0-9 / A / B / C / D / E / F / G / H / I / J / K / L / M / N / O / P / Q / R / S / T / U / V / W / X / Y / Z
А / Б / В / Г / Д / Е / Ж / З / И / Й / К / Л / М / Н / О / П / Р / С / Т / У / Ф / Х / Ц / Ч / Ш / Щ / Ъ / Ы / Ь / Э / Ю / Я
Биография
Дискография
Интервью
Фотографии
Рекламка


Случайный исполнитель

Бриг (Россия)

БРИГ принадлежал ко второму поколению групп, вышедших из стен питерского Политеха, играл песни собственного сочинения, но запомнился, главным образом, довольно близким к оригиналу исполнением хитов популярной тогда МАШИНЫ ВРЕМЕНИ. Группа была организована около 1976 в составе: Владимир Волков, гитара, Дмитрий Григорьев, бас, Елена Санникова, вокал и Виктор Габрусёнок, барабаны. Они регулярно играли на танцах в общежитиях Политеха, выступали на институтских вечерах, а лето 1977 провели в Южном Лагере Политеха под Туапсе. Тогда же музыканты БРИГА лично познакомились с МАШИНОЙ ВРЕМЕНИ, творчество которой заметно повлияло на их стиль. Участники МАШИНЫ ободрили молодых коллег и поддержали их музыкальные опыты. Вскоре после этого БРИГ целиком и полностью перешёл на репертуар самой МАШИНЫ и, надо заметить, преуспел, добившись большого сходства с первоисточником. В мае 1978 состав БРИГА усилил клавишник Вадим Лебaнидзе. Лето 1978 они снова отыграли на танцах в Южном Лагере; по возвращении в Питер в рядах группы появился ещё один музыкант, гитарист Григорий Сологуб, который до этого - вместе со своим старшим братом Виктором - играл в политеховской группе НИЖНИЙ БЬЕФ ... . Уже тогда сильный гитарист, Гриша Сологуб украсил собой блюзовые и блюз-роковые номера из репертуара МАШИНЫ. Следующие полтора года БРИГ, по прежнему, играл у себя в Политехе, хотя время от времени выезжал с концертами в другие институты (ЛИТМО, ЛЭТИ и т.д.), восполняя публике дефицит непосредственного общения с МАШИНОЙ ВРЕМЕНИ. Распался БРИГ в самом начале мая 1980. Той же осенью Григорьев и Габрусёнок вошли в состав группы ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ из Электротехнического института (ЛЭТИ); Гриша Сологуб был приглашён в ТЕХ.ПОМОЩЬ, где успешно играл хиты LED ZEPPELIN; Санникова исполняла один номер в программе группы SPARTAK (которая год спустя превратилась в СТРАННЫЕ ИГРЫ), а Лебанидзе в сезоне 1982-1983 играл с ПИКНИКОМ. Тем не менее, к середине 80-х все бывшие участники БРИГА - за исключением Гриши Сологуба (позже СТРАННЫЕ ИГРЫ, ИГРЫ, НАРОДНОЕ ОПОЛЧЕНИЕ, ДВА САМОЛЁТА) - с музыкой расстались.
» подробнее...

Биография

Asia

Страна: Великобритания
Стиль: art rock
Asia     Обязанная своим появлением таким командам как "Yes" (Стив Хауи и Джеффри Даунс), "ELP" (Карл Палмер) и "UK" (Джон Уэттон), "Asia" - первая супергруппа 80-х и самое большое разочарование для всех поклонников арт-рока. За основанную в Лос-Анджелесе в августе 1981 года группу взялся известный по работе с "Foreigner", "Queen" и "Journey" продюсер Майк Стоун. В декабре того же года был подписан контракт с "Geffen Records". Вышедший в апреле 1982 года дебютный альбом был записан за пять месяцев в лондонской "Townhouse Studios". Пластинку ждал коммерческий успех: она на 9 недель возглавила штатовский хит-парад, а в Англии поднялась до 11 места. Песня “Heat Of The Moment” заняла 4-е место в Америке и 46-е - в Британии. Второй сингл, "Only Time Will Tell", занял 17 строчку штатовских чартов и 54-ю - английских. Сам диск в итоге стал трижды "платиновым" в США, разойдясь в этой стране тиражом более двух миллионов экземпляров, пятикратно "платиновым" - в Канаде, а также получил "золото" во многих других странах. Что касается музыки, которую исполняла группа, это был предельно мелодичный "тяжелый" рок, рассчитанный на усредненного слушателя.

