Принятая в Ленинградский Рок-клуб в 1984 и числившаяся в его рядах года два группа ФЕНИКС просуществовала в общей сложности не менее десятилетия, хотя дала в качестве членов РК всего один концерт и не оставила по себе особо ярких воспоминаний.
Этот ФЕНИКС (на протяжение 60-х/80-х в Питере выступали, как минимум, ещё две группы, носившие то же звучное имя) появился на свет в 1975. Хотя его состав за это время претерпевал различные изменения, костяк группы долго оставался без изменений, что позволило ФЕНИКСУ добиться заметно высокого профессионального уровня. Практические всю свою историю группа играла на танцах в области.
В 1981 к ФЕНИКСУ в составе: Александр Попов, вокал, Анатолий Лукъянец, бас, Эдуард Смирнов, клавишные, и Сергей Карпов, барабаны, присоединился новый гитарист Александр Губанов. В этот период большая часть музыкантов группы работала в составе эстрадного ансамбля "Волна" Флотского Экипажа, который регулярно выступал в Доме Моряков на площади Труда ... . В репертуаре ФЕНИКСА значилась как фирма, так и свой материал - добротный и интересно аранжированный, но довольно безыскусный поп-рок и хард на стихи классики или современных поэтов.
Весной 1984 группа прослушалась и была принята в Рок-клуб - его Совет не мог не оценить безупречного качества исполненной музыки - хотя объективно говоря, ФЕНИКСУ тогда стоило попытать счастья в профессионалах или взять в соавторы какого-нибудь эстрадного композитора (как это сделал, скажем, ФОРУМ с Морозовым).
21 декабря 1984 ФЕНИКС сыграл свой единственный концерт в Рок-клубе - вместе с выборгскими джаз-рокерами МОНРЕПО. Публика приняла их прохладно, а настенная печать РК отметила усилия группы ироничной заметкой, выразив предположение, что, вступая в клуб, ФЕНИКС явно не представлял, зачем он это делает. Судя по всему, и сами музыканты пришли к тому же выводу, ибо вскоре после концерта исчезли не только из клуба, но и, вообще, из поля зрения музыкальной прессы.
Биография
DAD
Страна:
Дания
Стиль:
grunge / hard rock
Что такое D.A.D. Это аббревиатура от Disneyland After Dark, имени, которое молодая датская группа выбрала себе в 1982 году, в самом начале своей карьеры, и которое ей пришлось сократить до трех букв после угрозы иска со стороны компании Walt Disney.
Эту группу основали 3 датчанина – Сти Питерсен (Stig Pedersen, бас), Йеспо Бинco (Jesper Binzer, вокал, гитара) и Питер Дунхольм Йенсен (Peter Dundholm Jensen, ударные), а через два года к ним примкнул брат Йеспера – Якоб Бинсо (Jabob Binzer, гитара), также известный, как Cobber. И именно 1984 год считается у них годом рождения группы.
Занятно, в группе был лишь один настоящий музыкант – новоприобретенный брат-гитарист. Музыкальные навыки остальных можно назвать довольно условными и основанными на энтузиазме.
Начали ребята с панка, но, поскольку жизнерадостным музыкантам не очень нравился мрачноватый пессимистичный образ других панк-исполнителей, они решили добавить в него искрометности, юмора и веселья. И получилась у них занятная смесь из кантри и панка, называемая cowpunk.
Интересный факт – до записи первого альбома прошло два года (он вышел в 1986-м), а до этого группа, в основном, выступала вживую в различных клубах и на фестивалях. И выступала очень успешно, стала узнаваемой – и не в последнюю очередь за счет неистощимой фантазии, которую они вкладывали во все свои выступления. Для DAD стало чем-то вроде фирменного стиля использовать на концертах что-то новое, чего раньше не было: особенное оформление сцены, новые композиции, свет, костюмы музыкантов. В любом случае они чем-то удивляли.
