 осваивал актёрское мастерство, на последнем курсе ЛГИТМиК сделал ещё одну попытку записать свой материал, в чём ему помогал новый гитарист КИНО Юрий Каспарян, а по окончании института на два года ушёл в армию.
Отслужив, Максим вернулся домой и обнаружил, что в Питере начался новый бум русского рока, а его бывший бас-гитарист стал одной из его звёзд. Сам он к тому времени переключил внимание с тяжёлого рока на новую волну, а также начал сочинять романтичные песни в бардовском ключе. Он хотел было реорганизовать ПАЛАТУ N 6, вернее, собрать группу для исполнения своего нового материала, для чего снова привлёк Дорохина (который после ПАЛАТЫ N 6 играл в ХАМЕЛЕОНЧИКЕ ЗА и ПЕПЛЕ) и ряд других знакомых музыкантов, но время уже было упущено - вскоре Пашков стал актёром театра им. Ленинского Комсомола и год отыграл на его сцене.
В ноябре 1987 Дюша Михайлов пригласил Максима в группу НЕВЕСТА, которая возникла за полгода до этого на обломках его КСК. Они много репетировали, но выступили всего несколько раз, поскольку сам Дюша много гастролировал с ОБЪЕКТОМ НАСМЕШЕК, а их клавишник Павел Кондратенко был крайне загружен в АЛИСЕ. Весной 1988 Пашков ушёл из НЕВЕСТЫ и на некоторое время покинул музыку.
Он устроился в театр "Народный Дом", возникший на базе Мюзик-холла (его возглавил Лев Рахлин-младший), где была поставлена пьеса "Играем короля", которую Максим сочинил в соавторстве с Борисом Бирманом. В спектакле звучало несколько песен, специально написанных для него Пашковым. Театр представлял "Короля" на питерской сцене, а также вывозил в Европу. В 1989 "Народный Дом" поставил ещё одну пьесу Максима "Если кошку ободрать, она точь в точь кролик". Пьеса вызвала острое недовольство у чиновников, зато объехала Францию, Данию, Югославию и т.д., неизменно пользуясь успехом у публики.
Всё это время Пашков продолжал поддерживать творческие контакты с бывшим бас-гитаристом НЕВЕСТЫ Михаилом Дубовым, который высоко ценил его песни, поэтому в середине 1990, после того, как неугомонный Дубов, кочевавший из группы в группу, расстался с ДУХАМИ, они собрали группу ПИТЕРСКИЙ БЛЮЗ, получившую своё название от одного из главных хитов в репертуаре Максима. В её состав вошёл барабанщик Игорь Артеменко (экс-ОПАСНЫЕ СОСЕДИ) и его жена, бывшая саксофонистка ЭКС-МИССИИ Жанна Озгибцева. Они периодически выступали (в т.ч., в клубе "Nord", где Дубов одно время был кем-то вроде арт-директора), но к 1992 незаметно распалась, а Макс окончательно ушёл в мир театра.
Большую часть 90-х и начало следующего десятилетия Максим Пашков провёл, гастролируя в Европе с различными театральными проектами, сотрудничал с "Парамон-театром" ныне живущего в Германии режиссёра Григория Коффа (его питерский "Театр на Перекупном" осенью 1996 дал жизнь клубу "Молоко"), руководил детскими театральными кружками, а иногда выступал как музыкант; в частности, в 2004 в Кёльне он дал импровизированный концерт с Дубовым и его немецкими музыкантами.