Дебютный альбом содержал ряд привлекательных композиций, самой популярной из которых стала изданная синглом "Heat Of The Moment". Из других вещей в подобном стиле были сделаны "Only Time Will Tell" и "Here Comes The Feeling". На второй стороне альбома присутствовали композиции в духе симфо-прогрессива 70-х. Сильной стороной группы всегда были концертные шоу, поскольку сказывался двадцатилетний опыт музыкантов. В свете успешного альбома и сингла первое мировое турне ансамбля ждал крупный успех.

Весной 1983-го ушедшего к тому времени Уэттона во время концертов подменял Грег Лейк. Появившийся в августе 1983 года второй альбом (снова с Уэттоном), "Alpha", записывался с февраля по март в Канаде. Этот диск на 11 недель занял пятое место в английских чартах. Хитом стала композиция "Don’t Cry". 6 декабря того же года квартет дал концерт в Токио, изданный позже на видеокассете "Asia In Asia". В группе тем временем назрел конфликт. Все песни в основном были написаны тандемом Уэттон-Даунс. Стив Хауи настаивал на чем-то новом, тогда как Джон Уэттон хотел продолжать в том же духе. Несогласный с такой политикой Хауи ушел. В 1985-м вышел третий диск, "Astra", записанный с новым гитаристом Мэнди Мейером (экс-"Krokus"). Этот альбом на одну неделю попал на 68 строчку английских чартов. Наряду с несколькими выполненными в стиле AOR песнями типа "After The War" лонгплей содержал второсортные поп-композиции вроде "Wishing". Мейер явно не годился на роль Хауи, и в начале 1986-го группа оказалась распущена.

Некоторое время музыканты были заняты сольными проектами, но спустя три года "Asia" была возрождена. Помимо Джона Уэттона, Карла Палмера, Джеффри Даунса в ее состав вошел Пэт Тролл (экс-"Automatic man"). "Then And Now" состоял из старого материала с первых двух пластинок и одной композиции ("Voice Of America") - с третьего. Из четырех новых песен ни одна особенно не была близкой к "прогрессиву". Некоторый успех в Штатах имела "Days Like These".

В июне 1990 года воскрешенная "Asia" дала запоминающийся концерт в Ноттингеме, изданный позже на видеодиске "Andromeda". Летом 1991-го был выпущен спродюсированный самими музыкантами концертник "Live In Moscow", записанный с Пэтом Троллом. Содержание диска составляла подборка проверенных временем старых вещей пополам с индивидуальными инструментальными соло. Интерес представляли интерпретации "Starless" и "Book Of Saturday" от "King Crimson", а также финальная композиция "Kari-Anne". После выхода диска из коллектива снова ушел Джон Уэттон. Даунс пригласил в команду Джона Пэйна (бас, вокал) и Эла Питрелли (гитара). Весной 1992-го появился альбом "Aqua", абсолютный лидером и продюсером которого был Джеффри Даунс. В его записи также принимали участие Карл Палмер и Стив Хауи. "Aqua" оказался еще менее прогрессивен, чем его предшественник. Лучшими вещами здесь были инструменталки Хауи и сингл "Who Will Stop The Rain?", хотя и не особенно арт-роковые. В силу контрактных обязательств Палмер, Хауи и Питрелли не могли принимать участие в концертной деятельности, поэтому на гастроли отправились Даунс, Пейн, Тревор Торнтон (ударные) и Винни Бернс (гитара).

Перелом к лучшему произошел в 1996-м с выходом альбома "Arena" - самого сильного диска "Asia" в 90-е годы. На нем Джеффри Даунс наконец-то получил полную свободу самовыражения. К концу 90-х музыканты в основном занимались сольными проектами, а у группы выходили лишь сборники. Лишь в 2001-м был записан новый студийник, "Aura", в создании которого кроме Даунса и Пэйна принял участие новый ударник – Крис Слэйд.
Поиск
Рекламка



Случайный исполнитель

Гончаров Олег (Россия)