В 1985 году DAD решили, что пора записываться, нашли небольшую записывающую компанию и выпустили первый сингл – Standin’ On Never Never, в который вошли 3 песни. Критики отозвались о записи очень разнородно – кому-то понравилось очень («Ничего лучше не слышал за весь год») до полного отторжения («Кто вообще дал этим парням гитару»).
Группу отзывы не обескуражили, и в 1986 году DAD выпускают свою первую полноценную пластинку Call of the Wild. Стилистически альбом относится к cow-punk и удивительно искрометен по содержанию. Нельзя сказать, чтобы они изобрели что-то новое с музыкальной точки зрения, но музыканты явно наслаждались собой в процессе записи и не испытывали при этом никаких комплексов. Имидж группы был соответствующим – ковбойские шляпы, казаки; в музыке то и дело попадались различные веселые вставки со звуками выстрелов, стуком конских копыт, рычанием моторов фур дальнобойщиков – и т. д. У них даже был собственный символ, который по популярности переплюнул, наверное, саму группу – буйволиный череп по прозвищу Молли. Ходит расхожий слух среди датских фанатов, что Молли возникла в процессе вываривания мертвой коровьей головы, которую группа где-то откопала и решила использовать в качестве символа. У DAD есть песня Counting the Cattle, в которой идет речь о счастливой семейной жизни фермера и его буйволихи Молли, и их детей-мутантов.
Следующим альбомом стал D. A. D. Draws a circle. В нем группа уже немного съехала с ковбойских рельсов и стала более роковой, хотя и не менее веселой и задорной. Эта пластинка, похоже, яркий пример поисков группы, потому что в ней можно найти и баллады а-ля Элис Купер, и что-то очень напоминающее AC/DC.
После выхода второго альбома группа привлекла внимание компании Warner, которая заключила с ними контракт на выпуск двух альбомов. И в 1989 году выходит в свет третий альбом DAD, записанный в США, - No Fuel Left For Pilgrims со ставшими классическими для группы Sleeping My Day Away, Juhad, Point of View и True Believer. В это же время у группы, помимо Молли, возникают и собственные анимированные персонажи, олицетворяющий каждого музыканта. И почти все видео и мерчандайз, которые группа выпускает в это время, выходят с этими рисованными героями.
Отличительной чертой раннего творчества группы является исключительно стебная лирика, в которой очень иронично подавался американский образ жизни, переосмысленный на датский манер.
Поскольку группа засветилась в Штатах, к ней немедленно пристала корпорация Walt Disney с иском о нарушении авторских прав. Поэтому музыкантам пришлось отказаться от звучного Disneyland Afer Dark (о чем они до сих пор сожалеют) и сократить его до D. A. D. Именно поэтому No Fuel Laft For Pilgrims вышел в 2х вариантах: как Disneyland After Dark в Дании и как D. A. D. в США.
Написание названия тоже притерпевало изменения. В 90-х годах они предпочитали именовать себя D.A.D. а сейчас, в связи со сложностью использования двоеточия в названии вэб-сайта - D.A.D.
Riskin’ It All (1991) считается одним из лучших альбомом группы, и после его выхода группа была объявлена №1 у себя на родине в Дании. Название альбома было очень символичным – все брошено на кон, чтобы добиться успеха, группа должна была получить все, или проиграть. Но, к сожалению, в США альбом не оправдал возложенных на него надежд. Компания Warner достаточно халатно отнеслась к промоушну нового альбома, поэтому группа затерялась среди американских hard-rock команд. Поэтому контракт с Warner был расторгнут.
После чего наступило 4-летнее молчание. О D. A. D. не было слышно вообще ничего. Ни выступлений, ни заявлений, ни фотографий – полная тишина. Но музыканты совсем не расслаблялись – они зализывали раны и раздумывали над тем, в каком направлении двигаться дальше. DAD продолжали репетировать каждый день, оттачивая свое мастерство и набирая новый материал. Для нового альбома было написано рекордное количество песен - около 120, но вошли на него только 12. Некоторые фанаты готовы удавиться, чтобы хоть краем уха услышать тот материал.
