Уроженец Маскегона (штат Мичиган) Джеймс Остерберг (р. 21 апреля 1947), более известный как Игги Поп, считается многими дедушкой панк-рока. И это действительно так, ведь только то, что он вытворял на сцене, будучи еще в рядах "Stooges", дает ему право на это звание. Первой командой Остерберга, игравшей в 60-х годах. была "Iguanas", и именно от нее произошло прозвище "Игги". После неудачной попытки получить образование в Мичиганском университете Джеймс направил свои стопы в Чикаго, где играл на ударных для разных блюзменов. Однако музыканта больше привлекал грязный рок-н-ролл, и ему хотелось иметь собственную команду.
Вернувшись домой, Остерберг воплотил свою задумку в жизнь и основал "Stooges", окончательно переименовавшись в Игги Попа. Группа выпустила три альбома, после чего распалась. Но за этот период Игги обзавелся двумя важными знакомствами: с гитаристом Джеймсом Вильямсоном, который вошел в состав "Stooges", и с Дэвидом Боуи, взявшимся продюсировать альбом "Raw power".
Также за все это время Поп приобрел такую дурной привычкой как употребление наркотиков. В этом деле Игги меры не знал, и поэтому неудивительно, что в конце концов оказался на больничной койке. Выйдя немного из кризиса, Поп вместе с Вильямсоном начал делать записи, реализованные в 1977-м в виде альбома "Kill city". В больнице музыканта навещал и Дэвид Боуи, который окончательно вернул его к жизни. Боуи помог своему другу заключить контракт с "RCA records" и стал продюсером двух первых сольных пластинок Попа. И "The idiot", и "Lust for life" имели гораздо больший успех, чем опусы "Stooges". Особой популярностью альбомы пользовались в Англии, где Игги считался культовой фигурой панк-рока ... .
После гастролей и выпуска концертника "TV eye" Поп отдалился от Боуи и ушел в одиночное плавание. В 1979-м Игги вновь скооперировался с Вильямсоном и альбомом "New values" открыл серию противоречивых и музыкально запутанных работ. В 1982 году Поп написал автобиографию "I need more", в которой описал всю свою карьеру. Как раз в это время он вновь вернулся к наркотикам.
Из проклятой ямы его опять вытащил Боуи, царивший тогда в хит-парадах с римейком на их совместное творение "China girl" с альбома "The idiot". Сделанный под присмотром Дэвида диск "Blah blah blah" принес Попу первый американский хит-сингл ("Real wild child"). Далее Игги начал рулить сам и в 1988-м вторгся на территорию хард-н-хэви с пластинкой "Instinct". Популярность музыканта сильно подпрыгнула в начале 90-х, когда гранжевые команды стали указывать на него как на своего учителя. Кроме того многие другие исполнители ("Slayer", "Duran Duran", Том Джонс, "Guns N'Roses", "R.E.M.") начали делать каверы как на "Stooges", так и на Игги. Сам Поп попытался вернуться к звучанию "Stooges" на альбоме "Naughty Little Doggie", однако эта пластинка не имела такого успеха, который был у двух предыдущих релизов.
В 90-х годах Поп начал пробовать себя в роли актера и снялся в таких фильмах как "Cry-Baby", "Dead Man", "The Crow II: City of Angels". При этом музыкант не забывал и о студийной работе. После слегка приглаженного "Avenue B" Игги все же решил вернуться к фирменному грязному саунду с альбомом "Beat 'em up". В 2003 он пошел еще дальше и для записи очередного лонгплея пригласил своих бывших коллег по "Stooges" братьев Эшетонов.
Биография
A Perfect Circle
Страна:
Стиль:
За относительно короткое время своего существования A perfect circle из сайд-проекта превратились в настоящую супергруппу. А появилась на свет эта группа в 1997 году, когда у коллектива Мэйнарда Кинана Tool возникли всякие юридические проблемы. Чтобы как-то отвлечь себя от этих рутинных дел Мэйнард вместе с бывшим гитарным техником Билли Хаурделом помогавшим записывать "Aenima", решил поиграть более мелодичную музыку, нежели исполняемую Tool.
