Интересный и разносторонний музыкант, гитарист, композитор, аранжировщик, звукорежиссёр и преподаватель гитары, Владимир Густов уверенно чувствует себя в любых жанрах - от джаз-рока до блюза и от эстрады до хард-рока - работал как на самодеятельной, так и профессиональной сцене, сотрудничал с российскими и зарубежными исполнителями, сыграл множество концертов и принял участие в более, чем тысяче самых разных записей.
Владимир Густов родился в Ленинграде 26 июня 1961 и начал заниматься музыкой в возрасте пяти лет. Ещё в 1972, услышав альбом "McCartney", он собрал свою первую школьную группу; тогда же начал экспериментировать со звукозаписью, пытаясь методом наложения фиксировать свою музыку на двух магнитофонах "Соната". В 1975, после знакомства с альбомом QUEEN "A Night At The Opera", поразившим его своим безупречным студийным лоском, Володя окончательно решил стать профессиональным музыкантом.
Его первой настоящей группой стала CASCADE STUDIO, которая появилась на свет в 1975, репетировала в подростковом клубе "Петроградец", играла, по большей части, кавер-версии западного арт-рока, харда и блюз-рока (DEEP PURPLE, LED ZEPPELIN, SANTANA, HUMBLE PIE и т.п.) и выступала на вечерах в школах Петроградской стороны. Со временем репертуар группы пополнили несколько собственных сочинений Густова. CASCADE STUDIO распалась в 1979 в связи с уходом части музыкантов в армию, но ещё за год до этого Густов впервые обратил на себя внимание отечественного шоу-бизнеса, с успехом подменив на сцене гитариста аккомпанирующей группы британского поп-певца Тони Монополи.
В 1980 Густов закончил Ленинградское музыкальное училище им. Мусоргского по классу джазовой гитары, и в течении следующих пяти лет преподавал там её же. Среди его учеников был, в частности, Александр Ляпин (АКВАРИУМ), с которым они весной 1984 собрали инструментальную группу ТЕЛЕ У. На II Фестивале Рок-клуба (май 1984) ТЕЛЕ У произвели фурор, продемонстрировав смелое композиционное мышление, ансамблевую культуру, безупречный звук и талант импровизаторов, и заслуженно получили звание лауреатов.
В той или иной форме гитарный альянс Густова и Ляпина просуществовали до марта 1986; за это время ТЕЛЕ У ещё раз добились лауреатства на фестивале Рок-клуба, время от времени концертировали, а после того, как Густов ушёл из музыкального училища, нашли работу в ресторане гостиницы "Советская".
Параллельно развивалась джазовая карьера Володи (в 1980-1983 он работал с квартетом известного саксофониста Михаила Костюшкина, и выступал с ним на джазовых фестивалях), а также его студийная биография, существенную роль в которой сыграло его знакомство с одарённым мелодистом, питерским композитором-песенником Виктором Резниковым. Густов участвовал практически во всех записях Резникова 80-х; кроме того, с его лёгкой руки, начал работать с тогдашними звёздами советской эстрады, в т.ч. с Аллой Пугачевой (которая усиленно приглашала его в свой РЕЦИТАЛ, а в 1993 на своих "Рождественских Встречах" спела с ним его песню "Огонь в руке"), Ларисой Долиной, Михаилом Боярским, Тынисом Мяги, Яаком Йоалой и т.п.
Помимо того, в 1985 Владимир Густов записал свой первый песенный альбом "Чудо из чудес" (студия Дома Радио, звукорежиссёр Владимир Лукичёв), на котором сам сыграл партии почти всех инструментов (на басу играл Георгий Пименов) и спел все песни (в одном номере прозвучал голос Марины Капуро из ЯБЛОКА). Годом позже в тех же студийных условиях был записан и второй альбом Густова "Окно в осень", в котором, правда, участвовало несколько больше гостей.
В августе 1986 театрально-концертный режиссёр Александр Ревзин пригласил Володю в свою группу ВИЗИТ, вскоре переименованную в РАНДЕВУ (поскольку в стране уже существовал другой ВИЗИТ). Довольно странный союз компании искушённых студийных асов, воспитанных на прогрессивном роке и джазе, обоймы эстрадных вокалистов и труппы современного балета, РАНДЕВУ играло смесь из кавер-версий западной рок-классики (FOREIGNER, YES, DIRE STRAITS и т.п.), текущей поп-музыки и жанрово близких сочинений самих участников группы, дало за следующие два года около пятисот концертов (в том числе, в Питере и Прибалтике) и распалось в декабре 1988, после чего Густов и барабанщик РАНДЕВУ Сергей Дойков организовали стилистически более единую группу РАДИО-РОК.
