Яркая и в своё время довольно известная, но, к сожалению, в исторической перспективе явно недооцененная, питерская группа ДИКТАТУРА, вероятно, первой удачно использовала в своём имидже популярные в годы Перестройки образы героико-революционной романтики, обращённые в лукавый соцарт, что параллельно с ними делали разве что эстонские ROSTA AKNAD, а много позже растиражировали модные ЛЮБЭ. Исполняла ДИКТАТУРА мелодичный new wave, бит и поп-рок с фольклорными интонациями, что тоже стало популярно только в конце 90-х.
Основатель группы Сергей Тимофеев (р.6.04.59 в Ленинграде) начал сочинять песни и выступать на сцене школьником, студентом сотрудничал с БЕРЕГАМИ, после армии играл в РАКУРСЕ, ГРИМЕ и ОСЕ, а потом собрал группу БУРАТИНО. В последней из них его стиль уже начал обретать ясные очертания, однако, проблемы с составом регулярно омрачали жизнь группы, и осенью 1987 Сергей оставил деревянного актёра на попечение своего коллеги Олега Эльтикова и начал собирать совершенно новый состав.
Он нашёл поддержку в стенах Фрунзенского МКЦ, который давал кров группам DDT, НОЛЬ, СЕЗОН ДОЖДЕЙ, журналу РИО и т.д., и в ноябре начал репетиции с оригинальным составом ДИКТАТУРЫ: Сергей Тимофеев, гитара, вокал, Борис Б. Казаков (экс-ОСА, ПОЛИГОН), бас, вокал, Дмитрий Семёнов (экс-ГРАНД-ЦИРК) и Владимир Гапонов, клавишные, и Вадим Парфёнов, аккордеон, ритм-бокс. Их дебют состоялся на II Мемориале РОССИЯН в ДК Железнодорожников 15 января и сразу же привлёк к группе внимание. "ДИКТАТУРА сразу расположила зал к себе роскошным имиджем: кожанки, тельняшки, кирза, аккордеонист, словно вышедший из довоенной киноленты - вся эта революционно-пролеткультовская бутафория забавно вписывалась в современный контекст их антиромантики," - отчитывался о концерте РИО (N 1, 1988).
Неделю спустя группа дала сольный концерт в к/т "Рубеж" ("аплодисменты не переходили в овации, но и не сменялись свистом"), а в феврале отправились на гастроли в Литву в компании с ОБЪЕКТОМ НАСМЕШЕК, НОЛЁМ, СЕЗОНОМ ДОЖДЕЙ и РОК-ОКО. Незадолго до этого по Литве прокатилась волна сепаратистских выступлений, и к российским (а, уж тем более, советским) реалиям публика относилась крайне прохладно, однако, на фоне всех популярных музыкантов ДИКТАТУРА стала героем дня: с ними фотографировались, брали автографы и, вообще, принимали очень тепло, что позволило ехидному корреспонденту РИО разразиться заголовком "Советская Литва бурно приветствует ДИКТАТУРУ"!
Всю весну они гастролировали, записали альбом "Дети Красного Зомби", но в июне Тимофеев распустил состав. Казаков, Семёнов и Гапонов планировали объединиться с лидером РОК-ОКО Романом Дивеевым (Смирновым), однако, это не случилось, и они собрали свой ФАНК-ПРОФИЛЬ, а Тимофеев организовал рок-н-ролльное трио, в котором к нему присоединился гитарист Максим Фрич и барабанщик Андрей Ящерицын (экс-М ... .А.Т., ФРАГМЕНТ). Сам Сергей сменил гитару на бас.
В начале 1989 состав ДИКТАТУРЫ усилил бас-гитарист Анатолий Пилипец. В то время Тимофеев подумывал о театральной карьере (он поступал в ЛГИТМиК, снимался в фильме "Взломщик", а потом стал студентом Институте Культуры) и иногда мелькал в программах питерского "5-го канала", вроде "Открытой Двери", для которой был снят клип на хит ДИКТАТУРЫ "Дети Красного Зомби".
После того, как в середине года Пилипец ушёл в АЗЪ, а в группе появился баянист Юрий Зайцев, звукооператор DDT Владимир "Кузя" Кузнецов записал их альбом "Красная страна".
В сентябре 1989 ДИКТАТУРА была снова реформирована: Зайцев исчез, Фрича позвали БЕСПОЛЕЗНЫЕ СОВЕТЫ, а к Тимофееву и Ящерицыну вернулись Казаков и Парфёнов. Правда, в то время гастрольный бум в стране уже шёл на спад, и весной 1990 Тимофеев, окончательно распустив ДИКТАТУРУ, на несколько месяцев уехал в США, где пытался найти своё место в музыкальном бизнесе. Ящерицын стал барабанщиком ВНЕЗАПНОГО СЫЧА, а Казаков выступал с гитарой в концертных программах Юрия Байдака.