Наконец, в 1995 году DAD возвращаются с альбомом Helpyourselfish, с материалом, работать над которым отказались все местные продюсеры. Но группа упрямо настаивала на своем, поэтому писаться они поехали в Канаду. И не зря, потому что альбом разошелся на «ура!» в Европе, переплюнув результаты продаж своего американского предшественника. На этот раз группа выбрала себе в качестве выпускающего лейбла EMI Скандинавия, которому верны до сих пор.
В этом альбоме группа становится гораздо тяжелее по звучанию. Было и еще одно изменение – лирика, всегда такая искрометная, стала гораздо серьезнее, более зрелой, поднимающей реальные жизненные вопросы. Плюс буйволиный череп Молли в том виде, в котором он был раньше, впервые исчезает с первой полосы обложки альбома, переместившись на ее оборотную часть. Но, если приглядеться, несколько Молли составляют скелет рыбки.
В 1997 году группа выпускает следующий альбом – Simpatico, в котором частично происходит откат к более раннему творчеству группы. Песни в нем более мягкие, лиричные, не такие жесткие по звучанию, как в Helpyourselfish, и веют Melancholic Scandinavity, как это определяют сами музыканты.
В следующем 1998 году выходит концертник Psychopatico, на который вошли 17 концертных треков. И в самом деле, для группы, которая всегда давала потрясающие шоу, довольно странно было выпустить такой диск только сейчас, но качество записи того стоит. Но, если честно, в 1990 году они выпускали ограниченным тиражом Osaka After Dark, который распространялся только в Японии.
В 1999 году барабанщик Питер Йенсен покидает группу, решив завершить свою музыкальную карьеру, и впервые группа сталкивается с поиском замены ушедшему музыканту. И его место занял Лауст Cонне (Laust Sonne).
В 2000 году выходит Everything Glows, странная смесь из всего, что группа делала за всю свою карьеру. В нем встречаются и стебные песни в стиле latinos-rock, и меланхоличные, и чистый hard-rock. Жемчужиной альбома стала безупречная Something Good, одна из самых любимых песен поклонников группы.
Новый ударник не только с блеском заменил Питера, но и привнес в группу много нового. Будучи музыкантом-мультиинструменталистом, он обогатил аранжировки песен и принял активное участие в написании текстов, чем раньше в основном занимались Сти и Йеспо.
В 2002 году выходит Soft Dogs - удивительно мягкий и лиричный альбом, полный песен о любви. Вообще, для группы это редкость, потому что они всегда избегали любовной лирики в своем творчестве. Более того, в сбонике Good Clean Family Entertainment You Can Trust, который вышел в конце 1995 года, в аннотации к песне Riding With Sue они так и написали - «первая и последняя песня о любви». Как оказалось, не последняя. И, хотя поклонники группы сначала приняли его прохладно, он тем не менее стал одним из самых успешных альбомов за всю карьеру DAD.
Предпоследний альбом 2005 года – Scare Yourself – гораздо более жесткий. По свидетельству самих музыкантов, они хотели как-то компенсировать разочарование поклонников группы, которые ожидали от Soft Dogs привычного драйва, поэтому Scare Yourself стал классическим роковым альбомом, бодрым и мелодичным, как и все, что делает DAD.
В 2006 году группа выпускает еще один концертник - Scare yourself alive, - в который, помимо таких хитов, как Bad Craziness, Something Good и Sleeping My Day Away вошли песни с последнего студийного альбома
В ноябре 2008 года группа выпустила новый, десятый по счету альбом Monster Philosophy. И опять удивила поклонников. Многие признавались, что ожидали чего угодно, но не того, что им пришлось услышать. На новой пластинке музыканты совместили старый-добрый rock с современными танцевальными тенденциями, и в результате получилось, по их собственному определению, «black disco», утяжеленные танцевальные композиции, которые замечательно идут на концертах. К необычным, не свойственным им ранее трекам можно отнести задумчивую Nightstalker с завораживающим гитарным и бас-соло. Кстати, при записи альбома Сти в кои-то веки играл не на любимом двухструнном басе, а на нормальной четырехструнной его модификации.