В соответствии с текущей модой, РАДИО-РОК играл мелодичный хард и поп-рок с текстами на английском языке (рассчитывая выйти на европейский рынок), за следующие два с половиной года записал два крепких альбома, выступал в России и на Украине, сделал серию концертов в питерском СКК с английскими группами PASSION и GYPSY QUEEN, а в 1990 даже отметился на рок-фестивале во Франции ... . Вместе с тем, ситуация в стране в начале 90-х была достаточно неопределённой, поэтому летом 1991 Густов временно положил имя РАДИО-РОК на полку и воссоединился с Резниковым в их российско-американском проекте SUS ("Soviet Union + United States").
SUS объединил силы двух американских и трёх российских музыкантов. Они уже начали работать в студии над совместным материалом, когда трагическая смерть Резникова в автокатастрофе в начале 1992 сделала само дальнейшее существование проекта невозможным. Группа дала несколько концертов памяти Резникова, после чего её участники разошлись в разные стороны.
В 1994 Густов возродил РАДИО-РОК. В том же году компания JSP выпустила их второй альбом "The Russian Eagle", а в 1995 наполовину обновившая состав группа записала на "Ленфильме" свою третью (и последнюю) студийную работу "The Crime & The Punishment", после чего Володя Густов опять отправился в свободное плавание. Не трудно догадаться, что оно оказалось не особенно продолжительным.
Уже в 1996, разделив свои увлечения серьёзной инструментальной музыкой и поп-роком, Владимир Густов организовал параллельно два проекта. Первый из них, COOL FIRE, инструментальное комбо с "плавающим" составом, в которое на разных этапах его биографии входили клавишник Евгений Олешев (экс-ТЕЛЕ У, РАДИО-РОК), бас-гитаристы Владимир Петров и Юрий Гурьев (экс-БАЛЕРИНА, СОБРАНИЕ СОЧИНЕНИЙ), барабанщики Тигран Пантелеев (экс-РАДИО-РОК) и Юрий Сонин (экс-АТЫ-БАТЫ, ПАУТИНА) и т.п., в том же году записал на открытой в то время Густовым студии "Фаворит" одноимённый альбом и сыграл несколько концертов, в частности, в БКЗ "Октябрьский" в компании с Игорем Романовым и Александром Ляпиным.
Более лёгкая составляющая творчества Густова нашла отражение в студийном проекте BE GOOD, который объединил его с англоязычным вокалистом Игорем Балакиревым (экс-SMIRNOFF, HUMPTY DUMPTY, DRINK UP!, РАДИО-РОК). В 1999 и в 2001 они записали два альбома своих песен, пока не изданных официально, и не исключают возможности появления концертного эквивалента BE GOOD.
Впрочем, наиболее важным аспектом творчества Густова, начиная с середины 90-х, стало плотное сотрудничество с популярным певцом и автором песен Максимом Леонидовым. В начале 90-х, после ухода из СЕКРЕТА и нестабильной соло-карьеры в столь же нестабильной России, Леонидов провёл несколько лет в Израиле, однако, к середине десятилетия, осознав, что его слушатель живёт, скорее, в Купчине, нежели в Хайфе, запустил процесс возвращения домой, а в марте 1996 объявил набор в свою новую группу. Густов оказался для него идеальным компаньоном и вскоре стал музыкальным руководителем и саунд-продюсером Леонидова и его группы (которая осенью 2003 получила имя собственное HIPPOBAND).
На студии Густова "Фаворит" в 1997 был записан первый сугубо питерский альбом Леонидова "Проплывая над городом", который имел шумный успех, став зримым подтверждением того, что у бывшего лидера СЕКРЕТА открылось второе мелодическое дыхание. Интересно, что играют с Леонидовым музыканты, как правило, уже отметившиеся в тех или иных группах и проектах Густова: Женя Олешев, Юра Гурьев и т.д.
Хотя работа с Леонидовым отнимала у Густова львиную часть времени, всё это время он продолжал заниматься делами своей студии, где записывал как собственные студийные проекты, так и других отечественных исполнителей. Его сольная дискография - помимо упомянутых выше альбомов "Чудо из чудес" и "Окно в осень" - включает третий песенный цикл "Открытая дверь" (1988), сборники инструментальных композиций "Mystery Life" (1988) и "Rock Tears" (1991), альбом рок-баллад (1995), а также совместную запись с певицей Юлией Мирошниченко (aka Julia) "Снежная королева" (1987).