Американская эпопея Тимофеева не закончилась ничем (кроме того, что он растерял там оригиналы всех своих записей), и вернувшись домой с новыми идеями и комплектом инструментов, Сергей начал сочинять своего рода бит, инспирированный музыкой R.E.M., Криса Айзека и других актуальных героев западного поп-рынка, но с христианскими по содержанию текстами. Всё это вылилось в очередную группу FISH, которая воссоединила его с Казаковым и Ящерицыным, но просуществовала всего один сезон.
В августе 1992 Тимофеев, его старый соратник Олег Эльтиков и легендарный барабанщик Александр Кондрашкин организовали нашумевший проект БОЛТТИЙЦЫ, вылившийся в пригоршню концертов и один альбом, так и не увидевший света. После этого Сергей некоторое время ездил по стране - соло или с Олегом, но к середине 90-х окончательно перешёл на студийный образ жизни: пишет песни, делает аранжировки, записывает других исполнителей (обычно в жанре русского шансона), хотя и не оставляет планов записать современные версии своих лучших песен.
Гена Барихновский (МИФЫ) сочинил на текст Сергея песню "Сон", вошедшую в альбом "Я падаю", а тимофеевский хит "Дети Красного Зомби" включил в свой одноименный альбом гитарист МИФОВ и ЧИЖА & Co Михаил Владимиров. Остальные песни ДИКТАТУРЫ до сих пор путешествуют по Америке.
Из участников ДИКТАТУРЫ в музыке остались только сам Тимофеев и Ящерицын; все остальные пропали из виду. Боб Казаков в смутных 90-х потерял работу и квартиру, оказался на улице и умер от сердечного приступа весной 2000.
Биография
Amorphis
Страна:
Финляндия
Стиль:
Death - Doom
Страна Суоми - страна Тысячи Озер и богатых музыкальных традиций.
Именно там и появилась банда с простым и лаконичным названием Amorphis, от латинского amorphius, что значит аморфный, не имеющий определенной формы . Amorphis возник в начале девяностых годов прошлого столетия, когда, наверное, только ленивые музыканты не пытались играть death. Многие пытались, но не каждым это удалось. Музыканты из этой группы никогда не боялись никаких экспериментов в музыкальном плане и всегда оправдывали свое аморфное название. С самых первых альбомов композиции Amorphis угадывались практически с первых, так сказать, нот.
Группа изначально была сформирована гитаристом Эзой Холопайненом и барабанщиком Яном Рехбергером. Немного погодя к ним присоединись вокалист-гитарист Томи Койвусаари и басист Олли-Пекка Лейн. Произошло это в середине девяносто первого года и вылилось в единственную демо-запись Disment of Soul.
В 1992 году выходит первый дебютный альбом AmorphisThe Karelian Isthmus. Названный в честь старинного финского поля брани, это был довольно таки прогрессивный, для того времени, атмосферный death metal с элементами дума.
Звукозаписывающая компания аморфисов в 1993 году выпускает небольшую пластинку из шести вещей, в которую вошли ранние композиции группы.
1994 год ознаменовался выходом замечательного диска с не менее красивым названием: Tales From The Thousand Lakes. Здесь Amorphis решили использовать богатые фольклорные традиции своей страны. Тексты для этого альбома были взяты из старинной национальной книги Калевала. Музыка стала еще более мелодичной, благодаря использованию в ней элементов традиционного харда, дума и рока семидесятых. Tales From The Thousand Lakes был встречен и критиками и поклонниками просто на ура. Amorphis делает несколько гигов в Европе и впервые выезжает в Соединенные Штаты. В это же время в команде появляется еще один участник - клавишник Ким Рантала.
В 1995 Amorphis записывают мини альбом Black Winter Day, куда вошли одноименная композиция и несколько не изданных вещей с Tales From The Thousand Lakes.
С выходом в 1996 году Elegy Amorhpis крепко-накрепко утвердились как родоначальники новых веяний в тяжелой музыке. Альбом слушается просто на одном дыхании, а акустическая версия баллады My Kantele звучит просто завораживающе. Хотя необходимо заметить, что некоторые из слушателей не приняли изменений и, попросту говоря, перестали интересоваться творчеством команды. Но еще больше людей примкнули к рядам поклонников финнов. На Elegy впервые кроме брутального вокала Томи присутствует чистый голосок нового вокалиста Паси Коскинена. Да к тому же произошла смена барабанщика. Теперь им стал Пекка Касари. Переход к двойному вокалу явно добавил шарма в композиции, плюс позволил значительно снизить усилия при расшифровке рычания Томи.
Эза говорит: ''Был у нас сначала чувак с голосом как у металлистов вроде Helloween. А потом пришел Паси и мы поняли, что именно он нам и подходит. Что касается барабанщика, то всегда приятно работать с такими людьми, как Пекка. Он запросто держит ритм и не сбивается даже на самых быстрых партиях''.