Доукомплектовали состав "A perfect circle" гитарист Трой Ван Ливен (экс-"Failure", "Enemy"), аргентинская басистка Паз Ленчантин и ветеран многих команд типа "Vandals" и "Infectious grooves", драммер Джош Фриз. Музыку взялся сочинять Хаурдел, а ответственность за написание текстов взвалил на себя Кинан, уже успевший изрядно поднатореть в этом деле. Более двух лет "A perfect circle" подбирали и готовили материал для своего первого альбома. Тем временем нетерпение фанов Tool росло, и все они ожидали релиза нового проекта Кинана. "A Perfect Circle"
Наконец, в августе 1999-го группа впервые появилась на публике, отыграв дебютный концерт в лос-анжелесском "Viper Club". Альбом под названием "Mer De Noms" появился в продаже весной следующего года после заключения контракта с "Virgin records". Этот набор эпических сюрреалистичных композиций был принят слушателями очень хорошо. Об этом можно было говорить, судя хотя бы по чартам "Billboard", где "Mer De Noms" обосновался на четвертой строчке, что для дебютирующей команды является чрезвычайно редким показателем. Тираж альбома только в Штатах составил четверть миллиона экземпляров. Пока слушатели переваривали новое творение Кинана, тот вернулся к деятельности в Tool, приступив с ними к записи "Lateralus".
Другие музыканты "A perfect circle" не стали терять времени, а нашли себе занятие в других проектах. Так, Ленчантин приняла участие в "Zwan", Ван Ливен помог Queens Of The Stone Age в создании "Songs for the deaf", а Фриз успел развлечься в Evanescence. Все эти отвлечения закончились перетасовкой состава, и к сессиям второго альбома "A perfect circle" вышли в обновленной конфигурации. Место бас-гитариста теперь занял Джорди Уайт (не кто иной, как Твигги Рамирез из "Marilyn Manson"), а вторую гитару оккупировал Джеймс Иха из "Smashing Pumpkins". "Thirteenth step" вышел в октябре 2003-го. На этом альбоме группа сделала шаг от мелодичного поп-металла в сторону готики. По своей сути диск представлял собой концептуальное исследование темных сторон человеческой души. В общем, пластинка была сделана добротно и качественно, что подтвердилось вторым местом в "Биллборде" и продажей более 225000 копий "Thirteenth step" в первую же неделю после выхода.
30 августа 2004 года вышел третий альбом группы "eMOTIVe" - альбом кавер-версий на одни из самых знаменитых "песен критики и протеста" за последние десятилетия. Выход этого альбома был приурочен к президентским выборам США. В довершение ко всему, песня "Passive" с этого альбома вошла в саундтрек к знаменитому фильму "Constantine" :
Maynard James Keenan - вокал
Billy Howerdel - гитара
Josh Freese - ударные
Jeordie Osborne White - басист
James Iha - гитара
Рекламка
Случайный исполнитель
Yello
(Швейцария)
История коллектива началась в 1967 году, когда Борис Бланк стал записывать свои первые музыкальные опусы на магнитофон. За неимением инструментов он начал использовать кухонную утварь: деревянные подставки, хрустальные бокалы, ключи и ножи. Свои неожиданные находки он долгое время пытался приспособить в различных группах, но без особенного успеха. Переломной стала для Бориса встреча со звукорежиссером и музыкантом Карлосом Пероном. С ним Бланк смог наконец-то создать свою первую профессиональную студию. В 1978 году они предприняли путешествие в Сан-Франциско, чтобы познакомиться со своими кумирами - тамошней авангардистской группой "Residents". Вернувшись в Швейцарию Бланк и Перон вскоре встретились с человеком, который позже стал членом "Yello". Это был Дитер Майер, сын богатого отца, имевший за плечами бурную биографию: брак с наследницей пышного аристократического титула, побег из семейного замка с намерением стать деятелем искусства, работа в качестве журналиста, автора детских книг и режиссера экспериментальных фильмов, членство в сборной команде Швейцарии по гольфу.