Помимо того, в разное время Густов как гитарист, мультиинструменталист и аранжировщик принимал участие в более, чем тысяче студийных записей (ныне их точного числа не знает никто). Начиная с советских времён музыканта не раз называли в числе лучших исполнителей страны; в 1990 его песня "Новый день" в исполнении Ларисы Долиной заняла II место в национальных чартах Франции, а в альбомы Леонидова вошли песни Густова "Маршруты журавлей", "Дождь" (тексты Макса) и "Игра" на стихи Александра Володина.
Биография
Crystal Eyes
Страна:
Швеция
Стиль:
heavy
В конце 80-х и начале 90-х Микаэль Дал (вокал, гитара) и Никлас Карлссон (гитара) были частью музыкальной сцены шведского города Бореса. Парни играли в различных местных командах, исполнявших в основном хард-энд-хэви каверы. Ни в одной из этих групп Микаэль и Никлас толком не смогли реализовать себя, и музыканты решили основать собственный проект. Оба они любили хэви-метал и обожали творчество "Judas Priest", поэтому выбор направления был очевиден. Сложнее оказалось с названием группы, но после долгих поисков команду нарекли "Crystal eyes". Бас-гитарист обнаружился быстро, им стал Кристиан Гуннарссон, а вот роль ударника на первых порах исполняла драм-машина.
Живой "стукач" Фредрик Грондал появился только весной 1993-го, но уже через год он уступил место Мартину Тиландеру. Затем Микаэль Блом отобрал басуху у Гуннарссона, и в таком виде "Crystal Eyes" записали первое демо. Особой реакции на него не последовало, и к весне 1995-го обстановка в коллективе накалилась. Некоторые музыканты хотели играть более агрессивную и "модерновую" музыку, но у Дала было другое мнение.
Микаэль решил проблему очень просто - полностью распустил состав и начал набирать новых рекрутов. К концу 1995-го за ударными сидел Куйтим Гаши, на гитаре играл Юкка Каупаамаа, а басуха досталась Киму Койво. Последний вскоре куда-то исчез, поэтому в записи второй демки принимал участие Марко Николайдис. "The shadowed path" стало поворотным моментом в истории команды и привлекло внимание даже за пределами Швеции. Уже в октябре 1996-го "Crystal Eyes" удостоились чести разогревать самих "Blind Guardian". В январе следующего года новым бас-гитаристом стал Клаэс Викандер, с которым было записано третье демо, "The final sign".
Отзывы на эту работу были еще более радужными, и демка разошлась всего за несколько недель. В октябре Юкку сменил Джонатан Ниберг, а в мае 1998-го вышло четвертое демо, "The dragon's lair". К этому времени команда обзавелась собственной мини-студией, а продюсерской работой занимались Микаэль и Клаэс.
После того, как "The dragon's lair" было разослано по разным лейблам, "Crystal Eyes" получили несколько контрактных предложений. Коллектив остановил свой выбор на немецкой фирме "Crazy life music" и после заключения сделки отправился в "Studio Mohrmann" записывать дебютный альбом. Хотя "World of black and silver" публика встретила одобрительно, сами музыканты были не удовлетворены саундом, поскольку микширование и мастеринг проходили без их участия. Другой удручающий момент заключался в том, что лейбл не стал заниматься промоушеном пластинки. Благо, что организацию концертов "Crystal Eyes" взяла на себя менеджерская фирма "DMP Sweden", возглавляемая братом Микаэля, Томми. Именно "DMP" помогли группе выступить вместе с Ингви Мальмстином, "Lefay", "Candlemass" и "Evergrey".
Ситуация со вторым альбомом и "Crazy life music" повторилась, и команда приняла решение расторгнуть контракт. В мае 2001-го по семейным обстоятельствам был вынужден уйти Куйтим Гаши, а на роль ударника пригласили Стефана Свантессона из "Freternia". Свой третий альбом "Crystal Eyes" записывали собственными силами, а вышел он на свежеиспеченном лейбле "Heavy fidelity", организованном с помощью "DMP Sweden".