Лирика Elegy теперь была по мотивам другой финской книги - Кантелетар. Эта книга содержит около семисот поэм и сказаний.
В 1997 году выходит второй мини альбом My Kantele. В него вошла акустическая версия этой песни и еще четыре композиции.
Затем на два года наступила тишина. И вот в 1999 году выходит сначала сингл Divinity & Northern Lights, а потом сногсшибательный CD Tuonela (ударение, кстати, на последний слог). Тут уже вообще сложно говорить о death'е. Строго говоря, отпечаток death'а носит всего лишь одна песня с альбома: Greed, а остальное уже, по моему мнению, не death. Ну и Бог с ним. От этого ничего не меняется. Как звучала музыка Amorphis красиво, так и звучит. На этой пластинке сделан упор на чистый вокал Паси, а брутальные рыки Томи звучат как добавление к основной партии, что вносит в песни колорит. Кроме того, теперь музыка не ограничивается клавишами и гитарами, тут и саксофон, и ситары, и живое фортепиано. К работе над альбомом были приглашены несколько сторонних музыкантов. В результате получилась просто красивая музыка, просто красивые песни.
Amorphis от альбома к альбому оттачивали свое музыкальное мастерство, всегда пытались найти что-то новое, оригинальное, удивить и, может быть, даже ошарашить слушателя. Заставить его именно слушать музыку. Ведь даже на заре своего творчества, когда участникам группы было около шестнадцати лет, когда шло повальное увлечение death'ом, как андеграундом, уже тогда Amorphis выделялись из общей массы посредственностей.
Рекламка
Случайный исполнитель
Connells
(США)
Этот джангловый проект из Северной Каролины был основан весной 1984 года. Возглавили группу братья Коннеллы - Майк (гитара) и Дэвид (бас), назвавшие ее своей фамилией, "The Connells". В первоначальный состав также вошли вокалист Дуг Макмиллан и барабанщик Джон Шульц. Последний, правда, недолго пробыл в коллективе и вскоре был заменен бывшим перкуссионистом Джонни Квеста Пилом Уимберли. К концу 1984-го квартет записал свою первую демку из четырех треков. Одна из этих песенок, "Darker Days" попала на сборник "More Mondo", выпущенный местным лейблом.
Спустя некоторое время команда пополнилась еще одним музыкантом, Джорджем Хантли (гитара, клавишные, вокал), чей дебют состоялся на мартовских сессиях 1985 года. Тогда ребята под руководством продюсера Дона Диксона как раз записывали свою вторую демку. С помощью друга "Connells" Эда Моргана пленку удалось пропихнуть на английский лейбл "Demon".
Фирма согласилась выпустить полнометражный альбом "Connells", если ребята допишут должное количество треков. Таким образом "Darker Days" появился в европейских магазинах уже во второй половине 1985 года. По возвращении в Штаты Морган организовал свой лейбл "Black Park" и издал на нем альбом в Америке. Пластинка была доброжелательно встречена музыкальной прессой, а композиции с нее зазвучали в радиоэфире на молодежных станциях. На песни "Seven" и "Hats Off" были сняты видеоклипы, попавшие на MTV. Благодаря этому группой заинтересовался лейбл TVT, предложивший музыкантам долгосрочный контракт ...
.
Фирма выделила "Connells" продюсера Митча Эстера и отправила их в студию "Drive-In". Альбом "Boylan Heights" получился более уверенным и благодаря умным, душевным композициям с нео-фолковыми гармониями и гипнотическими гитарными партиями вывел группу на уровень "R.E.M.". Самой популярной вещицей с этого диска стала изданная синглом "Scotty's Lament".
Следующий альбом, "Fun and Games", попал в хит-парады многих журналов, посвященных "альтернативе", а также три месяца провел в чартах "Billboard". В 1990-м "Connells" записали еще одну прекрасную работу, "One Simple Word", сопровождавшуюся хитовым синглом "Stone Cold Yesterday". Следующие три года группа провела на гастролях, причем в 1991-м в ее составе появился клавишник Стив Потак. В 1993-м "Connells" возвратились к студийной работе, выбросив на рынок "Ring". Две песни, "Slackjawed" и "74-75" сразу же стали популярными в Америке. Европа отреагировала на это событие двумя годами позднее, когда "74-75" возглавила хит-парады многих стран. Затем вновь наступила трехлетняя пауза, осложненная на этот раз внутренними неурядицами.
Однако парни преодолели разногласия и выпустили в свет "Weird Food and Devastation", вышедший почти что в одно время с первым сольником Хантли. Однако пластинка получилась не очень удачной и "Connels" удалось полностью реабилитироваться лишь с появлением "Still life".