Звукорежиссёр, мультиинструменталист, певец и автор песен Олег "Гонщик" Гончаров известен, прежде всего, по работе с питерскими артистами Высшей Лиги, среди которых АКВАРИУМ, ТРИЛИСТНИК и Сергей "Чиж" Чиграков, однако, и его собственное творчество, адресованное, прежде всего, детям (что само по себе - большая редкость в мире отечественного рок-н-ролла), не лишено интереса и достойно внимания любой аудитории - кроме него такие песни, наверное, мог бы спеть только великий детский поэт Винни-Пух. Северный Индеец Онно (как прозвал его БГ за "индейский" профиль и вороные волосы ниже плеч), Олег Гончаров родился 2 ноября 1961 в Челябинске, а в начале 80-х перебрался в Питер, где поступил в музыкальное училище им. Мусоргского (вместе с ним учились будущие участники различных инкарнаций БГ-БЭНДА и АКВАРИУМА Андрей Суротдинов и Сергей Щураков) по специальности классическая гитара, после чего работал в Дирекции Музыкальных Ансамблей и играл на бас-балалайке с оркестром народных инструментов в гостинице "Прибалтийская" (опять же, вместе со Щураковым). В начале 1988 Дюша Романов пригласил Гончарова крутить ручки в только что собранный им ТРИЛИСТНИК (где уже играл Щураков). Осенью 1989 Гребенщиков ангажировал ТРИЛИСТНИК в полном составе как новую инкарнацию АКВАРИУМА, и Олег автоматически занял место за пультом, сменив перебравшегося в Канаду Славу Егорова. В 1990, Гончаров, счастливый отец двух малолетних дочерей, ощущая дефицит на отечественном рынке музыки для детей, начал сочинять и записывать на студии АКВАРИУМА в ДК Связи шутливые и незамысловатые песенки, используя в них как собственные мелодические наработки, так цитаты из рок-классики, реже чужие мелодии, а в качестве текстов - свои стихи, поэзию прекрасных детских поэтов Андрея Усачёва и Олега Григорьева, анонимный городской фольклор и т.д. Работу по мере сил поддерживали все знакомые - как музыканты АКВАРИУМА, а потом и Чижа, так и соученики Олега по музыкальному училищу, по большей части, исполнители-народники Игорь Зоточев, балалайка, Владимир Пачкунов, баян, Сергей Щураков, аккордеон, жена Олега Ольга Гончарова, мандолина, домра и т.д. (К слову, иногда Гончаров и сам записывается с АКВАРИУМОМ, используя свои навыки игры на народных инструментах.) Летом 1992 Олег Гончаров принял участие во второй волжской экспедиции культурно-экологической миссии "Рок Чистой Воды" как звукооператор группы КОШКИН ДОМ, отношения с которой он поддерживал и позднее. В 1994 Гончаров на два года ушёл из АКВАРИУМА, чтобы помочь сделать первые шаги на сцене группе ЧИЖ & Co ... . К 1993 у Олега накопилось достаточно песен, чтобы собрать их под одной обложкой, и его приятель, барабанщик Александр Емельянов (экс-ГОЛЬФСТРИМ, ГЁЗЫ, ТУРЕЦКИЙ ЧАЙ), который принимал активное участие в записях, издал альбом "Возвращение Онно" на кассетах под своим лэйблом Bastonada. Позднее работа была продолжена на студии "Карнавал" (звукорежиссёр Леонид Рыбкин). В 1994 "Возвращение Онно" в расширенном и дополненном виде было отпечатано в виниле как "Сказки Северного Индейца Онно" - его обложка (с вырезанными из картона и "поднимающимися" фигурками как на альбоме "Stand Up" JETHRO TULL) было одним из лучших образцов нестандартного мышления в хдожественном оформлении диска, правда, уже на излёте эры винила. Следующий детский альбом "Любимая игрушка" был записан в начале 1995 и выпущен SoLyd Records. Тексты принадлежали частью перу самого Гончарова, частью Олегу Григорьеву. Песня "Вот" была написана на мелодию "Клубники со Льдом" Армена Григоряна (КРЕМАТОРИЙ), а спел её Борис Гребенщиков. В том же году вышел спродюсированный Гончаровым альбом митьковских песен "Митьковская Тишина". С возвращением Олега в лоно АКВАРИУМА времени на собственное творчество у него стало заметно меньше. Тем не менее, в 1997 свет увидел ещё один песенный цикл "В гости к нам!", материал которого был записан в период с 1990 по 1995, а значительная его часть, как раз, и составляла творчество неизвестных авторов. Обложку альбома нарисовал МИТЁК Дмитрий Шагин. На компакт-дисках его издал Триарий (выпускавший все работы АКВАРИУМА), а на кассетах Акустика Records. Под тем же лэйблом в 1998 появился и "недетский" альбом Олега Гончарова "Время любить & укорять", в записи которого участвовали Александр Ляпин, Олег Сакмаров, Костя Шумайлов (КОШКИН ДОМ, DDT) и Игорь Зоточев. Утолив свои серьёзные авторские амбиции, Гончаров вернулся к детским песням и в 1999 записал на новой студии АКВАРИУМА "601" на Пушкинской, 10, шестой альбом "Самый лучший день", вскоре выпущенный ОРТ Рекордз. Хотя Гончаров не планировал концертировать со своими песнями, он пару раз представлял их на телевидении, в частности, в утренней программе Дмитрия Диброва "Свежий ветер". В январе 2002 Олег Гончаров закончил новый альбом для детей и родителей под названием "Зёрнышко". С тех пор он продолжает работать с АКВАРИУМОМ и ЧИЖОМ & Co на концертах и в студии, однако, новых работ уже давное не выпускал.
» подробнее...
RusWebArt - изготовление сайтов © 2006-2012