Рекламка
Случайный исполнитель
Zerber
(Россия)
Михаил Лебедев - вокал, гитара, домбра
Дмитрий Исакин - гитара, бэк-вокал
Дмитрий Семёнов - клавишные, бэк-вокал, кубыз, аккордеон
Роман Скороход - бас-гитара , бэк-вокал (Москва)
Альберт Садыков - бас-гитара (Уфа)
Дмитрий Мартемьянов - барабаны
"Zerber" исповедует ядерную смесь тяжёлой музыки, или точнее: melodic dark-folk-trash metal с элементами doom-gothic, black, hard'n'heavy, alternative, progressive, industrial, power, jazz... лучше прослушать самому, и внимательно!!!
Основан весной 2001 года в г.Уфе, Россия.
В первый состав вошли: Михаил Лебедев (гитара, музыка), Сергей Майоров (вокал, лирика), Роман Скороход (бас-гитара), Дмитрий Мартемьянов (барабаны), Антон Домбровский (гитара, музыка). До объединения в «Zerber» все музыканты успели приобрести опыт работы в различных рок-коллективах г.Уфы.
Весной 2002 года было записано "демо" из трёх песен, отданное на прослушивание вместе с заявкой на участие в рок-фестивале «Майская Фритоника - 2002». С этого фестиваля и начал “Zerber” творческий путь.
После небольшой "обкатки" музыкального материала на публике, летом 2002 года, вооружившись минимальным арсеналом средств и неутомимой энергией, музыканты приступили к записи своего дебютного альбома. В начале 2003 года, в музыкальных магазинах Уфы появился альбом “Zerber” - "Hart-fest!".
Весной 2003 года произошли некоторые изменения в составе ZERBER. Место ушедшего Антона Домбровского (в последствии трагически погибшего в автокатастрофе 15.08.04) занял талантливый музыкант и гитарист Дмитрий Алексеев.
В обновлённом составе “Zerber” принял участие в фестивале «Желеzный Марш - IV» (1, 2 июня 2003 года) в одной обойме с лучшими тяжёлыми командами Уфы, а также гостями с Урала, Поволжья, Сибири…
5 июля “Zerber” с большим успехом выступил на Всероссийском фестивале “Rock-Line – 2003” в г. Кунгур Пермской области (славном прилётами НЛО и разными “аномальными явлениями”), став лауреатом уральского Вудстока – Кунгстока.
Осенью 2003 года музыканты вновь возвращаются к студийной работе ...
. В этот раз для записи аудио-видео ЕР CD под названием “Schwarzes und Weisses”, в который вошли 4 новые композиции, 1 кавер-версия песни “Extase” немецкой группы “Tanzwut” и 2 композиции с дебютного альбома “Hart-fest!”: ремикс на “Zwei bis drei…” и “Mannschaft” в «живом» исполнении, любезно предоставленный организаторами фестиваля «Rock-Line - 2003». В это же время Дмитрий Алексеев решает сосредоточить свои усилия на работе над своим проектом D.X.D., продолжая активно сотрудничать с “Zerber”, всецело способствуя в подготовке видеоматериала и участвуя в записи гитарных партий. Но… решение принято. Новым гитаристом “Zerber” становится Дмитрий Исакин.
В марте 2004 года “Zerber” приняли участие в фестивале “Конец света - 4” в г. Набережные Челны.
1 мая 2004 г. местом выступления группы стала очередная уфимская “Майская Фритоника”.
31 мая “Zerber” приняли участие в юбилейном уфимском фестивале тяжёлого рока ”Желеzный Марш - V”. География выступивших на этом фесте ещё более расширилась – от Архангельска до Кемерово.
В октябре 2004 г., вокалист С. Майоров подал в отставку. Но, несмотря на все передряги с составом, “Zerber” продолжали активно выступать.
Укрощение микрофона, помимо гитары, взял на себя Михаил Лебедев. С достоинством приняли на себя удары судьбы также Роман Скороход (бас-гитара, бэк-вокал) и Дмитрий Исакин (гитара). Часто помогали “Zerber” в качестве сессионных музыкантов: Алик Шайхрамов, Юрий Дунаев (барабаны) и Александр Токмаков (клавишные).
Кроме унаследованных немецкоязычных песен, теперь появились в репертуаре и песни на русском языке. Автором новой лирики также стал основатель и лидер команды М. Лебедев.
2005 г. для команды "Zerber" был полностью посвящён созданию нового альбома "Грязный пир", наполненного патриотическим содержанием, а также гораздо более сложного и разнообразного музыкально. Помимо студийной работы продолжались и выступления в Уфе, Магнитогорске, Набережных Челнах. Наиболее значимые из них: фестивали "Старый Мельник" и "Желеzный Фарш".