К этому же времени можно отнести и еще одно событие - выпуск документального фильма True Believer, снятого давним соратником D. A. D., «пятым членом группы» Торлайфом Хоппе, в котором рассказывается об истории группы и, в частности, о непростых годах между выпуском Riskin’ It All и Helpyourselfish, когда резкая и неожиданная популярность Nirvana оборвала взлет не одной талантливой рок-группы.
Рекламка
Случайный исполнитель
Оперативное Вмешательство
(Россия)
Питерская хард-рок группа ОПЕРАТИВНОЕ ВМЕШАТЕЛЬСТВО возникла в середине 80-х, но впервые обратила на себя внимание на излёте металлического бума и русского рока вообще; тем не менее, она сумела записать один студийный альбом и засветиться на легендарном рок-фестивале журнала "Аврора".
Впрочем, история группы началась за семь лет до её создания, осенью 1980, когда одноклассники Игорь Тарасов и Саша Жаров, которые до этого пару лет серьёзно занимались хоккеем, переключили своё внимание на музыку. Поводом к этому послужил магнитофон "Орбита-205", подаренный Игорю родителями на день рождения. Поначалу друзья слушали всё подряд - от советской эстрады до Пола Маккартни и THE BEATLES - но со временем их пристрастия начали всё сильнее склоняться в сторону тяжёлого рока и, особенно, LED ZEPPELIN, а потом JUDAS PRIEST.
Вскоре у них появились два новых знакомых, Слава Лавруть и Андрей Гузей. Оба жили на окраине города, в Ручьях, тоже учились в одной школе, и тоже увлекались рок-музыкой. В начале 1981 у Славы дома начала репетировать новая группа, силы в которой распределились следующим образом: Вячеслав Лавруть, вокал, Андрей Гузей, гитара, Игорь Тарасов, бас, бэк-вокал, и Александр Жаров, барабаны. Именно Жаров придумал им название АСТЕРОИД и самостоятельно сделал "фирменную" майку, наклеив на неё буквы из фольги.
Поначалу группа играла, как придётся, и что получится, т.е. кавер-версии любых известных им песен - от советской эстрады до хитов западного рока. Дебютировал АСТЕРОИД на новогоднем вечере в школе у Андрея и Славы, где они разогревали зал для сравнительно известного ХРУСТАЛЬНОГО ШАРА. Светом у ШАРА заведовал Сергей "Клипс" Павлов, в недавнем прошлом - бас-гитарист группы ПРОСТО ТАК. Пару месяцев спустя Клипс ушёл из ХРУСТАЛЬНОГО ШАРА и стал вторым гитаристом АСТЕРОИДА.
По воспоминаниям музыкантов, Сергей оказал на них серьёзное влияние: он помог группе избавиться от музыкальной всеядности, определиться со стилем и попробовать себя в сочинении песен. С этого момента АСТЕРОИД перешёл на хард-рок и собственное творчество.
Почувствовав, что они на вторых ролях, осенью группу покинули Лавруть и Гузей, которые собрали свой ФАЭТОН. Месяца четыре АСТЕРОИД репетировал втроём, но после того, как в марте 1983 Павлов и певец ПРОСТО ТАК Андрей Христиченко решили организовать новую группу СЕМЕЙНЫЙ СКАНДАЛ (позже они реформировали ХРУСТАЛЬНЫЙ ШАР), развалился.