Дитер легко вписался в группу, и в 1979 году проект приобрел законченность. Дебютный альбом записывался на американской фирме "Ralph", владельцами которой были музыканты из "Residents". На этом диске появились танцевальные номера с сочной ритмикой ("Night Flanger", "Eternal Legs", "Bostich"). Музыкальный компот содержал изрядную долю юмора как, например, в композициях "Downtown Samba" и "Coast to Polka". Инструментовки находились где-то между современной академической музыкой и влияниями "Pink Floyd", "Tangerine Dream", Жана-Мишеля Жарра.
Вышедший через год второй диск в сравнении с первым обладал большей строгостью в аранжировке. Уже первые альбомы группы оказались превосходными образцами сэмплерной технологии, представляющими сказочное царство звуков. Критики также обратили внимание, что тексты "Yello" населены самыми диковинными персонажами - коварными обольстительницами, коммивояжерами, рекламирующими несусветные вещи, агентами тайной полиции и автогонщиками, крутящими на стуле воображаемую баранку. Покорение мира швейцарцами началось с выпуска пластинки "You Gotta Say Yes To Another Excess". Альбом понравился как публике так и критикам, а композиции "I Love You" и "Lost Again" стали хитами. Соединение игры слов в дадаистских текстах с элементами современной электронной музыки создавало определенную атмосферу и способствовало появлению армии поклонников ...
. Перед работой над альбомом "Stella", не выдержав диктатуры Бланка, из команды свалил Перрон. Но его уход мало что изменил в работе ансамбля, который уже обладал студией с самой современной техникой. Для записи диска дуэт впервые пригласил в студию музыкантов сопровождения с классическими инструментами.
Альбом обладал необыкновенной изысканностью и был гораздо живее и энергичнее, чем предшественники. Большая заслуга в этом за гитариста Чико Хабласа, сотрудничавшим с дуэтом и в более поздние времена, а также перкуссиониста Бита Эше. Эпические протяженные композиции группы, выполненные совершенно без дискотечной стерильности, свидетельствовали об умении музыкантов манипулировать самыми разнообразными влияниями. Впервые в музыке "Yello" на "Стелле" можно было услышать эксперименты с женским вокалом.
За сборником перемикшированных вещей 1980-1985 годов после периода расслабления последовал альбом "One Second", записанный при участии Ширли Бэсси и бывшего вокалиста английской группы "Associates" Билли Маккензи. Этот лонгплей многими критиками считается лучшим в творчестве ансамбля. Концептуально он стал и основой для следующих пластинок. Альбом "Flag" с одной стороны, ознаменовал возвращение дуэта к своим звуковым корням, с другой - вновь вывел его в хит-парады, на этот раз с песней "The Race". Музыканты не замкнулись в рамках своего стиля и ухитрились, тем не менее, уловить малейшие изменения моды в современной музыке. Уже в первой вещи диска "Tiedup" группа демонстрировала замечательный искрометный саунд, используя сантаноподобную гитару и интересные бонги. Романтические вокальные настроения, которыми проникнуты некоторые вещи, сменялись виртуозными клавишными, к которым добавились голоса донских казаков на фоне балалайки. В этих интересных экспериментах русская народная музыка прекрасно уживалась с африканскими мелодиями.
В аналогичном духе были выполнены и альбомы "Yello" 90-х годов - "Baby", "Zebra", "Pocket Universe", "Motion Pictures", хотя в них порой и ощущалось, что музыканты испытывают трудности с поиском новых звуков и красок. В "Hands on Yello" Борис и Дитер использовали хиты известных молодых исполнителей, а в "Eccentrix Remixes" собрали ремиксы на собственные композиции.