Тарасов, Жаров, Лавруть и Гузей снова объединились под названием АПРЕЛЬ, устроились в ДК им. I Мая и продолжали играть пёструю смесь: своё и чужое в диапазоне от хард-рока (DEEP PURPLE) до рэггей (Марли). На протяжение 1983 они записали у себя на точке один магнитофонный альбом, а в мае 1984 распались вторично, когда трёх участников группы (Жаров ещё был студентом мореходного училища) забрали в армию ...
.
Два года спустя, в июне 1986, группа была возрождена, но уже под вывеской ОПЕРАТИВНОЕ ВМЕШАТЕЛЬСТВО. Барабанщиком - в отсутствие ушедшего в армию Жарова - стал Кирилл Ильин, который стремился играть трэш-металл. Первыми заметными акциями группы стали выступления в ДК им. Свердлова 18-19 июня 1987. Той же осенью к ним присоединился ещё один одноклассник Тарасова и Жарова, гитарист Сергей Баландин, а в январе 1988 сам Жаров, которому по такому случаю купили фирменную барабанную установку. Гузей и Ильин, как не отвечающие новому музыкальному курсу, ушли.
Примерно тогда же ОПЕРАТИВНОЕ ВМЕШАТЕЛЬСТВО попало под крыло Калининского МКЦ и нашло репетиционную точку в лесопарке близ Озерков, где кроме них базировалось ШТОРМОВОЕ ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ. Заведовал точкой барабанщик Володя Шумахер (МИСС А., СПОКОЙНОЙ НОЧИ). Группа активно репетировала, надеясь выйти на новый уровень, сочиняла песни, дала несколько нешумных концертов и собиралась на гастроли, когда в апреле 1988 Жарова позвали в ИЗОЛЯТОР, и она снова оказалась в подвешенном состоянии. Баландин вскоре тоже исчез из поля зрения, и ОПЕРАТИВНОЕ ВМЕШАТЕЛЬСТВО осталось втроём.
Той же зимой группа записала на своей точке демо-альбом, на барабанах в котором играл Вадим Вдовенко, позднее ставший их звукооператором. Поиски барабанщика подзатянулись: в общей сложности, ОПЕРАТИВНОЕ ВМЕШАТЕЛЬСТВО отслушало человек шесть. Ситуация усугубилась тем, что их точку ограбили, и музыканты лишились значительной части аппарата.
Вся группа устроилась на работу в НИИ, где можно было репетировать. Одно время в ОПЕРАТИВНОМ ВМЕШАТЕЛЬСТВЕ играл Сергей Кошелев из МУЗЕЯ 30 МОНЕТ, с подачи которого появился очередной барабанщик Вячеслав Ажовко. В новом составе группа снова начала концертировать, в частности, 24 сентября 1989 выступила на Масляном Лугу ЦПКиО в рамках рок-фестиваля журнала "Аврора" в компании с ФРОНТОМ, СОБАКОЙ ЦЕ ЦЕ, ПРИИСКОМ, ПЕПЛОМ и т.д.
В ноябре ОПЕРАТИВНОЕ ВМЕШАТЕЛЬСТВО записало на питерской "Мелодии" свой одноименный дебютный альбом (звук: Юрий Морозов при участии Александра Ляпунова). Сразу после этого Слава Ажовко тоже пропал, и в декабре 1989 за барабанами появился Павел Сыроедов (экс-ЭДЕМ, LABYRINTH). В конце года они нашли новую точку, заново отрепетировали программу и 28 февраля 1990 удачно выступили в программе "Розыгрыш" на сцене ТКЗ "Время".
В середине 1990 группа распалась. Из её бывших участников в рок-н-ролле остались Жаров (КРИЗИС, СКОРАЯ ПОМОЩЬ, ДРУЖКИ), Кошелев (BACK UP и другие кавер-бэнды) и Павлов (ЖАВОРОНКИ, HOLOPHONIC). Тарасов эмигрировал в США, где поселился в штате Юта и стал членом секты мормонов.
